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顧明君
郭蕾
史宇飛
汪曉雯
劉海星
丁晗
在美麗的都市中，有這麼一羣人。
他們，是父母的“掌中寶”。是一羣即將走出校門，步入社會的大學生。
他們，面對心理和社會身份的轉變而蛻變、彷徨。
他們，是小說《夢裏花落知多少》的主要人物。
在美麗的校園中，有這麼一羣人。
他們，爲小說癡迷、瘋狂。因小說人物的悲歡離合而喜、而悲、而快樂、而痛苦。
他們，要把小說人物搬上銀屏，重新演繹每個角色，並享受電影帶來的快樂。
他們，就是同名電影《夢裏花落知多少》的演職員。
導演、編劇顧明君；製片顧明君葉萌；攝影尹玉；攝影助理鮑志勇；導演助理呂茵；化妝師葉萌；領銜主演：郭蕾飾林嵐 汪曉雯飾聞婧 主演：劉海星飾姚姍姍 丁晗飾李茉莉 史宇飛飾顧小北 韓成思飾白松 楊銘飾陸敘 王婷婷飾薇薇 郭翕重飾武長城。
-故事以第一人稱“我”來展開，“我”是一個名叫林嵐的北京女孩，小說主人公是林嵐和一羣即將走出校門的大學生。即將步入社會的他們，面臨着由普通學生向社會白領的轉變。在他們這段心理和社會身份發生轉變的時間，他們變得彷徨，他們變得世故……因爲這些轉變，他們的生活、命運、愛情，都發生了不小的轉變。
目前，根據小說《夢裏花落知多少》改編的同名電影，即將在多所高校陸續上映。這部電影沒有大腕，沒有名導，劇組所有工作人員及演員，都是本市五所高校的大學生。這部電影，是本市大學生自編、自導、自拍、自演的第一部電影。
拍攝沒有資金贊助，缺乏拍攝、演出經驗，缺乏拍攝設備，沒有場地支持。爲拍攝這部電影，劇組所有工作人員沒少受罪，但面對這些困難，他們沒有退縮，努力解決所有的問題。
沒有演員，他們就在全市高校範圍內海選；沒有吃喝等後勤保障，他們就自掏腰包；沒有演出“服裝”，他們就找家長贊助；沒有拍攝設備，他們就想辦法借；沒有場地贊助，他們就動用自己的關係找。
從前期準備，到現場拍攝，這部電影製作的全過程，僅僅用了不足十個月，而全部拍攝費用，也不足萬元。如今，這部由大學生自編自導自演的電影，已經封鏡，進入後期剪輯，很快就會在本市高校“上映”。
導演本是原著“粉絲”“自虐”一週劇本出爐
導演顧明君是拍攝同名電影的最早發起者，在她的奮力“忽悠”下，攝影、製片等劇組工作人員，和9名來自不同大學的學生演員，陸續加入了這個電影劇組。
“停一下，剛纔鏡頭再放一次。”第一次見到導演顧明君時，她正忙活着電影的後期製作。對於電影即將在校園內巡迴放映，這個女孩顯得很低調。她說，大學三年來，她由一個該小說的愛好者，轉變成將小說改編成劇本的編劇，又轉變成這部同名電影的導演。或許是因爲拍電影受了太多的苦，現在的她，感覺很平靜。
顧明君是上大學之後才接觸這本小說的。讀後，她被兩個女主角吸引住了，她們張狂、率真、敢愛敢恨的性格，即使犧牲自己，也不願傷害朋友的“義氣”，讓她久久不能忘懷。看到主人公遇到高興事，她的心情就很好，反之，她就會哀傷、憂愁。顧明君說，那段時間，她徹底迷上了這部小說，以至短時間內連續看了五六次，仍然捨不得放手。
大學期間，顧明君曾在學校社團裏拍攝過紀錄片和短劇，正因如此，她似乎落下了“職業病”，即習慣於將手頭的各種文學作品，隨手改編成劇本，以備將來之用。於是，去年暑假時，她按照小說中的場景順序，把整部小說改成了有許多場景的劇本，這個粗糙的劇本，就是現在這部電影的“雛形”。
