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通訊：“真希望它多演幾場”——中國舞劇《紅樓夢》加拿大演出後記 新華網多倫多2月6日電(記者楊士龍)中國大型舞劇《紅樓夢》5日在加拿大多倫多成功進行了其北美之行的首場演出。劇長不過90分鐘，但給當地觀衆留下的回味是深遠的。 “這是一場出衆的演出。演員們舞跳得非常好，音樂很美。”《多倫多星報》資深舞蹈評論記者蘇珊·沃克當天下午在觀摩了演員排練後即稱讚不已。而在當晚看過正式演出後，她更是頗有感慨地指出，這纔是真正代表中國文化水平的演出。 “多倫多已上演了幾個號稱代表中國文化的舞蹈演出……但《紅樓夢》的到來(對人們)是一個啓示。”沃克在6日發表的相關報道中寫道。“……這出只演了一個晚上的舞蹈劇豪華優美，集中了一些非常優秀的舞蹈演員，它完美地通過肢體語言講述了一個引人入勝的故事。” 對於觀衆的熱情反應，舞劇總導演、中國國家一級編導趙明感覺很欣慰。他說，《紅樓夢》是一部就連中國人都難讀懂的鉅著，西方朋友讀譯本，更是摸不着頭腦，但如果把《紅樓夢》內在的文化內涵，用舞蹈這種國際語言加以“形體外化”，則可以令他們一目瞭然，“這正是我們創作過程中所追求的目標”。 爲適應舞劇的要求，趙明他們對原著進行了簡化和濃縮，以寶、黛、釵感情糾葛爲主線，組合獨舞、雙人舞、三人舞和羣舞等，突出展現了寶黛初會、劉姥姥進大觀園、海棠詩社、黛玉葬花、婚禮驚變和寶黛重逢等經典情節。舞蹈設計方面，則在中國傳統舞中注入更爲西方觀衆所熟悉的芭蕾和現代舞元素，營造出或纏綿、或活潑、或激昂、或悲涼的舞臺意境。獨具匠心的音樂創作與舞美設計，更使得這部“舞動的紅樓”魅力激增。曾因創作電影《末代皇帝》音樂獲奧斯卡音樂獎的旅德作曲家蘇聰，以傳情達意的原創旋律、交響民樂的水乳交融、越劇吟唱的巧妙穿插，爲全劇營造了虛實交替、流暢的寫意。同時，舞美製作工藝精巧細膩，結構嚴謹，大氣歡暢，充分融入了中國的傳統建築美學理念，注重鏤、透、秀的藝術特質，舞臺空間顯得靈秀、透亮，富於夢幻色彩。 劇中扮演黛玉的山翀和扮演寶釵的袁琳，都是11歲開始學跳舞。儘管目前都已是頗有名氣的演員，她們在談到演出時，還是念念不忘“打磨”兩個字。她們從2003年起排演《紅樓夢》，除苦練身韻、氣息和身法外，還特別注重加強文化修養，以把角色表現得更加豐滿。“面對外國的觀衆，我們代表的不止是我們個人”。舞劇藝術總監、著名男高音歌唱家劉斌透露，爲了歷史地再現寶玉生活的那個年代，充分展現《紅樓夢》所代表的中國傳統文化底蘊，劇組在舞美設計時除根據原著描述想像查找，還多次找紅學家論證，並請一些知名教授爲演員們講課。“有人說，民族的纔是世界的，問題是，你所表現的是否真正能代表本民族最優秀的東西。這是我們在國際藝術交流方面所必須思考的問題。” “只演一場太可惜了。”同沃克一樣感到遺憾的觀衆還有很多很多。5日晚10點30分，當舞劇臨近尾聲時，全場1700多名觀衆起立鼓掌，遲遲不願離去。許多當地觀衆還跑到舞臺前，對着精美的景泰藍柱等充滿中國元素的佈景拍了又拍，更有不少人耐心地圍在扮演林黛玉、薛寶釵的女演員周圍，等待她們的簽名。 還有一個有趣的插曲是，多倫多攝影高級“發燒友”段嶽衡受邀前來拍攝演出照片，他像平常趕一般演出的場子一樣，只帶了一臺機器。在觀摩了排練後，顯然受到震撼的他立刻請人又送來了一臺更專業的機器。90分鐘的演出，他拍了800餘張照片。
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