老游擊隊員(油畫)作於1959年，系油畫《嚮導》寫生形象
家(油畫)作於1957年，1995年重畫
小引
十多年前，秦徵同志在他美術學院的家裏，曾向我們談起他早年參加革命、從畫經歷和人生坎坷，說到動情之處，不禁潸然淚下……老人當時還特意委託攝影記者，將自己整理出來的油畫作品，全部翻拍留檔。這位從抗日戰爭烽火中成長起來的一代畫家，時任中國美術家協會副主席、天津市美術家協會主席，對昔日衣着戎裝、食爲粗糠、宿於野莽的崢嶸歲月，依然葆有無盡的情愫，將那些浸透歷史煙痕的畫作視如生命的一部分，其作畫主旨鮮明而又堅定：弘揚民族正氣。
2004年年底，秦徵同志出版了他的第一本《秦徵速寫選集》，這使我們有了再次交談的機緣。2005年7月24日，在秦徵同志的新居，我一邊翻閱被畫家稱爲“人生的留言簿、歷史的迴音壁”的畫集，一邊聆聽這位已經81歲高齡的畫家，講述他與畫結緣的一生。
《秦徵速寫選集》的卷首，是幾幅曾被日本侵略者焚燒後倖存的抗戰速寫，話題就從這些仍然栩栩如生，帶有強烈時代特徵的畫作開始…… 刻刀下的正氣歌
1938年，活躍在太行山區的抗日武裝，是由聶榮臻率領的八路軍，隊伍裏有一個能文善畫的小八路，不管行軍還是打仗，只要一到駐地，他馬上拿起傢伙，刷寫抗日標語和畫壁畫，做起自己擅長的宣傳鼓動工作。
小八路的名字叫秦徵，當年只有13歲。
本來，秦徵高小畢業後，已經考取了河北保定的育德中學，並且預交了16塊大洋的半學期學費，可當他高高興興地回到村裏沒幾天，震驚中外的七七事變爆發了，少年求學夢，隨着日本帝國主義的入侵而破滅。
小小年紀便遭受國破家亡的磨難，這一變故，也使早有志向的秦徵，轉而有了報效國家、民族和抵禦外侮的熱望，毅然投身到革命戰爭的洪流中去。在部隊裏，秦徵算是有文化的“秀才”，他畫在牆頭上的漫畫《大刀向鬼子們的頭上砍去》，畫面生動逼真，成爲轟動一時的“名畫”，也因此註定了他與畫爲生的人生道路。儘管後來秦徵也擔任過諸如縣中心區兒童團團長、青救會宣傳部部長等職，甚至還在前線幹過攝影記者，但隨軍做宣傳鼓動工作，逐漸成了秦徵的“正差兒”，刻蠟版、印宣傳品，毛澤東的著名論著《論持久戰》，就是由他油印後發向部隊的。
在抗日戰爭的艱苦歲月裏，少年秦徵發揮了他的繪畫天賦，一手拿槍，一手握筆，不論條件多麼惡劣，戰爭多麼殘酷，他從未放棄過手中的畫筆。他不停頓地畫速寫，在戰場上，在老鄉家裏，在行軍途中，都有他留下的戰地速寫。畫筆成了他的知己，速寫成了他的心聲。
木刻對於秦徵來說，也很有吸引力，也很想嘗試，在戰爭年代，畫油畫和國畫條件不允許，可是刻木刻還是可以做到的，山區不缺木材，就是刻刀不好找。1939年年底，華北聯大的一批同志，從延安來到晉察冀，其中就有木刻家沃渣。秦徵背上梨木板去拜訪老畫家，第一次欣賞到延安抗戰木刻，見識了印製木刻的高超技藝，並目睹了神奇的木刻刀。這可把秦徵羨慕壞了，心中有了渴望，一定要有一把自己的木刻刀！
太行山區窮鄉僻壤，上哪裏去找一臺切削機制作刻刀？沒辦法，秦徵只好自己打製，他找來一根細鋼條，用鑽頭反覆刮磨七八天，終於形成一道深槽，做成一把三角木刻刀。這把長不過兩寸的“鐵筆”，刻出過無數好作品，成爲秦徵愛不釋手的“寶刀”，形影不離、相依相伴60年。
