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簡要內容:法國7件國寶參展世博會引起了國內不小的轟動。《青銅時代》本是一個比古典主義更『古』的題材,羅丹卻擺脫了食古不化的學院派刻板方法,以寫實主義手法塑造了一個真實且有血有肉的形象。 |
法國7件國寶參展世博會引起了國內不小的轟動。正是由於世博網上法國館的一項『走進名畫』的3D創新技術,打動了法國奧賽博物館館長。他破例同意支持,並決定一次性出借7件舉世聞名的藝術珍品。其中,創作於1876年的羅丹作品《青銅時代》是唯一的雕塑作品。
羅丹是歐洲兩千多年來傳統雕塑藝術的集大成者、20世紀新雕塑藝術的創造者。他的作品在1900年巴黎世博會上轟動一時,也讓羅丹的藝術生涯達到巔峰。能夠在上海世博會上再次展出1900年參展的作品,對紀念羅丹來說也是具有非常意義的。這也是在1900年之後,羅丹作品第一次參加世博會。
《青銅時代》是羅丹依據真實人物塑造的男子裸體雕塑,手法寫實。作品中的主人公左手握拳,右手扶頭,面孔昂起作思索狀。他輕輕地踮起腳,做出欲邁步向前的姿態。他的眼睛似乎帶著朦朧的睡意,然而,他的身體是伸展的,整個雕塑充滿了青春活力,意味著人類剛剛從蒙昧、野蠻的狀態中解脫出來,逐漸具有了清醒的意識,即將進入文明智慧的新時期。
《青銅時代》本是一個比古典主義更『古』的題材,羅丹卻擺脫了食古不化的學院派刻板方法,以寫實主義手法塑造了一個真實且有血有肉的形象。由於這座雕像與真人一樣大小,又十分逼真,當時曾引起了許多人對羅丹人體藝術的誤解。官方評審團斷定《青銅時代》是從模特身上模印下來的而拒絕展出。羅丹提出抗議,美術院只好派出評審團現場鑒定。羅丹沒有參照任何模特兒,當眾塑造了一個男性裸體。在這個即興創作的人像上,羅丹表現了他那精確的解剖知識和卓越的雕塑技巧,它無言地擊退了這場聲勢浩大的攻擊。這場斗爭也給羅丹帶來了更大的聲譽。
而這場風波也使羅丹受到不小的震動,他感到雕塑與實物的極端近似不利於表現深層的思想感情。自此,羅丹的作品更富於內在的精神氣息。他是古典主義時期的最後一位雕刻家,又是現代主義時期最初一位雕刻家。他的一只腳留在古典派的庭院內,另一只腳卻已邁過現代派的門檻兒。羅丹用他在古典主義時期練就的成熟而有力的雙手,用他不為傳統束縛的創新精神,為新時代打開了現代雕塑的大門。(郭斌)