|
||||
陳大剛與馬未都先生合力之作——茶葉筒匏器十二生肖
清秀的工筆,寫意的國畫,不是留在紙上,而是“長”在葫蘆上,這就是被範制的葫蘆。葫蘆文化在中國源遠流長,範制葫蘆又稱模子葫蘆、範匏。範制葫蘆起源於我國明代萬曆年間,繁榮於清代康乾盛世。精巧的做工渾然天成,讓人歎爲觀止,流傳下來的範制葫蘆精品大都收藏於故宮及各地博物院。目前,世界上能製作範制葫蘆精品的藝人也少之又少。日前,記者有幸採訪了有“津門葫蘆陳”之稱的天津工藝美術大師陳大剛先生,在他的展室裏,一下子見識了上百種上千把精美的範制葫蘆,讓記者大飽了眼福。除了傳統的蟲具,陳大剛先生下功夫設計了各種其他器型如帽筒、香爐、筆筒、花瓶等。他說,這些擺件天然、古樸、細膩,不僅有極高的收藏價值,還是扮美家居的高雅尚品。
所謂範制葫蘆,是用剛性材料預先製成模具,在模具內側雕上設計好的花紋圖案或文字,將模具套在幼嫩的葫蘆上,使其按模具生長成熟,葫蘆的形狀和表面紋飾均被模具限定,完全遂人所願,宛如削刻而成,卻無削刻的痕跡,簡直就是天人合力的傑作。
說起範制葫蘆,不善言辭的陳大剛滔滔不絕。他說:“範制葫蘆在很多方面體現了人類文明的發展和進步,是中國傳統文化的象徵,是我國特有的一種人工與天然相結合的工藝美術品。由於它獨特的工藝性與藝術價值深受廣大收藏愛好者的喜愛,在古玩市場或收藏品市場已炙手可熱,價格也一路飆升,而且有繼續上升的趨勢。範制葫蘆的成功率很低,只有不到百分之三十。葫蘆套於模內,與陽光、空氣隔絕而不枯,這就需要極高的園藝技巧,而製作模具,需要極高的藝術品位,所以每成一器,都是自然與人工的完美結合。正因爲此,才使得它具備很高的藝術價值和收藏價值。”
玩物勵志
陳大剛應該算是一位玩物勵志的典範。受家傳的影響,陳大剛從小喜愛收藏,尤對葫蘆情有獨鍾。第一次在書上看到關於範制葫蘆的介紹,就喜歡上了,特別是明清盛行的宮廷葫蘆器更是讓他着迷。然而逛遍了天津的古玩市場,卻很少見到,偶爾得見,不是價錢太貴,就是品相不好。於是萌生了自己製作的念頭,但是生長在城市的陳大剛連葫蘆是怎麼生長出來的也不知道,要想種出範制葫蘆談何容易。一次他在當時的第一工人文化宮見到一位賣葫蘆苗的大爺,就買了一些回家自己試種,可是怎麼也種不出葫蘆,於是他又來到文化宮,找大爺請教,後來還買了西瓜到老人家裏去學習。學會了種葫蘆以後,他就開始大量翻資料,學習、研究範制葫蘆的製作。在他的案頭,至今還擺着《中國葫蘆》《百葫蘆齋嗚蟲葫蘆》《中國傳統把玩藝術鑑賞》等各類圖書。
終於,他在30歲的時候,放下經營多年的五金商店和毛衣廠,一個人捲起鋪蓋下鄉當起了農民。那時所有的人都不能理解他的這一舉動,好好的生意不做,城裏的舒適生活不過,非要到鄉下去吃苦受罪,面朝黃土背朝天地種葫蘆。就算喜歡玩,也不該玩到喪志的地步啊。在一般人看來,看好自己的生意,過好小三口的日子,那纔是正理。
陳大剛不這麼想,在他看來,一蟲之微,一器之樸,其中所蘊含的民俗與文化意蘊卻開掘不盡。他說,讓中國的傳統玩意兒在自己手裏重生,讓傳統生活方式裏生長的東西重新煥發生機,終歸是一件令人欣慰和幸福的事情。而且,種植葫蘆有一個過程,這個過程雖然辛苦,但同時也是一種享受。他喜歡。
然而種葫蘆真的並非一件容易的事情。第一年,他在東麗區租了兩個大棚,選種育種、選土種植、搭葫蘆架,然後是設計圖案,製作模具,之後是七八個月的精心培育,澆水施肥、殺蟲滅菌……種下滿心的希望,收穫的卻是徹頭徹尾的失敗——一千多株葫蘆苗,一個葫蘆也沒有落下。失敗讓陳大剛覺得很沒面子,但並沒有讓他氣餒,總結經驗,換個地方第二年再種。結果還是一無所獲。此時,親戚朋友都來勸他別再堅持了。那些從一開始就不看好他這一舉動的人更是風言風語。看着一個個不成型的葫蘆,陳大剛也打了退堂鼓,可沉靜下來想想,如果就這樣放棄了,那之前投入的辛苦就真的白費了,總結出的經驗教訓也全部沒有了意義。他對自己說:“成功往往屬於堅持到最後的人。”爲了藝術夢想,陳大剛決心咬牙堅持。第三年,他索性在葫蘆地旁搭起了簡易房,就和那些葫蘆同吃同住了,隨時觀察葫蘆的生長情況,隨時調整培育方法。幾個月之後,打開那些石膏模具,終於有成功的葫蘆了。經過精心挑選,有20把葫蘆算得上是精品了。這些器型完整、圖案清晰的葫蘆給了陳大剛無限的安慰。十幾年下來,陳大剛的範制葫蘆越做越精,備受歡迎。
