5月20日晚，伴隨着流行唱法總冠軍的選出，第15屆全國青年歌手電視大獎賽落下帷幕。民族、美聲和流行唱法的總冠軍分別是王慶爽、王傳越和王晰。有趣的是，3個冠軍均是“王”姓，可謂勝者爲“王”。

　　從4月1日第一賽期的啓動，到5月20日第四賽期的結束，這場綿延近兩個月的音樂盛事讓這個春夏多了更多動聽的聲音，也讓觀衆記住了歌聲背後的人和事。

　　關鍵字：青——歲月正好，青春靚麗

　　當青春靚麗的尼格買提和李思思走上青歌賽的主持舞臺時，便註定了第15屆青歌賽是一場“青春”的比賽。

　　“青春”也許在於年齡上的青春，本屆青歌賽將最小年齡限定爲18歲。於是，在這個音樂舞臺上，人們看到了一些“90後”年輕人的身影。據統計，本屆青歌賽共有7名“90後”選手。雖然數量較少，也早早地“全軍覆沒”，但這些小將的集體登場，讓人看到了歌壇的新陳代謝，也給觀衆留下了深刻印象。“我知道青歌賽的舞臺上高手如林，肯定有很多哥哥、姐姐唱得比我好很多，我是抱着學習的心態來參賽的。”來自上海的“90後”男孩王帝的這番話也代表着其他“90後”小將的心聲。歌唱的技巧和感情都需要時光的打磨，這些“90後”小將的青春還很長，期待下一屆青歌賽上看到他們的進步。

　　“青春”並不僅僅在於年齡上的青春，也在於對夢想的堅持。在看到青歌賽在而立之年仍能煥發出活力與新意時，人們也看到了那些已邁入或即將邁入而立之年的歌手追逐夢想的態度和力量。這些大齡青年早已多次參加青歌賽，被觀衆戲稱爲青歌賽“釘子戶”。美聲組晉級五強的選手裏，最少的也參加了3屆青歌賽，老將鄭斌更是高達5次。他從一名青年歌手成長爲成熟歌者，走過了11年，他的成長從來沒離開過青歌賽的舞臺。今年是他最後一次參加青歌賽，雖然未能問鼎冠軍，但這個舞臺會永遠記住他長達11年的夢想追逐之路。青歌賽“釘子戶”，釘住的是他們堅持的音樂夢想，是他們一路成長的印跡。正如董卿在啓動儀式上所說的那樣：“其實更多更多的人沒有能夠成爲閻維文，沒有能夠成爲譚晶，他們只是默默地來，又默默地走，沒有被記住。不過我想這會兒也許他們依然守在電視機前關注着青歌賽，因爲這個舞臺曾經記錄了他們的青春、他們的夢想、他們的奮鬥、他們的追求，這也是青歌賽的魅力。”

　　關鍵字：歌——那些年，我們一起唱過的歌

　　如果說民族組比賽是民族唱法大集合，美聲組比賽是國外歌劇匯演，那麼，流行組毫無疑問則是一場懷舊歌會。“懷舊”亦或“復古”這股風潮從電影《那些年，我們一起追過的女孩》吹到了《致我們終將逝去的青春》，從電影界吹到了電視界，從屏幕吹到了生活的方方面面。

　　這一懷舊基調從開幕式延續到了比賽中的方方面面——曲調一響起，便勾起無限回憶。既有父輩時代的歌曲《烏蘭巴托的夜晚》、《在希望的田野上》等，也有“80後”耳熟能詳的歌曲《向天再借五百年》、《無所謂》等，滿載着青春的記憶。有網友感慨地說：“這就是‘那些年，我們一起唱過的歌’大集錦啊！”

　　老歌新唱是本屆青歌賽的一大“新意”。規定曲目中的曲目都是大家耳熟能詳的經典老歌。這些老歌之所以能被傳唱多年，正是因爲原唱者的完美演繹給人們留下了深刻印象，同時也爲後來的演唱者樹立了標杆。甚至，選手的現場演繹超越了原唱，賦予原唱更加豐富的內涵。老歌新唱，唱的是創意，唱的是個性。流行組總冠軍王晰以一曲Bossa Nova版《無所謂》震撼全場，獲得了評委三寶的高度讚賞，並點評說“比原版唱得好”，王晰也被網友封爲青歌賽“最美嗓音”。

　　但是，“懷舊”這一基調雖拿捏住了部分觀衆的心，卻也引來了一些觀衆的非議。不少觀衆表示青歌賽就像老歌會，一首新歌都沒有，除了《春天裏》、《傳奇》等少量歌曲，大多數歌曲年代太過久遠，不少歌曲比選手的年齡都要大，哪裏是“流行”歌曲？衆口難調，看來如何協調老歌和新歌的比例，是下一屆青歌賽亟待解決的問題。

　　關鍵字：賽——堅守專業性，探索娛樂性

　　算起來，青歌賽是國內歌唱類選秀節目的“開山鼻祖”，但是近幾年選秀節目的創新形式、新鮮面孔、熱門話題席捲了大街小巷，幾乎把青歌賽擠到了“無人區”。本屆青歌賽更是腹背受敵，前有《中國好聲音》餘熱未消，後有《我是歌手》、《中國最強音》等節目捲土而來，如何突出重圍？青歌賽用“專業”來回答。

　　究其本質，青歌賽等嚴肅音樂比賽與選秀節目最大的不同就是專業與業餘之分。青歌賽是國家級正規的音樂賽事，參賽歌手均通過各地電視臺的層層選拔，過五關斬六將，殺入決賽。而選秀節目則以娛樂大衆爲目的，完全“零門檻”，鼓勵普通人蔘與，無需完美的歌喉和絕妙的唱功，給每個熱愛唱歌的人一個展示的舞臺。當選秀節目充斥熒屏時，我們需要一個專業性的舞臺，讓那些專業的美聲、民族、流行唱法歌手展現自己苦練多年的唱功。在青歌賽的舞臺上，有國家頂級的交響樂隊現場伴奏，有音樂殿堂悉心點評，見證歌手們的一步步成長。美聲組總決賽上，評委顧斌對選手給予了極高的評價——“15屆青歌賽以來平均水平最高的一屆”，並將歌手水平的提高歸功於青歌賽的堅持，堅持爲專業歌手提供一個展示中國歌手實力的大舞臺。走過30年之久的青歌賽培養了大批優秀的專業歌者，他們在世界各地的舞臺上展示自己的演唱實力。

　　但是青歌賽畢竟還是電視節目，必須考慮觀衆的收視習慣和欣賞心理。本屆青歌賽也在“娛樂性”上下了不少功夫。第一賽期的選手綜合素質考評，第三賽期的“視聽練耳——節奏”環節引入一套電子節奏識別系統，因貌似一款經典的電子遊戲而被網友戲稱爲“太鼓達人”，“視聽練耳——模唱”環節多是《荷塘月色》、《Nobody》等網絡紅歌，互動性和娛樂性很強。(劉英)

　　(來源:中國文化報)