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天津北方網訊:群眾文化,經常被以『業餘』視之。由此對群眾文化本質認識產生的偏差,既損害了人民群眾的文化主體地位,又不可避免地帶來了文化發展上的諸多問題,值得我們深思。
(一)群眾文化是人民的文化,是全部文化活動的根基。群眾文化是相對於專業文化以外的、群眾創造和參與的文化活動。人民創造了文化,群眾文化的演進和提昇,是全部文化的歷史。在文化發展過程中,文化工作者把群眾創造的一切文化內容歸納、提昇、凝煉為有規則的形式。其中凝聚著廣大人民群眾對世界和自身的歷史認知和現實感受,積淀著最深厚的精神追求和行為准則。人民群眾自由、平等地創造文化,在文化活動中體現文化民主,表達自己的文化主張與訴求。人民群眾在文化活動中所獲得的,不僅是簡單的精神愉悅,而且要表達對生命和人格的文化認同,表達人民自己的文化尊嚴。
當代中國,改革開放和現代化建設,極大地提昇了廣大人民群眾的思想和精神境界。嶄新的生活和理想,讓群眾的文化追求,成為文化發展的巨大動力。群眾的需求,群眾的創造,群眾的表達,成為文化成長的主流。黨提出要代表社會主義先進文化前進方向,發展面向現代化、面向世界、面向未來的,民族的、科學的、大眾的文化,其要義之一就是,把文化發展的落腳點放在人民群眾文化創造的基點上,以人民利益為最高標准,從人民群眾的創造中集納、上昇、融匯為中國特色社會主義的主流文化。先進文化最深厚根源在人民大眾之中,群眾文化是社會主義先進文化發展繁榮的基石。
群眾文化是大眾審美的文化表達。廣大人民群眾在改造物質世界的過程中創造美,在提昇和豐富思想精神世界的過程中觀照美。群眾的文化活動是美的重要載體,是集體審美的自覺呈現。蘊含在群眾文化中的原始美,是藝術美的根基。人民群眾在文化活動中創造美、捕捉美,賦予藝術美以靈魂與生命。每個歷史時期的群眾文化代表著那個時代人民群眾的審美期待,決定著主流文化的發展方向。遵循時代審美價值取向的文化,是代表人民意志的主流文化。此外,群眾文化的審美取向,具有鮮明的民族特征。人類以民族的方式存在,在勞動和文化實踐中形成民族特色鮮明的審美習慣。這種習慣深深鐫刻著生動的民族圖騰與民族印記,塑造了群眾文化的靈魂。民族審美的同一性,讓群眾文化成為廣大人民共同的心靈家園。民族審美的多樣性,使群眾文化的內容和形式更加豐富多姿。民族的審美習慣和審美傾向,在當代通過群眾文化活動得以豐富體現,在後世通過群眾文化活動不斷繁衍流傳。群眾文化豐富和延續著代代相傳的民族文化審美意識,創造著生生不息的文化發展力量。
群眾文化是孕育、滋養專業文化的豐厚土壤。專業文化從豐富的群眾文化中產生,無論多麼精致的文藝形式,追根溯源,一定來自群眾的原始創造。沒有群眾文化的淬煉積累,不會有精彩的專業文化形式。在群眾文化中浸潤成長並脫穎而出的文藝人纔,纔有長久的生命力和影響力。群眾文化是培育優秀文藝作品的沃土,文藝史上無數經典之作萌芽於群眾文化之中。沒有眾多的群眾自創作品的披沙揀金,就難有藝術精品的誕生。雖然經過千萬年的歷練淘洗,眾多精致的文藝形式已遠離了群眾原始創造,眾多的藝術經典與群眾文化作品相比有了文野之分,今天的文藝人纔也多從專業藝術學校產生,但是群眾文化與專業藝術的源流之分依然不能顛倒。詩歌由民歌出,小說由白話出,美聲是經過改造的『原生態』,各種各樣的舞蹈提煉民間的美的創造。深入開展普及群眾文化活動是為專業藝術生產提供基礎、資源和強大保障,是從源頭抓起,保證優秀文藝作品生產可持續發展的根本之道。