這把木刻刀初次派上用場，就是一次大手筆。1940年8月，秦徵在河北平山負責編印油印小報《平山青年》，一個人連編帶寫，還要配插圖，忙得不亦樂乎。此時，爲配合“百團大戰”，臨時成立了一個支前委員會，並決定出版一份《支前戰報》，也由秦徵負責。戰役開始後，秦徵剛好有了這把木刻刀，心裏高興，就將親歷的戰爭場面，刻了一幅名爲《婦女擔架隊長》的木刻，並連夜拓印在一張張《支前戰報》上。天亮時，秦徵看着自己的第一幅木刻畫油印在小報上，興奮得不得了。這幅木刻畫發表後，在戰士和支前的老鄉中，起到了很好的鼓舞士氣的作用。這一年，秦徵只有16歲。
這之後，秦徵又連續刻出了不少木刻作品，其中有一組4幅的《邊區兒童四季歌》，還自己配了歌詞：“春天裏，春風吹，花開草長蝴蝶飛。大街上，哨子吹，兒童團要開大會……”這組木刻的原稿，後來交由《前進報》的編輯肖也牧，刊登在晉察冀出版的石印畫報上，這是秦徵印刷出版的第一組木刻作品。遺憾的是，這組原作在日寇秋季大“掃蕩”時，連同其他一些速寫、木刻作品，全部被付之一炬。然而慶幸的是，那幅《婦女擔架隊長》木刻的拓片，因爲被遺忘在一個小本本里，才免遭兵火之災。這幅作於六十多年前的“處女作”，得以重見天日，使後來者見到了真實的戰場畫面，嗅到了槍炮的硝煙。
在抗日戰爭中，日寇鐵蹄踐踏之處，生靈塗炭，房屋、田園皆爲焦土，何況一紙畫稿！畫稿被焚的慘狀先後有3次，1941年、1943年和1944年，連續被日寇燒燬心愛的畫作，秦徵的心裏自是一腔怒火，更加激發了作畫的高昂激情。
記不清是哪一次了，秦徵把畫藏在老鄉家的一座窯洞裏，“掃蕩”的日軍放了一把火後就撤離了。部隊趕到時立即救火，發現那包畫稿還在冒着青煙，馬上搶救出來，大部分畫稿和一些木刻拓片被燒光了，但夾在裏面的速寫卻有幾幅幸運地保存了下來，那是從窯洞頂上掉下的土，起到了保護作用。殘存的畫頁雖然燒焦了四邊，但畫面完整無損，這些用毛頭紙畫的速寫畫，是秦徵保存下來的爲數不多的幾幅抗戰速寫，其中就有一幅極爲珍貴的速寫《民兵英雄》。畫上的主人公是河北淶源人，作於晉察冀軍區英模大會現場。這個民兵英雄號稱石雷大王，遠近聞名，他曾經帶領民兵用自制的連環石雷，炸死過一百多個日本鬼子。
自己的心血之作，一次次地被日寇燒燬，使秦徵欲哭無淚。以後，他乾脆就把畫好的畫隨身攜帶，把它們打進揹包，走到哪兒帶到哪兒，發誓人在畫在，人與畫共存亡。秦徵的速寫畫，大都完成於行軍路上，他懷裏揣着個小本子，隨時記下靈感的火花。部隊行軍沒有規律，白天急行軍的時候，只要前面傳來原地休息的口令，人困馬乏的戰士們便紛紛靠着揹包打個盹兒，秦徵卻掏出那個小本子趕緊畫速寫，利用短暫的休息時間，畫他的所見所聞。