但顧明君覺得，第一次改編的劇本存在一些漏洞，比較粗糙，所以，去年“十一”假期，她開始修改手中的劇本。那時，她把自己假設成了“導演”。她的腦海中，時刻浮現着電影中的人物形象，以及電影場景的輪廓。除了睡覺之外，改編劇本幾乎佔據了她所有的時間。劇本中大多數臺詞都來自原著，不過，很多地方都被改過了，每次改編時，她腦海中的“演員”，就會“演繹”小說人物對話、動作、表情，漸漸地，她根據自己的想象分析，豐富了劇本內容，一個個鮮活的人物，就這樣出現了。
用她的話說，那個假期，自己簡直瘋了一樣，甚至可以用自虐來形容，每天都工作十幾個小時以上。不是念叨小說人物的名字，就是揣摩人物性格，琢磨小說場景，就連睡覺時，也會夢見小說人物。
不僅如此，看電視時，她從來沒把自己當成普通觀衆，而是把自己當成專業評審人員。所以，每看到一個電視背景和小說場景接近或吻合時，她就會飛快將這一場景特點記錄；每當看到一個精彩的鏡頭切換方式，或者優秀的拍攝角度，她都會立即記下來。
“這次改編，我把許多大場景切割成許多零散的小場景。場景改變了，小說情節和人物表現也會有所改變，於是，我從小說中‘跳’出來，站在不同角度，分析人物特點，在腦海中‘放映’每一個場景片段，再將它重新寫進劇本。就這樣，十多天後，劇本變得更加細緻，更加有血有肉。原著中所有劇情，被重新分割爲440多個場景鏡頭。”過了一個星期“非人”的生活，她完成了劇本改寫工作。
朋友們勸她，“既然有了這麼好的劇本，幹嘛不真的導成電影呢？”朋友們的這句話，說到了顧明君的心坎裏。
高校選演員廿裏挑一“發脾氣”成就女主角
堅定了拍攝的決心後，她開始找尋志同道合的攝影師、助理導演及製片等工作人員，確定主要工作人員後，她便開始選演員。
小說中共有10多個人物，每個人的性格特點大不相同，爲了找到最合適的演員，達到最好的拍攝效果，導演顧明君決定，擴大尋找範圍，除了師範大學之外，還要想辦法從其他高校海選演員。
由於沒有經費，海選不可能利用電視、報紙進行宣傳，最簡單的方法，就是利用學校的宣傳欄，於是，顧明君發動了許多中學時代的同學和朋友，委託他們在幾所高校內，廣泛張貼海報，公佈徵集演員的時間。
“第一次徵集演員的地點是在財經大學，那時，報名的足有40多人，且幾乎所有人都看過這本小說，喜歡這本小說。”顧明君說，由於是初試，她沒有過多地刻意安排，而是從劇本中選擇了幾個情節，由應徵者自由組合編排演出。她認爲，作爲一個演員，與陌生人溝通是最基本的素質，如果做不到這點，即使他的演技水平再高，無法融入劇組，也不能算稱職的演員。
經過商議，應徵演員組合完畢。顧明君一邊觀察演員的演技，一邊感覺演員的氣質特點。“大概是兩三輪之後，‘李茉莉’突然出現在我的眼前。這種感覺，就像小說中描述的‘一見鍾情’那樣，我看她的第一眼，就覺得她的氣質，特別接近小說人物。試戲時，她把小說人物假純情、裝無辜的特點，刻畫得十分貼切。不僅是我，製片人和導演助理也很認可她。”於是，“李茉莉”的扮演者丁晗，成了首位被選定的演員。
顧明君說，讓她沒想到的是，她組織海選的幾所高校中，先後共有約200人報名參加，這些同學中，絕大多數都看過小說原著，對人物情節有一定的瞭解，遺憾的是，有些同學雖然氣質接近小說人物，但演技平平，有些同學雖然演技不錯，但氣質談吐有別於小說人物，還有些同學“暈鏡”。顧導在首輪“選秀”中，狠心刷下了160餘人。
幾輪的“選秀”結束後，女主角“林嵐”，及“顧小北”、“姚姍姍”、“白松”等幾位主要演員也陸續進入了導演的視線。然而，電影中另一名女主角“聞婧”卻遲遲沒出現。顧導認爲，既然決定了拍戲，就要拍好，決不能湊合，所以，選演員，寧缺毋濫。導演的“固執”，讓劇組所有成員捏了一把汗。
就在大家着急時，“李茉莉”推薦了自己的同校好友汪曉雯試戲。剛開始，汪曉雯試戲的人物，是“姚姍姍”這個反面角色，雖然她的演技受到了衆人的認可，可她後來卻犯起了“脾氣”，而正是因爲這次犯“脾氣”，才讓她被確認爲另一名女主角。