種出來的工藝美術大師
十幾年裏,陳大剛的範制葫蘆遠近聞名,但是他並不滿足,不斷鑽研,無論是器型設計,還是圖案設計,在繼承傳統的同時,不拘泥於傳統,如今他的作品不下百種。經過反覆試驗,前不久他又對傳統工藝進行了改進,將雕塑泥刻模具改爲瓷刻,使種植出來的葫蘆圖案更爲精緻細膩。2005年開始,他用了3年的時間,精心栽培出帽筒器型奧運福娃葫蘆,上半部5個福娃形象鮮活生動,下半部以篆字演化的奧林匹克比賽35個大項目的象形字圖案清晰準確,葫蘆圖案爲淺浮雕加中浮雕組合,線條流暢,葫蘆本身表皮光滑飽滿,沒有瑕疵。2008年他將這樣一對擺件捐獻給中國奧組委,希望通過奧運這一平臺向世界展示範制葫蘆這一古樸、典雅,彰顯中華傳統文化的藝術珍品以及中華民族古老的匏器藝術。這件作品被贊爲“巧奪天工”的傑作,榮獲了中國天津首屆工藝美術百花獎金獎。
通過十幾年的不懈追求,陳大剛的葫蘆種植和製作工藝日臻化境,名器佳作不斷問世,《五虎上將》《琴棋書畫》《十二生肖》等精品獲國內大獎,其中,《琴棋書畫》還被天津博物館收爲館藏珍品。今年陳大剛還榮獲了天津市工藝美術大師的稱號。但是陳大剛最看重的還是收藏愛好者對他作品的喜愛。他說,對於一個工藝美術大師來說,最高獎賞莫過於人們對他作品的認可和喜愛。
如今,陳大剛的範制葫蘆上千件作品被國內外匏器愛好者收藏,他的每件作品都成爲收藏界的精品,價值不菲。在採訪了一些收藏愛好者後瞭解到,陳大剛的作品以“陳”字爲標誌,普通的蟲具也要幾千元,精品擺件更要幾萬元甚至十幾萬元。去年一個偶然的機會,他的葫蘆被收藏大家馬未都看中,與他共同創作了茶葉筒匏器十二生肖,獲中國工藝美術大師展精品獎銅獎。同時,觀復博物館願意以觀複品牌替陳大剛的範制葫蘆進行宣傳,使更多的人瞭解和喜愛這一中華傳統藝術珍品。
在陳大剛心裏,葫蘆這一普通植物的可贊之處在於它離開藤蔓以後還在“生長”。他把葫蘆的生長劃分爲先天和後天兩個階段。先天指在藤蔓上借天地之靈氣,採日月之精華,加之種植人的心血,長成種植人爲其設計的造型和圖案;後天指在收藏葫蘆人的呵護把玩下繼續“生長”。生長成熟的葫蘆離開藤蔓依然活着,呼吸注入人的精靈之氣使其繼續生長。其形體不變,密度卻在增加,隨時間的推移而變得堅硬。陳大剛說,一把好葫蘆是收藏者“養”出來的,而“養”出來的葫蘆皮質堅硬,敲擊聲脆,油潤靈透,古色古香,渾身釋放着靈氣,完全可以與古瓷器媲美。說到收藏葫蘆,陳大剛認爲,目前收藏者對蟲具大多要求臍正、清晰度高,這都沒問題,但是往往對圖案的內容和佈局不太在意,其實這是一個誤區,無論是蟲具還是其他擺件,圖案的題材和佈局是一件藝術品很重要的部分。所以,他在設計器型的時候往往更注重圖案內容,他的作品大多以民間傳說、歷史人物和故事爲內容,將古老的民間藝術與中國水墨畫相結合,在矛盾中求和諧。當然,對清晰度的追求他更加精益求精,因此他的作品大多古樸、典雅,意境深遠。他告訴記者,他正在計劃做一套完整的清明上河圖匏器,想象着成品種出來後的樣子,他的興奮之情溢於言表。
30歲開始學習種植和製作匏器,應該說陳大剛在天津算是後起者,但是,憑着他的熱情和魄力以及對這門藝術的熱愛,把自己幹成了規模和種類最大者。種葫蘆種出個工藝美術大師,在天津他算是第一了。出了名的陳大剛,依然如故地平淡謙和。經歷了從一個玩家到一個藝術家昇華的陳大剛,十幾年來,在範制葫蘆的過程中,也不斷地範制着自己的人生。