到了夜行軍時，秦徵便常常困得打瞌睡。那是一個冬夜，部隊在阜平山區夜行軍，秦徵身着棉服、打着綁腿、揹着揹包，加上白天沒有休息好，他走着走着就打起盹兒來，一腳踩空，當感覺有些不對勁兒時，已經來不及收腿了，身體失重，順着山坡就掉下去了……此時，秦徵仍是半睡半醒，下意識地伸手一陣亂抓，可摸到的都是禁不住重量的草棵子，一直跌到了懸崖底。人落了地，才感覺是打得結實的揹包墊了底兒，睜眼望去，四周一片漆黑，從下往上看是崖頂的一線天，山頂上似有人影晃動，恍惚聽到上面有人喊他的名字。秦徵揉揉眼，站起身來活動一下四肢，覺得腳下是一片乾涸的河灘，土質鬆軟，上面的戰友系下了長長的綁腿帶，將他拉上了崖頂。天亮後，秦徵發現雙手竟扎滿了棗圪針，拔得鮮血直流。反“掃蕩”結束後，秦徵有一次又經過那個地方，站在懸崖上往下看，嚇壞了，這懸崖離地足有三四十米，從這麼高的地方掉下去，竟然會安然無恙？
人在畫在，還真不是一句空話，揹包裏的畫完好無損，人也依舊精神，秦徵不覺有些得意起來。自1944年以後，只要是輕裝行軍，秦徵寧願扔掉別的東西，再不會丟下寶貝似的畫稿。這些作於戰爭年代的美術作品，既是畫家個人的生命之作，也是記錄戰爭歲月的歷史畫面，是當時那個時代血與火的見證。秦徵不捨晝夜地拼命作畫，在那個戰火紛飛的年月，哪裏會有完整的時間讓你作畫？只能利用行軍中的休息時間、夜間戰鬥後的間隙、白天吃涼水拌炒麪的空閒……秦徵的速寫畫得很快，精神集中、全神貫注，而不能像平時那樣看一眼、畫一筆，人物形象要靠記憶力，而最最重要的，就是要有革命戰士的激情。
秦徵如此看重速寫，是因爲他的木刻作品，全部取材於速寫畫。速寫是從生活中直接取材，生活味兒濃厚，是真正的戰鬥生活，更是一個普通戰士親身經歷的生活。可以說，秦徵的速寫就是生活素材，他的木刻又昇華了原作的內涵。不管是速寫還是木刻，都是秦徵在沐浴着炮火與硝煙中完成的，在這種環境下畫出的作品，自然帶有時代的烙印和鼓角般的作用。
以畫筆記載下抗日戰爭的悲壯場面，歌頌浴血奮戰的中華民族，是秦徵作畫的原動力。1945年冬，秦徵以日寇和漢奸相勾結欺壓百姓爲題材，創作了一本連環畫《大報仇》，通過一家人的悲慘遭遇，號召百姓們團結起來，保衛家園，保衛來之不易的勝利果實。這本連環畫的腳本採用詩歌形式，於1946年由晉察冀邊區教育陣地出版社出版，1950年又由上海晨光出版公司按照原稿再版。《大報仇》出版伊始，在邊區影響很大，直到解放戰爭之後，有些村莊的土牆上，還保留着從《大報仇》連環畫上臨摹下來的畫。原版的《大報仇》和那把木刻刀一樣，至今被秦徵珍藏着，發黃的畫頁、血與淚的腳本，讓人傾聽到歷史的回聲，日寇的暴行、山河的破碎、燃燒的家園……
秦徵以抗戰爲題材創作的美術作品，有百分之九十幾的速寫毀於戰火，僥倖保存下來的只有10幅左右；木刻被毀掉三分之二，現存的僅有5幅。這些因戰爭而被毀的美術作品，竟多達幾百幅，這對於一個以筆做武器、視畫如生命的畫家來說，不能不說是一個巨大損失。
然而，經過抗日戰爭的洗禮，秦徵已經從一個稚子學童，成長爲一名成熟的革命畫家，他在戰爭年代畫下的每一幅速寫或木刻，都帶有強烈的民族情感，他力圖以自己的一腔熱血，通過他的觀察、體驗，通過一個個有血有肉的人物形象和戰鬥場面，表現一種高昂的革命鬥志、中華民族的正氣。他的畫筆的作用，他的刻刀的威力，也因此直接轉化爲戰士們抗擊日寇的戰鬥力！ 畫布上的民族情
新中國成立之後，秦徵全身心地投入到藝術的懷抱，於1952年完成了中央美術學院的學業。這期間，他刻木刻、畫年畫、畫連環畫，在報刊上發表了大量的美術作品。