試戲前，汪曉雯並沒看過小說原著。雖不瞭解小說人物性格，但她從小就學過不少表演技巧，也參加過一些表演節目，因此，試戲那天，她臨時看過較少的劇本，並結合自己的表演經驗，和另外幾名演員串了幾次戲後，就成功演繹了“姚姍姍”這個小說人物。
試戲後，她找來小說原著，認真地通讀一遍，這時她才發現自己“上當”了。因爲那天她扮演的，竟然是自己最痛恨的“姚姍姍”。於是，她便直接找到導演商量，要改演其他小說人物。這時，顧導發現，汪曉雯率真坦白、敢愛敢恨的性格，與另一個女主角“聞婧”簡直是從一個模子裏刻出來的，就這樣，她順理成章地當上了主角。
原著中，女主角林嵐先後去過上海、北京，在上海，遇到了初中同學“火柴”，這個前衛另類的女孩，最終和“林嵐”一起回到北京工作，並與“姚姍姍”有許多對手戲。可以說，“火柴”是這部小說中的另外一個亮點，“她”與“姚姍姍”的幾場對手戲特別精彩。因爲“她”的存在，兩名女主角的命運發生了改變，原著結局也更耐人尋味。
遺憾的是，原著中跟“火柴”有關劇情的場景，不少出現在上海。顧導說，“這是劇組人力物力財力都無法達到的，我最終還是選擇忍痛割愛，砍掉與‘火柴’有關的所有劇情。不僅如此，劇中許多家長的戲份，也被我刪除了。這樣一來，小說的結尾與電影結尾，勢必會有不同之處。
“現在我們改編的結局是高度機密，所以片子上映後大家纔會知道。”顧明君說。
衣食住行處處遇難題不花錢拍出奢侈畫面
顧明君說，當一個好編劇，似乎比當一個好導演容易。因爲，好編劇只需要把小說改編成劇本，而好導演卻要忙着張羅整個戲班衣、食、住、行全部生活。
小說中，主人公們的家庭背景相當好。穿名牌衣服，經常到KTV、酒吧消費，一起到檔次較高的飯店聚餐，幾乎所有主人公的家，都是別墅豪宅。沒有這些外景，整部電影就無法順利拍攝，於是，開機前一段時間，顧明君和朋友始終在忙着找外景贊助。
1月12日那天，老天爺好像跟他們過不去，連續跟他們開了三個“玩笑”。
顧明君說，第一個噩耗是，原先確定的“劇務”，突然離開劇組，讓原本人手就緊缺的劇組顯得更加捉襟見肘。因爲工作人員配合失誤，原先聯繫過的盒飯，也成了泡影。
第二個噩耗是，一名大四男演員由於找到了實習單位，“檔期”特別緊，每週只有六日有空。而最大的打擊，就數聯繫外景場地失敗了。那天，原先已經確定的幾個場地贊助，突然決定不再幫助劇組。
“沒外景，戲就沒法拍下去。無奈之下，我們只能臨時打亂劇本拍攝的順序，先拍攝幾個不需要特殊場地的場景，拍攝之餘，再想辦法尋找其他外景。”
顧明君說，剛開機前幾天，是劇組最困難的幾天。沒有盒飯，她就自掏腰包，請劇組演員和工作人員吃盒飯，吃麪包；沒有化妝品，她就想辦法湊錢，買便宜點的化妝品；沒有合適的服裝，演員們只好發動家長“贊助”，買新衣服當道具。這些問題還算容易解決，可最麻煩的是沒有場景，如果就這樣斷了戲，大家的勁頭就會受到影響，要是停了機，將來很難重新組織。
“幸運的是，一個做廣告的朋友幫劇組聯繫亂世佳人酒吧、紅色主題飯店等。我們劇組沒有贊助，無法支付昂貴的場地租借費，也無法支付高檔飯菜、酒水的費用。如果不是得到他們的無償幫助，劇組恐怕很難死裏逃生。所以，在選擇場地借用時間時，我們特別挑選了客流量最小的時間段，這樣一來，我們的拍攝時間就顯得更加寶貴。”
“夢裏夢外”蒙太奇
汪曉雯開機一場“擁抱”拍了兩小時
“聞婧”汪曉雯是整個劇組中最“年輕”的一個，是唯一一名大一年級的學生。她說，最難忘的就是開機那天的第一場戲。雖然這段鏡頭在電影中只有短短1分鐘的時間，可拍攝時卻足足花了120分鐘。
