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如今,中國話劇已經誕生102週年。說天津是中國話劇的搖籃,當之無愧。海河水哺育了曹禺、焦菊隱這樣的戲劇大師,再向前追溯還有李叔同、嚴修、張伯苓、張彭春等一批偉大的教育家和新文化運動的先驅者,其中還包括我們敬愛的周恩來總理。他們爲早期的話劇運動傾注了心血,培養了人才,創造了一大批具有啓蒙意義的新劇目,以及《吾校新劇觀》等一批高質量的理論文章。這是前輩給我們留下的遺產,據初步統計南開新劇團編演的劇目,約有46部之多,大部分屬於原創,少量改編傳統戲曲或移植外國名著。其中有些論著雖然寫於七八十年以前,今天讀來仍有啓示作用。
周恩來同志在《吾校新劇觀》一文中論述新劇之功效時,有一段精闢的文字,他說:“世界者,實振興無限興趣之大劇場,而衣冠優孟,袍笏登場,又爲世界舞臺中之小劇場耳……以此而感聾聵,聾聵明;化愚頑,愚頑格。縱之影響世界,橫之感化今人。”這種新劇觀,在南開新劇團的劇目如《一元錢》、《一念差》、《新村正》等代表作中,得到了充分的體現。
歷史的運轉常常有驚人的相似,那時的“西風東漸”(主要是科學與民主)與現在的改革開放、面對全球化,幾乎需要用相同的心智去思考和應對。
新中國成立以後的天津話劇,經歷了上世紀五六十年代的繁華期,那時候的話劇舞臺,人才濟濟,劇目衆多,中外古今,爭奇鬥豔。在戲劇百花園裏,獨領一代風騷。天津人藝演出場次最多時年演800場,有時一日三開箱。不但專業話劇繁榮,職工業餘話劇也非常活躍,風靡一時的《六號門》,就是專業和業餘聯合創作和演出的。“文革”十年,冰封大地,話劇成了重災區,幾乎所有的藝術骨幹均被打倒。粉碎“四人幫”以後,特別是1979年鄧小平同志在第四次全國文代會發表《祝辭》以後,文藝界撥亂反正,話劇重新復甦,天津人藝不但創作《唐人街上的傳說》、《婚禮》、《覺悟》等一批新劇目,還恢復了17年積累的一批保留劇目。1985年天津兒童藝術劇團成立,先後演出了《紅蜻蜓》、《尼瑪太陽》等一批充滿青春氣息的劇目,把天津的話劇活動,推向了一個新的高潮。
新時期的話劇面臨新的挑戰,話劇樣式走向多元化是必然的趨勢。當前話劇運作的方式,基本上有三種形態:實驗話劇、主流話劇和商業話劇。這三種模式是兩頭小,中間大,主流話劇即具有主流意識形態的戲劇(如郭、老、曹的作品)居於主導地位。主流話劇繼承“五四”以來的現實主義傳統,強調政治教育與藝術效益的統一,大部分演出效果是正面的。
與主流戲劇相對應的是實驗戲劇(或稱探索戲劇、先鋒戲劇)。從上世紀八九十年代開始,介紹國外後現代戲劇的譯著很多。中國的實驗戲劇大抵是從高行健的《野人》和孟京輝的《思凡》開始。研究中國後現代戲劇的理論家有過專門的介紹。他們把後現代戲劇的特點界定爲三條:(1)非線性敘事(反故事反情節);(2)戲劇解構(對經典的顛覆、重組、刪除);(3)反文法表演(沒有固定文本,人物對話支離破碎、斷章取義,主要依靠相互碰撞和即興表演推進戲劇節奏)。全劇無頭無尾,無時空限制,觀衆必須弄懂他們的遊戲規則和肢體語言,才能觀賞戲劇的奧妙所在。這是一種西方的戲劇思潮,代表人物有英國的彼得·布魯克,美國的禮查德·福爾曼和波蘭的格洛托夫斯基、塔迪爾茲·凱恩特等。最近在天津大劇院演出的《戀愛的犀牛》和在人藝小劇場演出的《混世》都屬於這類。
至於純商業演出,目前還處於摸索階段,“戲逍堂”“龍馬社”大抵都屬於“工作坊”式的商業運作,基本趨向是“戲仿”和“搞笑”,使戲劇走向低俗化。當然,最近也有些大手筆的商業投資和商業運營,有的叫好,有的唱衰,一時還看不出準確的走向。
除了專業團體的競爭以外,近年興起的校園戲劇也充滿勃勃生機,令人耳目一新。最近天津大學應屆畢業班在人藝小劇場演出的話劇《哥兒們姐兒們闖天津》,戲的內容說不上有多麼深刻、震撼,但他們純屬自編自演,全體師生用34周的時間,從蒐集素材到編寫劇本,再到舞臺呈現,無不滲透着他們辛勤的汗水。一切材料都來自生活,來自他們的親身體驗。如果把這臺戲比作一朵花的話,那麼每一片花瓣都帶着從母本採摘下來的印痕,都充溢着原始生命的氣息。人物生動,語言鮮活,舞臺簡樸,而市井生活的環境感很強。表演很真實,很現代,也很感人。高境界的藝術要求真善美,但首先是真,沒有真實感的虛假藝術,善和美也無法附麗於其上。
未來的話劇舞臺必定是多元的,開放的。現實主義、浪漫主義、先鋒派、現代派乃至後現代派,都會“你方演罷我登場”,在舞臺上亮出自己的身段。話劇只要生存,就必然面臨競爭,物競天擇,此消彼長。文藝生態亦如自然生態,只有在你爭我長、萬類霜天競自由中,才能長出真正的參天大樹。現在是信息時代,現代科技影響着人類的生存狀態。只要打開電視、電腦,各種信息鋪天蓋地而來。各類網絡文化,古今中外,天文地理,科技人文,要什麼有什麼,真可謂信息爆炸。信息對人類最大的傷害是排擠了大腦思維,人們用讀信息代替了讀書,甚至認爲擁有信息就是擁有了知識,擁有了學問。這絕對是一種誤解。信息對於企業家、金融家、軍事家、外交活動家等等,無疑是至關重要的,可以說信息就是命脈,成敗得失就在幾分幾秒之間。而對於從事文學藝術工作的人來說,信息當然也不是完全沒用,至少需要知道當下的舞臺話語、遊戲規則、職場動向以及國內外舞臺走向等等,但這些都不能代替讀書和思考。中國古代沒有專門的美學著作,現、當代學者朱光潛、宗白華、錢鍾書的書都寫得很通俗,曉暢易懂。讀美學和哲學是爲了提高思維的能力、鑑賞的能力,提升品位,增長智慧。有了智慧才能與周圍世界和諧、融洽,“出入相友,守望相助”。
毋庸置疑,天津有話劇藝術堅實的基礎,也有幾代話劇藝術家的辛勤耕耘。如今趕上全面發展的時代,未來天津的話劇自然會跨上一個新臺階。趙大民