多喜(粉彩瓷板)徐國平

　　喜上眉梢(青花鬥彩瓷板)徐國平

　　大吉(粉彩瓷板)徐國平

　　冬之曲(粉彩)徐國平

　　20世紀80年代初期的景德鎮，投身於繪畫藝術的青年很多。那時候各種自發的繪畫小組遍佈大街小巷，大組二三十人，小組三五人，或處斗室，或在瓷廠廠房，不分晝夜，不避寒暑，徐國平便是其中一人。

　　在那個青春熱血的年代，大家只有一個目的，即是將畫畫好，並從中收穫快樂。徐國平醉心於繪畫，手不釋筆，日夜探究，他於藝事應是苦學派。如今，青年已老，當年的有志者大多已改弦更張，但從現今的從藝者來看，堅守往往比創新更加可貴。三十年歲月的磨礪，造就了徐國平的粉彩瓷板作品《多喜》中喜鵲的靈動鮮活，也造就了粉彩作品《冬之曲》中山岩花卉的蒼勁婀娜。

　　天性的篤厚恬淡，讓徐國平的畫自有一種天然質樸、不好淳華的沉着之美。再加上熱愛生活，喜養魚鳥，使其畫不失生動可觀。一藝在手，卻並未停止探索腳步的徐國平中年學詩，時有妙句：“久雨山色春，初晴愈精神。郊外踏歌去，可有同行人？”

　　(來源:光明日報)