1955年，秦徵進入蘇聯K·馬克西莫夫油畫訓練班接受培訓。系統的美術教學，給了秦徵更旺盛的創作激情，他按捺不住內心時時涌起的作畫慾望，並開始嘗試畫出屬於自己的新油畫。
當秦徵走向潔白的畫布，他的心感到一陣戰慄，眼前滿是焦土與餓殍的田野，耳邊淨是轟鳴的炮火和衝鋒的號角！他握筆的手開始運力，氣貫丹田，胸中似有萬馬奔騰。秦徵想要畫出的東西太多，耳畔總像有一個聲音在呼喚他，讓他回到那個戰火紛飛的年代，他牢牢地記住了那句話，“燃燒起人們心頭的火焰”。
秦徵知道，他難捨抗戰情結，也許這一生一世，他都要爲那個時代畫與歌。他只要一走到畫布前，拿起油畫筆，就總是想起山村裏的鄉親，想起他當年的戰友，想起犧牲在戰場上的烈士……秦徵自己就是從那個交織着生與死、血與火的戰場上走過來的，他一輩子也不會忘記那個年代，他要用盡生命中所有的光和熱，去描摹那個世世代代不能忘記的國恥家仇。
1957年5月，在馬克西莫夫油畫訓練班的畢業作品展上，秦徵展出了他的油畫《家》。這是一幅心血之作，也是秦徵藝術生涯中的剖心之作，既然英勇、正義和不屈不撓的精神，已經注入了血液，那麼，他面前那潔白的畫布上，就必定會洇出一片生命的顏色。
油畫《家》的構思，經歷了抗日戰爭中的長期醞釀，畫面上一位劫後餘生攜兒帶女歸來的年輕母親，滿目彈痕、一片殘垣斷壁，心中滴血的母親手扶焦柱，悽然而立，目光中流露出重建家園的堅毅。此畫的主題非常明顯，就是表現這位母親在日寇瘋狂大“掃蕩”之後，沒有悲傷哭泣，而是硬挺地站立着，有母親在，就有家在。
畫展在北京開幕時，朱德元帥曾興致勃勃地親臨展廳，他走到油畫《家》的面前，邊看畫邊詢問。當他得知作者曾經參加過抗日戰爭時，立即高興地說：“好！像這樣的好畫，以後應該多畫一些。”馬克西莫夫介紹說：“《家》的構思、構圖很有創意，人物形象內涵深刻，富有人情味。這幅畫，應該屬於國家博物館級的好作品。”
同年8月，油畫《家》入選在莫斯科舉辦的世界青年美展，《人民日報》、《美術》等報刊也爭相登載，一時好評如潮。可就在這一年的夏天，一場政治風暴來臨，人以“左”、“右”區分，畫有“香花”、“毒草”之別，秦徵和他的油畫《家》，一夜之間同遭厄運，被劃爲“敵我矛盾”，下放異地監督勞動……待到人和畫重新平反昭雪，已經是22年後的1979年春天。歷盡劫難的油畫《家》，僅僅留存下一件印刷品，和一位畫家破碎的心。
1995年適值中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯勝利50週年之際，秦徵依然決定重畫油畫《家》。他前後費時一年零六個月方告完成，時隔40年之後，終於重圓一個赤子夢。
重畫的油畫《家》，構圖沒變，人物形象和畫的內涵卻有了變化，原作是1956年至1957年完成，當時是以抗日根據地一個農村婦女原型作爲母親形象。如今重畫，其母親形象不再是一個普通農村婦女，而是代表多災多難的中華民族，代表祖國母親的形象。迄今爲止，油畫《家》先後被收入《中國美術全集·油畫卷》、《新中國美術50年》、《中國油畫全集》、《20世紀中國油畫》等，可見這幅作品旺盛的生命力。《家》的重繪，不是複製，而是畫家的一次再創作，是心靈的超越和生命的飛昇。
