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本報訊(記者李紅豔)作爲2011年北京市舞臺新劇目展演作品,由北京歌劇舞劇院創排的大型原創舞劇《女媧》前晚在國安劇院首演。一組組佈景畫面定格出上古的悠遠,一段段濃情舞蹈描摹着女媧的光輝,觀衆在時尚炫目的光影中品讀着關於女媧的瑰麗詩篇。
舞劇《女媧》故事來自流傳久遠的關於女媧的中國神話傳說,這位創世、造人、制笙簧、合夫婦、煉石補天的人類始祖,因其偉大的創造、奉獻精神,被世人譽爲“東方聖母”。爲了詮釋這位“母親”直面創世所要承擔的不易,面對水火之神塗炭生靈所表現出的不依,以及挽救蒼生寧願犧牲自我的不移,全劇圍繞着情感主線做文章。比如,在第一幕創世中,女媧與伏羲爲了天地間的美好,不得不以犧牲伏羲爲代價。這對恩愛纏綿的知心愛人,在難捨難分的情緒中割捨了小愛。舞臺上,女媧舞動着離別的刻骨愁傷,伏羲則藉助威壓技術的升降調度,在女媧的不捨中漸漸消逝於眼前,觀衆的情緒隨之悲愴。
舞劇《女媧》講述的是遠古的傳說,但視覺呈現卻十分現代時尚,尤其是視頻的幻影疊加,將靜謐的宇宙蒼穹、色彩斑斕的萬物衆生、勢不可擋的萬物凋零,以及摶土造人、煉石補天等一系列場景營造得惟妙惟肖,極具視覺震撼力,同時也爲舞者的肢體表達提供了相得益彰的時空鏡像。
《女媧》整體創作、演出團隊平均年齡不到32歲,他們爲該劇賦予了不一般的生氣、活力和想象力。這尤其體現在《女媧》下半場。在一段蘊含儺戲元素的面具舞之後,在動感十足的音樂配器聲中,民間舞、古典舞、爵士舞和現代舞交織,雜技、武術、多媒體紛呈,把水火大戰、人類由最初的對立、盲目和迷狂所造成的這場史前災難,表現得淋漓盡致。大型怪獸的造型裝置,天地開合的鏡像使用,祝融、共工的神武坐騎,影像與舞者之間或虛或實的交融互動,無不讓觀衆感到驚心動魄、酣暢淋漓……
很多觀衆對舞劇《女媧》的音樂印象深刻。作曲家廖勇展現了他在“具有濃厚中國味道的世界音樂”上的造詣。“這部劇的音樂主要表現形式是交響樂,而古琴、編鐘、壎等中國民族樂器則是色彩音樂,增強音樂的表現力和歷史感。此外,爲了表現這個題材的神祕感,我還使用了電腦合成的音樂。”廖勇說。
從舞蹈編排、音樂配合到舞美創意、多媒體運用,舞劇《女媧》都透着濃濃的時尚氣息,以嶄新的藝術手段講述了一部經典傳說。而在豐富的視聽呈現背後,其深刻的主題內涵也許更值得觀衆品讀,那就是尊重生命、敬畏自然、和諧相處。
《女媧》首輪演出將持續至9月1日,今後該劇將有望長期駐演國安劇院。
本報記者方非攝