那天的劇情是，“聞婧”從坡度很大的臺階上跑下來，一下子撲在男友“武長城”的懷裏。爲了取得最理想的效果，就得不斷試拍。“演員們來自不同的學校，之前互不相識，這麼糊塗地跟陌生人抱在一起，怪尷尬的。我有點緊張，但抱過一次才發現，‘武長城’比我還緊張，手心都是汗。”
郭蕾打了人也捱打難忘幾巴掌
扮演“林嵐”這個角色的，是一個名叫郭蕾的大眼長髮女孩兒。別看她說話時孩子氣十足，可演起戲來，卻一點都不含糊。電影中幾次出彩的鏡頭，都跟她的演出有關。
只要談這部戲，這個大眼女孩就會眉飛色舞地說個不停。她說，電影中，她打了“顧小北”幾個巴掌，也捱了“姚姍姍”幾個巴掌，這些巴掌，讓她終生難忘。
“和‘姚姍姍’演另一場戲時，我被打了幾個耳光。拍戲結束後，我的臉還很疼。我想，這就是演員，這就是電影，這就是電影帶給我的樂趣。這幾個巴掌，我終生難忘。”
劉海星挑戰“大反派”越壞越精彩
劉海星最初參加拍攝是出於對電影的好奇，“在戲裏，我演一個庸俗潑辣的壞女孩‘姚姍姍’。其實，在生活中，我的性格與電影人物相差很遠。但我卻樂意接受這樣的挑戰，因爲體驗另一種人物性格，我同樣能夠享受電影帶來的樂趣。
“我覺得，一部電影中，往往扮演壞人的演員表現得越精彩，這部電影就越能吸引觀衆眼球。我想，如果觀衆們看完電影之後都想痛打我一頓，就說明我演出成功了。”
導演發飆“嚇”出一段好戲
劇組所有人對顧導的評價是：別看顧導平時有說有笑，可拍戲特嚴肅，生起氣來特嚇人。可顧導聽了，卻覺得挺委屈。
她說，所有演員和工作人員，都是年齡相仿的大學生，大家特別容易打成一片，所以拍戲時難免玩“出圈”，這時，她要是不管，戲就沒法拍。
顧導說，第一次真的“發飆”，是在KTV拍的一場戲。“那天，大家一進包間，都覺得特別興奮，還沒等我說拍戲，幾個演員就爭着唱起了歌，彷彿把拍戲當成了歌詠比賽。我說了他們兩次，可誰都沒當回事。”顧導當時真的氣壞了，一扔劇本，乾脆坐在地上，陰着臉看他們撒歡兒。臨近中午，她沒好氣地喊了一句：“今兒拍不好誰也甭想吃飯。”還是這句話有分量，演員們覺察出自己玩過頭了，立即自覺開始串戲。
顧導說，可能因爲演員“害怕”了，大家表演特別賣力氣，那天的戲也格外精彩。“那是一場哭戲，原本演員做好了假哭的準備，可‘林嵐’演到戲中的高潮時，真的掉了眼淚，整段戲特別自然真實。這段哭戲感染了劇中的每個人。停機後，劇裏劇外的人，都哭得一塌糊塗，這段戲結束後，下段戲沒法拍了，因爲所有演員都哭花了臉，都得重新補妝。”
助理辛苦“睡”出精彩花絮
沒有好的圖像，再出色的劇本也難拍出好電影。可以說，這部電影的成功，攝影師尹玉功不可沒。
尹玉說，雖然所學專業與攝影有關，可也是第一次“觸電”，所以，每天的拍攝工作，幾乎讓他筋疲力盡。
“不過，要說最累的，得算是我的攝影助理。除了協助我選好拍攝角度，他還要負責現場收音，劇組中沒有合適的工具，所以，他只好用手連續舉着話筒。這不，拍攝過程中，他有時趴在地上舉着話筒；有時站在沙發上，立起腳尖，伸手從鏡頭上方舉着話筒，跟自由女神一樣站着。”
雖然苦點兒累點兒，但劇組所有成員，都在享受着電影帶來的快樂。尹玉說，“記得一次室內聊天的場景，那場戲的鏡頭特別長，演員臺詞也特別多。開機幾分鐘後，耳麥中演員對白的聲音越來越小，而奇怪的鼾聲卻越來越響，我下意識地看了一眼躺在地上舉話筒的助理，發現他累得竟睡倒在地上，手裏還保持着舉話筒的姿勢。雖然這場戲被他攪和壞了，可我卻拍下了這難得的花絮，直到現在說起來，大家還笑得合不攏嘴。”
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