(二)要根除只重專業藝術、輕視群眾文化的偏見。由於思想認識上的偏差,一些文化行政管理部門的立腳點沒有放在為廣大人民群眾服務上,而是把大量的人力、財力、物力投放於少數院團和藝術家身上,用來滿足少數文藝家的個人藝術需求。對專業藝術動輒百萬千萬,高成本、大制作,求得所謂『精品』之名。視群眾文化為可有可無的業餘娛樂,對群眾渴求和創造的文化不熱心、不投入、不引導。長此以往,民族文化必將荒蕪。時代在前進,群眾創造文化的方式因為科學技術的發展應用而發生質的變化和進步。群眾的文化追求不再是單純等待專業文藝家賜予精品大作而被動欣賞,他們要自主創造、張揚自我,以文化民主的姿態表達文化主張。許多蘊藏著人民群眾無限創造熱情和藝術靈性的『業餘』文化,正轟轟烈烈地成長著。
一些專業文藝工作者也輕視群眾文化,認為它們是低級的,缺乏文化含量,熱心於此,會掉了自己的身價。做群眾文化工作要付出長期而艱苦的勞動,風裡雨裡地為百姓服務,既沒有耀眼的光環,更不會一夜成名。而一次專業大獎凸顯成就,名利雙收,在如此誘惑面前,心裡裝滿個人的毀譽榮辱,就不能把滿足人民群眾的文化需求放在首位,就會忘記了自己從哪裡來,應該向哪裡去。在一些文藝家的眼裡,藝術是『陽春白雪』,是單純表達個人審美追求的職業手段,而群眾文化是『下裡巴人』,與純藝術、純美學格格不入。他們忘記了再高雅的藝術也要有人欣賞,曲高和寡的自我欣賞,終究會失去生存的土壤,落寞地走向死亡。專業藝術帶動群眾文化提高,群眾文化推動專業藝術發展,這纔是藝術發展的辯證法。
應該說,我們在群眾文化方面做了大量工作,但是深入基層尤其是農村,我們發現,很多群眾文化工作流於形式,缺乏實際效果。一些人對群眾文化建設的理解就是用數字來確認,憑匯報來證明,組織群眾文化活動就是逢年過節搞點活動,弄點聲勢。我們沒有認真思考和體會百姓的實際感受,哪一種文化硬件建設作用更大,他們喜歡什麼樣的活動,送下去的書是不是群眾真正愛讀,群眾日常的文化活動應該如何扶持等等,對這些實實在在的問題不聞不問,各種努力停留在表面文章,其結果是,有了形式,沒有了效果,群眾文化建設與群眾實際需求出現了『兩層皮』現象。
(三)要把文化工作著力點切實轉到群眾文化上來,為最廣大的人民群眾服務。文化行政管理部門要始終不渝地面向廣大群眾,站在人民群眾的立場上,尊重和維護他們的文化權益,以發展繁榮群眾文化為己任。其主要職責是建立公正合理的文化秩序,以建設公共文化服務體系為中心,實現全社會的公共文化共享。要立足於廣大人民群眾的基本文化需求,轉變觀念,轉換職能,由辦文化為主向管文化為主轉變,由管微觀向管宏觀轉變,由主要面向直屬文藝院團向面向全社會轉變。要以政府為主導,構建覆蓋城鄉的公共文化服務體系,提高服務水平,滿足人民群眾基本文化需求。要以市場為導向,大力發展經營性文化產業,繁榮文化市場,滿足人民群眾多樣化、多層次、多方面的文化需求。堅決改變應該由政府主導的公益性文化事業長期投入不足,應該由市場主導的經營性文化產業依賴政府的被動局面。
創造更新更好的文化形式,為群眾文化的持續發展注入活力。互聯網、手機等新興傳媒手段,動漫、網絡視頻等時尚娛樂方式因為人民群眾的熱情參與和創造而日益成為群眾文化重要方式。詩歌、話劇,以及交響、芭蕾等高雅藝術形式也因為人民群眾的多元審美需求融入群眾文化。廣場文化、社團文化如雨後春筍,蓬勃發展。由被動欣賞到自主演繹,由旁觀者到參與者,已逐漸成為群眾文化的主流。敏銳地感受時代走向,把握群眾審美需求,從人民群眾藝術實踐中積極發現、推廣和提昇新的文化形式,是文化行政管理部門和廣大文化工作者的歷史責任。傳統的文化活動形式在歷史的文化生活中為群眾所喜愛,新的文化活動形式承載了人民群眾新的審美理想和追求。繼承和改造傳統文化形式,使其充滿時代氣息和活力,推廣新的文化形式,豐富、活躍群眾文化,這是新時期文化工作者的歷史責任。
