【專題】楊柳青的年畫
北方網消息：天津位於華北的九河下梢，曾是北方最大的河海商埠。河海運輸的發達，造就了天津衛兼容幷蓄的市民文化。這種文化的代表之一，就是天津享譽海內外的民間工藝。楊柳青年畫、泥人張、風箏魏，被稱作天津的民間工藝“三絕”，其中楊柳青年畫歷史最爲悠久，泥人張的藝術在國內最爲獨特。
精美卓絕的民間工藝大成
泥人張彩塑擯棄了我國傳統彩塑的變形、誇張手法，嚴格按照生活本真來結構作品。它“比例之精確、骨骼之肯定、傳神之微妙”，都令世人稱道。楊柳青年畫自
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| “泥人張”的製作 |
肇端以來，逐漸形成了一種“半印半畫”的製作工藝。由於年畫是批量生產，所以先用木版套印墨線，再套色印刷或完全手工上色。比較精緻的作品，還要進行裝裱。
楊柳青年畫和泥人張經過數代藝人的精心“打磨”，已經達到了民間工藝美術的巔峯。他們不僅是天津寶貴的民間工藝大成，而且代表了中國民間工藝美術的最高水平。
傳統“殼”現代“芯”民間工藝已失落？
楊柳青年畫以木版刻制之精巧、線條套色印刷之精確著稱。然而，隨着近代楊柳青年畫的衰落，許多過去作坊保留下來的木版都成了“廢品”，甚至被居民劈柴燒了火。楊柳青年畫老藝人、戴氏傳人戴敬勳說，那時是整車整車地往外運木版啊，都是那麼好的木版，誰也沒想到要留下來。他說，從那時起，許多生產了近百年的畫樣再也沒有新印品了。
而隨着木版的消失，後人在復興楊柳青年畫時，便想到了引入現代絲版印刷技術。因爲和木板比起來，絲版不僅易制、耐用，線條效果好於木版，而且大大節省了人力。可是，楊柳青年畫被學界定位爲“木版年畫”，這一改，不知“木版”二字該如何保留。絲版的使用，也使楊柳青本地會刻木版、會使用木版套色印刷的匠人越來越少。戴敬勳說，如果以過去楊柳青年畫的輝煌來看，現在整個楊柳青“已經沒有一個會刻版的人了”。
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| 楊柳青年畫的製作 |
泥人張藝術在近代同樣瀕臨絕境，解放後人民政府大力扶持，成立了專門的工藝美術社，把泥人張第四代傳人請進來，收徒傳藝。正因爲如此，泥人張藝術纔得到了長足的發展，解放後培養起來的一大批不姓“張”的泥人張藝人創作出了大量的藝術精品。然而，從師徒傳承到開門辦學，泥人張藝術也受到了前所未有的衝擊。西派彩塑和雕塑技法被不可避免地吸收了進來。這種吸收不僅表現爲藝術手法的變遷，更表現在製作工藝的變化上。原來泥人就是泥人，現在增加了一道“燒製”工序，塑出的坯人要經過700度的燒製硬化。
曾有人有過疑問：這樣生產出的是泥人，還是陶人？泥人張豈不要改叫“陶人張”了？另外，爲了燒製的需要，在土料的採集上也要求有一定含沙量。原料的改變多少也會影響到製作手法的變化。據泥人張工作室的高級工藝美術師祿彤介紹，現在的泥人張使用的顏料也有了改進，從過去的植物顏料換成了丙烯顏料。給陶人着丙烯顏料，和給泥人着植物顏料，技法上也會有差異。
這樣看來，不管是泥人張還是楊柳青年畫，都具有傳統的民間工藝精品的“殼”，可是這個“殼”裏裝着的多少已是現代工藝製作的“芯”了。這樣的工藝品還算不算真正的民間工藝精品？這樣的改進已使這些民間工藝有了機器工業的屬性，這算不算是民間工藝的失落？
民間工藝根在哪裏？
現代機器工業及電子工業對民間手工藝品的衝擊是不可否認的。在國外，曾數度興起對機器“手工藝品”的抵制風潮。“純手工”的工藝品雖然不如機器製品精美，但價值卻數倍、數十倍於後者。這不僅是對藝人手工勞動價值的肯定，也是對藝術原動力的發掘，更是對人感知美、表現美的能力的高度評價。
南開大學博士李源說，民間美術品的工藝、內容和形式都已基本固定。也正是因爲這些相對固定的程式，民間工藝才能形成固定的流派和風格，這已經成爲其固定的“標識”。如果任意改變，那就不能再稱爲“楊柳青年畫”、“泥人張”。
天津市文史館副館長、天津市民間文藝家協會副會長崔錦說，“民間工藝”或者叫做“民間美術”，最重要的屬性是其多年流傳積澱下來的相對固定的製作工藝，這是民間工藝美術的根。民間工藝美術的發展，主要的應該是表現內容和形式的發展。崔錦說，比如楊柳青年畫，過去年畫商們爲了簡化製作工藝，套色時能少就少，能套4塊版決不套5塊，這也就形成了楊柳青年畫用幾種顏色表現豐富內容的能力，畫面生動而簡潔。膠版印刷雖然增加了色彩，加大了表現力，但也恰恰喪失了楊柳青年畫的本色。
這樣看來，“傳統殼”“現代芯”的民間工藝美術製品，只能是片面追求生產效率和經濟利益的產物，不能算真正的民間工藝作品。但這並不是說民間工藝不要發展，每個時代都有每個時代獨特的時代內容，也就要求相應的藝術內容。這些要求作用於民間工藝美術，也就推動其不斷髮展，這是不換“芯”的發展，是對民間工藝真正的傳承和弘揚。(記者：元冬維)
