抗日戰爭是中國有史以來最爲慘烈而悲壯的民族自衛戰爭。這場戰爭猛烈地撞擊着藝術家們的精神世界，在極大程度上改變了美術家們的審美心態和藝術趣味。
戰爭拒絕柔情。當一個民族陷於危難的時候，藝術家們的任務當不再是風雅的抒情，在畫紙上燦爛的，當是激情中的抗爭，是咆哮中的憤怒，是對民族義士崇高的歌頌。
當往事一頁頁地掀開，當我們這個民族的美術史再次地被我們定格到那個抗日烽火的年代時，我們眼前的圖畫開始逐漸清晰起來，在那些優秀的美術作品中間我們至今還能身受到一種巨大的能量，這種能量是如此的具有感染力，仿若可以帶着我們又回到了那個年代的槍林彈雨之中。
當一段美術史與一個民族的歷史背景相重映的時候，這段美術史往往會派生出一段特有的華彩。抗戰於中國美術是一種題材，更是一種精神，以至於在現在的畫中，也會屢屢有藝術家們再次去重新描繪那一段歷史。抗戰時期的美術作品大多是當時時政下的勵我民族之志的作品，作品透着一股骨子裏的激昂，悲憤與理想主義的命題。值得一提的是，當時的許多美術作品也是革命的需要，在革命鬥爭的宣傳中起到了很好的鼓舞作用，這些作品大都以木刻版畫爲主，因爲本刻版畫可以反覆地印刷與張貼，所以也形成了抗戰時期美術的一大特色。再有就是很形象的漫畫，在報刊中也普及宣傳了抗戰的成果，鼓舞了民衆的鬥志。
當我們今天在這裏回顧着這些樸素、硬朗的美術作品時，我相信每一位藝術家和每一位對藝術抱有濃厚興趣的中國人，都會思索着這樣一個問題：在我們現今和平自由的社會裏，每一位有志氣的藝術家應該堅守怎樣的審美態度與審美意趣？
之所以有這樣的提問，是因爲大家都會明白，任何一種形式都是有民族背景的，而任何一個民族，最不能忘卻的，是它的歷史，這包括歷史中曾經有過的輝煌，也包括在歷史中曾經經歷過的坎坷與危難。
在第10屆全國美展上，這幅長6米，高2 . 2米的大型歷史油畫《公元1945年9月9日9時》，一經展出，就引起了強烈反響，這是迄今爲止國內第一幅反映抗戰勝利、受降大典的油畫作品。作者陳堅歷時16年完成。此畫最終獲得全國美展金獎。
彥涵《當敵人搜山的時候》（ 1945年）
楊曉剛作品《這裏的黎明靜悄悄》。此畫爲“紀念抗戰 60週年全國美展”金獎作品
中國的現代雕塑也在抗戰的烽火中構建起一種對以後影響至深的昂首闊步的紀念碑式的藝術模式。抗戰前爲數不多的紀念碑式的雕塑，在表現技法和風格上，都模仿西歐古典寫實雕塑，結構嚴謹、刀法細膩，動態感不強。注重力的表現和追求簡潔、明朗、動態的視覺效果，是抗戰時期美術門類的共同特徵。
 圖爲劉開渠的雕塑作品《淞滬抗日陣亡將士紀念碑》
硝煙早已散盡，記憶漸行漸遠，那段火光血影的歷史依然凝重。淬火的歷史造就了獨具中國特色的版畫、新漫畫等藝術形式，鍛造了一批戰地畫家，爲中國美術史平添了血與火熔鍊的濃烈一筆。戰爭歲月催生出特殊的革命藝術。這段不尋常的烽火歲月，凝重而壯烈。在祖國山河破碎、民族危亡的非常時刻，美術作爲中國文藝的一支勁旅，畫家們以筆作刀槍，對侵略者展開了一場沒有硝煙的戰鬥。漫畫、木刻等美術門類，作爲最便捷的宣傳方式，成爲中國抗戰美術作品最重要的藝術形式，記錄了全民抗戰血與火的洗禮。
 青紗帳裏（上世紀 40年代）古元作  奮勇突擊 (1943年 )彥涵作  挖地道炸敵堡（ 1945年）曹振峯作  抗戰宣傳畫 (1938年 )李可染作  《搜索》（ 1938年）吳作人作 |