要給群眾文化以更廣闊的舞臺。群眾文化的方式在變化,規模在擴大,水平在提高,人民群眾不僅要在農家院裡、城市廣場上表達自我,他們需要更大的舞臺、更先進的設備、更好的藝術指導,把群眾文化發展、張揚到極致,用更多歌頌真善美的群眾文化產品,給人以積極向上的力量。要引導專業文藝工作者深入群眾文化活動,通過廣泛而又深入的輔導、培訓,總結提煉群眾的文化創造,為群眾提供更廣闊的文化活動空間。在普及的基礎上,不斷提昇群眾的審美素養和文化活動水平,推動全民族文化素質不斷提高,實現人的全面發展。
人民群眾的文化利益至高無上。群眾文化從群眾中來到群眾中去,由此而創造美的生活形式,賦予藝術以更崇高的意義。群眾文化,為人民而堅守,就是堅守黨的文化陣地,堅守民族文化的未來。
文藝精品:為人民而生
近年來,隨著人民群眾文化消費需求的日益增長,以及經濟結構轉型內在需求的凸現,在國家的大力倡導和扶持下,文化產業呈現出蓬勃發展的勢頭。然而,與快速發展並存的還有我們在文化體制與觀念上的種種障礙與困惑。如何在新的歷史背景下,進一步更新觀念、凝聚共識、理順機制,促進社會主義文化的大發展大繁榮,仍是擺在我們面前的一項緊要課題。從本期開始,我們將刊登系列文章,希望引起廣大讀者的關注、思考與討論。——編者
改革開放以來,在黨的文藝方針指引下,廣大文藝工作者奮發努力,創作生產了大批優秀文藝作品,為滿足廣大人民群眾日益增長的精神文化需求做出了極大貢獻。但也不可否認,在文藝創作和生產過程中也存在以評獎為目的,為『精品』而『精品』的不良傾向。某些屢獲大獎的作品,雖圈內評價甚高,廣大群眾卻不買賬,甚至無人問津的怪現象頻頻出現。這就給我們提出一個嚴肅的問題:精品的生命在哪裡,精品到底為誰而生?
(一)精品的生命在哪裡?我們應該鮮明地回答,精品的生命在人民和生活中。只有廣大人民群眾認可,思想性、藝術性、觀賞性相統一並獲得歷史檢驗的作品纔是精品。它得以存在和傳承的根本標准是:人民需要不需要,滿意不滿意,歡迎不歡迎。
人民群眾是歷史的創造者。人民群眾創造了無數的物質財富和精神財富,推動社會進步和發展。藝術因為人民的需要而產生,優秀的藝術作品依靠人民群眾的生活和理想而創造。古往今來一切藝術經典和傳世之作,都是因為人民群眾的承認和喜愛,纔最終獲得自己的歷史地位。這是歷史唯物主義的基本道理,也是文藝發展的根本規律。正是基於這樣的前提,我們黨鮮明提出文藝為人民服務的主張。這既是黨的群眾路線、群眾觀點在文藝工作上的集中體現,也是從文藝發展規律出發,保證文藝自身生存和良性發展的根本方法。精品的生命在於人民的承認和選擇,離開了這個基本點,沒有精品可言。
精品如何被承認和選擇?社會主義市場經濟條件下,人民群眾越來越多地通過市場來選擇和消費文化產品。改革開放30多年,我國的政治、經濟、社會、文化等各個領域,都發生了翻天覆地的變化。人民群眾的物質生活極大豐富,精神文化需求日益增長,各類信息渠道、傳播內容豐富多樣,實現文化消費、提高文化素養的途徑方便暢通。人民群眾是社會主義市場經濟的主體,文化消費的權利掌握在人民群眾自己的手中。任何文藝形式,無論是交響樂還是演唱會,芭蕾舞還是二人轉,大多數情況下,人民群眾通過市場來選擇和消費它們。從這個意義上講,面向市場就是面向群眾。優秀文藝作品只有通過市場轉化為文化消費品,為人民群眾所選擇、所認同,纔是人民群眾真正需要、滿意和歡迎的精品。
長期以來,我們已經習慣了用財政投入創作生產文藝作品,這種自上而下的創作生產方式亟須改變。政策扶持和資金投入是必要的,但目的是用這種方式引導文藝家了解人民群眾的需求和市場的需求,用具有示范意義的作品去開拓和佔有市場。偏離了這個目的,忽視人民群眾需求的為政績、為個人的文藝,就不能稱之為人民的文藝。
