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蘇百鈞創作《孔雀鳳凰花木圖》的工作場景。
《和平頌》 紙本設色蘇百鈞 (收藏於人民大會堂人大常委會議室)
《孔雀鳳凰花木圖》 紙本設色 蘇百鈞 (收藏於人民大會堂金色大廳)
《夜朦朧》 紙本設色蘇百鈞
『畫畫是我自言自語抒發內心感情的行為表現。我腦子裡經常全是圖像,幾張畫在腦子裡輪流打轉,突然感覺某張畫有強烈的表達意願了,也就是成熟了,我就在紙上落筆。這是我生活中最大的樂趣和享受,我從來不感覺畫畫苦、累。』
——蘇百鈞
作者簡介
蘇百鈞,1951年生於廣州,1987年畢業於廣州美術學院中國畫系研究生,獲碩士學位後留系任教。2002年調任中央美學院中國畫系副教授,花鳥畫系主任、研修部主任、碩士研究生導師。中國美協中國重彩畫會副會長、中國文化部現代工筆畫院副院長。全國美展評審委員。北京大學、雲南藝術學院客座教授。
巨制不斷佳作連連
2009年,蘇百鈞受邀為人民大會堂金色大廳繪制5.45米×3.02米的巨制《孔雀鳳凰花木圖》。此後大型任務不斷:2010年底為山東省委藍色大廳繪制8米×3米的巨作,2011年為人民大會堂人大常委會會議室繪制《和平頌》,為中宣部新大樓繪制《溢遠清香》。由於這些畫幅巨大,在大多情況下只能鋪在地上繪制,極其艱苦,難度很大。但蘇百鈞認為『能畫這麼大的工筆花鳥畫,是一種挑戰,曾經有過的風光,到老追憶也自豪』。
蘇百鈞的這些巨制不滿足於對自然的單純摹擬,他以精細不苟的表現手法和借物抒情的詩意表現,把創作意念寓意於自然物象中,運用了中國傳統重彩技法與嶺南破墨法和撞水、撞彩技法的融合,使中國傳統重彩繪畫在當代煥發出藝術的生機與活力。
(本報記者:陳運成)
近十年首位受邀執教
中央美院的嶺南畫家
蘇百鈞自幼得其父蘇臥農指導學習書法、繪畫、古詩詞、文學及畫論,有著深厚的傳統學養。1984年考入廣州美術學院中國畫系,師從黎雄纔、陳金章、梁世雄教授,專攻宋元工筆花鳥畫。1987年獲碩士學位後留校任教。
2002年蘇百鈞被以重點人纔引進,經教育部、公安部批准調入美術界的最高學府——中央美術學院國畫系任花鳥教研室主任、藝術碩士研究生導師。對於一個在廣州生活安逸、事業有成的畫家來說,這個選擇需要很大的勇氣,但無疑也是他藝術事業的新的高峰。
蘇百鈞的工筆畫脫胎於宋畫,並廣泛吸收西方營養,以現代的審美與視角給傳統工筆花鳥畫賦予了新的含義。他善於從大自然中發現、捕捉能觸動心靈的生動細節並巧妙地構置於畫面之中。在畫法上,他取法兩宋花鳥並參以個人的體驗,通過清幽曠遠的意境營造,來展現其對人生與自然生態的理解和感悟。
蘇百鈞的作品面貌豐富,既有工筆重彩,也有淡彩破墨。在紮實的寫實技巧中表現內心的寫意精神和對自然意境的詩意表達——或清新、或空寂、或野逸、或淡泊。