表現抗戰主題的還有《嚮導》，這幅油畫作於1965年，可完成後既沒有展出，也未及發表，便被毀於日後的“文革”之中。《嚮導》也是來自秦徵抗戰生活的積澱，表現游擊隊員護送青年學生穿越日寇封鎖線，投奔解放區的情景。
1943年秋末冬初，爲了配合大部隊冬季反“掃蕩”，晉察冀邊區羣衆劇社到京西門頭溝一帶活動，組織了一個有五六個隊員參加的文藝小分隊，專門深入敵佔區去演出，開展政治攻勢，介紹盟國的戰況和國內抗日根據地的勝利。小分隊身帶武器，晝伏夜出，深入敵人據點附近的村莊去演出：唱歌、說快板、演獨幕話劇。秦徵的節目壓大軸，他把反映世界反法西斯戰爭內容的多幅漫畫，繪在大張的糊窗戶用的毛頭紙上，然後用兩根荊條子緊緊夾住，架在兩個椅子中間，藉助馬燈的光亮，便開始連說帶唱加比劃，唱的是自編的拉洋片的詞兒：“往裏頭看來頭一篇，斯大林格勒保衛戰在裏邊……”演出是在院子裏進行，能容納二三百人觀看，老鄉們常常被秦徵的表演逗得哈哈大笑。
這些畫，都是“發表”在鄉村裏，傳播在百姓的口頭上，可惜都沒有保存下來。
除了晚上深入敵佔區演出，小分隊還肩負着接送從北平出來的大學生和國際友人，到根據地去的特殊任務。秦徵記得當時曾經接送過許多文化名人，電影編劇海默就是其中之一。男男女女的大學生們，走得腳上都打了泡，看見小分隊的同志顯得特別親切，他們在老鄉家的熱炕頭上睡一宿，轉天便被送往第一站野三坡。野三坡是一個閉塞的地方，據說當時的村民還穿着明朝的服裝，日本鬼子也從未到過那裏。野三坡地勢極爲險要，區小隊裏一個叫大老黑的戰士專門負責接送，此人勇敢、機智，身上總是帶着三支槍，槍法很準，單身敢闖鬼子據點，每次接人、送人都是這個黑大個兒，他叼着菸袋鍋兒，哼着小曲，有他當嚮導，可謂萬無一失。
《嚮導》這幅畫的素材，也曾在秦徵心中孕育長達幾十年，然而無奈的失落，成爲畫家心頭永遠的痛。
正是基於矢志不渝地追求民族正氣和民族風格，秦徵在後半生創作的所有速寫和油畫，都始終被一根紅線所貫穿，不管是他受難期間體恤民情的鄉村速寫，還是謳歌偉人功績的巨幅油畫，不管是他深入軍營，還是踏遍祖國山川，他所帶回來的作品，都飽含着對於祖國的深情、對於人民的摯愛，仍像他當年戰鬥生涯中的作品一樣——民族氣魄，激情澎湃！
每個人都有自己的履歷，秦徵的畫，就是他全部的人生履歷。讀他的人生大畫，可以聽到他赤誠的心聲，可以看到從抗日戰爭的烽火中，成長起來的一位革命畫家，和他所走過的精彩人生。秦徵的旁白是：不留廢畫，不留敗筆，力爭畫出幾件滿意的、可以傳世的畫，此生足矣。
能夠將一生心血，都澆灑在爲國家、爲民族鼓與呼的畫作中，人民會傳誦這些作品，哪怕是穿越了跨世紀的歷史煙塵，今天依然會閃爍出時代和藝術的光芒。傳世的畫作被賦予了中華民族之精神，就不會過時，更不會湮滅，就像旗幟和火炬，光彩熠熠地照亮着後人前進的路。
2005年8月26日
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