(二)精品為人民而生,不為評獎而生。不經人民和歷史檢驗的所謂精品,不是真正精品。我們設立各類獎項的目的,就是通過評獎,引導廣大文藝工作者面向群眾、面向基層、面向市場,推動優秀作品創作生產,滿足人民群眾日益增長的精神文化需求。評獎是手段,不是目的,不能成為引導文藝遠離生活、遠離群眾的指揮棒,為評獎而創作『精品』,既違背評獎的初衷,更違背文藝為人民服務的宗旨。
長期以來,我們通過正確的評獎引導文藝方向、促進文藝繁榮,許多膾炙人口的精品力作在評獎過程中脫穎而出,為廣大人民群眾所欣賞。但是,由於指導思想和大量操作上的偏差,評獎產生了許多實際問題。把評獎作為精品生產的抓手,以是否得獎作為評價作品的主要標准,以有多少作品獲獎、獲什麼規格的獎作為衡量文藝工作成果的主要根據。創意伊始,就以奪獎為目標,『逢獎必奪』、『唯獎是圖』。在這種思想指導下,發起者煞費苦心去了解目標獎項的基本特征,歷屆獲獎作品的題材、風格,分析排列本屆評獎可能參與的評委名單和他們的喜好,由此來決定創作的題材、形式、風格。本地沒有資源和條件,就從全國范圍內召集作者、導演、明星;正常渠道得不到資金安排,就擠佔其他方面的預算;演員、劇場及各種資源都圍繞評獎進行安排。總之,一切服從評獎,把作品千方百計送上獎臺。
評獎決定了利益。通過評獎,專家學者的『權威性』得以體現;獲獎作品與獎金掛鉤,參與人員加薪晉級;地區文化建設受到表彰,一俊遮百丑。如此一來,各個方面,都為獲獎而趨之若鶩,甚至產生專門的組織、專業人員『職業化』運作獲獎並從中謀利。而實際的結果,以舞臺藝術為例,外請的主創人員和明星走了,繁復的舞美道具耗資巨大,獲獎之後想要持續演出很難。更重要的是,獎項的認定者主要是專家學者,為藝術而藝術,專家口味第一,講小圈子而不講大市場,要少數人的高雅而不要大眾的共鳴。這樣的作品,雖然頂著大獎的光環,但並不是真正的精品。
實踐反復證明,以評獎為目的創作雖然滿足了一些人的利益,卻唯獨沒有考慮廣大人民群眾的利益,很難給文藝帶來真正意義上的繁榮。我們必須認真總結經驗教訓,轉變思想觀念,端正創作目的,打破小圈子的利益鏈條,以人民大眾的需要為出發點和落腳點。讓市場檢驗精品,讓群眾贊賞精品。
(三)唯有從人民群眾的需要出發,纔能創作生產出精品。有一種觀點認為,人民群眾的普遍需求是低俗的文化,適應這種需求很難出精品。這是片面的。人民群眾作為歷史的創造者,他們的精神文化需求從來都是崇高的。真、善、美永遠是人民群眾的基本價值取向和審美標准。改革開放的偉大事業,造就了當代群眾進取向上的面貌,精神和文化追求絢麗多彩,思想和情感表達豐富多樣,欣賞和喜好傾向崇高和美。正是人民群眾的追求、表達、喜好,造就了今天文化發展的豐厚土壤,開闢了藝術成長的無限空間。以居高臨下的視角,判定廣大群眾普遍喜好的東西是低俗的,遠離了人民群眾的主體文化精神。不同文化層次的受眾有不同的審美偏好,即使同一個人也有欣賞各種文藝形式的需求。各種文藝形式本身不應該有高下之分。無論哪一種形式,如果被一定階層和群體所喜好和欣賞,其中一定蘊含著寶貴的文化元素。
還有一種觀點認為,藝術創造面向市場難免要迎合低級趣味,有市場就沒有品位。藝術作品要通過市場為人民所選擇,在這裡『通過市場』就是手段,『為人民所選擇』就是目的。人民在市場上選擇自己需要的藝術產品,高雅的不會因為走了市場而流於低俗。市場與品位不是對立的,只要人民群眾歡迎,高品位的作品在市場上同樣走俏,實現社會效益和經濟效益的完美統一。
再一種觀點認為,優秀的文藝作品必須充分表達和張揚創作者的個性,無法適應大眾的審美要求。優秀的文藝作品是文藝家個人或群體創造的成果,當然要充分體現文藝家的個人風格和審美取向。但是,無論什麼風格和取向,創作的源泉都是人民群眾的實踐,創作的基礎都是人民群眾的需求,創作的目的都應該為人民所接受和贊賞。單純以張揚藝術主張和個性為目的,背離民族審美心理,當代群眾難以接受的作品,不可能是精品。文藝家個體創作主張和審美取向必須立足於社會生活,立足於人民的喜好和選擇。離開了這一點,把個人的藝術追求凌駕於人民和生活之上,再精致的藝術也難以為大眾所接受,藝術的創作和生產之路只能越走越窄。
不能自覺地從人民群眾的創造智慧中產生靈感,不能從社會生活的無盡礦藏中挖掘資源,以高高在上的姿態俯視人民群眾的需求,用自以為是的高雅藐視人民群眾的喜好,是部分文藝家遠離人民、不為群眾所歡迎的根本原因。人民群眾在創造歷史的進程中創造著藝術,用科學和勞動的成果推動了藝術不斷創新發展以至達到時代的高峰。離開生活和人民的需要,根本就沒有藝術和藝術家可言。瞧不起人民群眾最普遍需求的文藝家,不可能創作出偉大的作品。只有以大多數受眾所理解和接受的藝術表達方式,切實表達人民的願望,踏踏實實地滿足人民的需求,纔可能創造具有蓬勃生命力和傳世價值、藝術家和人民群眾一致認同的藝術精品。
(四)面向市場,在市場競爭中鍛造精品,是精品生產的根本之道。多年來,我們習慣以行政手段指揮調度文藝生產。這種方法在特定歷史時期發揮了很大作用,有它的長處。但是從根本上講,這種自上而下的創作生產辦法陳舊過時,其本質是『以供代需』。它的明顯弊端是,單純從行政管理部門的主觀意念和願望出發,而不是從人民群眾的文化需求出發去設計、生產精品;政府生產什麼,就讓群眾接受什麼,既沒有選擇的餘地,更談不上滿足需要。這是造成部分『精品』生產以領導為觀眾,以專家為標准,以獲獎為目的,最終卻無法獲得市場和群眾認可的根本原因。市場的辦法則相反。市場本身就是由人民群眾的需求構成的。隨著社會主義市場經濟體制的不斷完善,市場越來越成為配置資源的主要手段。不僅物質生產如此,大量的精神文化產品的生產也是如此。市場調控資源的主要方式是,一切產品都要受市場檢驗;市場消費水平表達需求預期;受市場歡迎的產品將吸引更多的社會資源,從而獲得再生產的巨大動力;生產和再生產的規則是『以需定供』。牢固樹立市場意識,把文藝生產的主要手段由行政調控轉向市場調控,文藝生產方式由以供代需變為以需定供,纔能在公平的市場競爭中鍛造出真正的精品。
主旋律作品也要通過市場為人民群眾所認識和接受。主流意識形態和社會主義核心價值體系的宏大內容,更加需要通過人民群眾喜聞樂見、具有巨大市場效應的作品來表達。如果主旋律作品為市場所歡迎,被廣大人民群眾所喜愛,作品中蘊含的深刻思想和審美價值被廣泛接受和傳揚,創作的目的纔能得以實現。創造巨大的市場效益,通過市場吸納和聚集更多的資源,是文藝精品生產長盛不衰的動力。
精心培育和引導健康有序的文化市場,這不僅是滿足的問題,也有引導的問題。確有這樣的現象,一些有思想價值和藝術含量的作品不能為更廣闊的市場所接受。這裡有不同人群欣賞習慣和欣賞水平問題,也有地區文化差異和市場發育遲緩的問題。關鍵在於市場推介不夠,精品沒有被更多的人所認識和了解。我們要有長遠的眼光,一方面加強市場推介,逐漸培養和提昇人民群眾的審美習慣和藝術修養,另一方面,積極主動地建立和培育市場,為精品生產創造良好的市場條件,並扶持推動精品生產走向市場。當然,政府扶持的應是本來具有導向意義和示范效應的優秀作品,而不是無人問津的倉庫垃圾
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