天津北方網訊：李蓓是個土生土長的陝西女娃，畢業於西安美術學院，主修版畫，2004年赴法國巴黎第八大學繼續進修藝術學。在那片散發著藝術氣息的浪漫之地，李蓓邂逅了天津小伙兒潘叡，這段美好的戀情讓她成為天津媳婦。此後，李蓓的藝術創作也在去年迎來收獲，她的作品不僅在法國藝術家沙龍展上斬獲銅獎，還受邀參加在聞名遐邇的羅浮宮舉辦的2010年法國國家藝術沙龍，向全世界展現了中國年輕版畫藝術家的獨特魅力。

　　快樂的版畫『苦力』

　　銅版畫是版畫的一種，在金屬版上用腐蝕液腐蝕或直接用針或刀刻制而成，因常用材質為銅版而得名。銅版畫藝術典雅、莊重，在國際上一直被認為是名貴藝術畫種，歷代大師都曾熱衷於銅版畫創作，莫奈、畢加索等大師都曾留下精美的銅版畫作品。只是在中國，木版畫更為人們所熟悉，而銅版畫還是冷門專業。自幼學畫的李蓓接觸過眾多繪畫門類，卻獨愛銅版畫，『個人感覺不同吧，我就把握不了油畫的色彩，總是畫不進去，但是卻很享受制作銅版畫的過程。上大學時，大家都說做版畫的是苦力，因為油畫、國畫的材料比較輕便，而版畫材料比較重，有一種石版畫，比銅版沈多了，見過一個挺瘦的師姐自己把又厚又重的石板抱起來，大家都看傻眼了。』而制作銅版畫的辛苦還在於創作周期長，一塊版就要做一到兩個月，不像油畫能馬上看到效果，它更需要耐心，如果不是發自內心的喜愛去做版畫，就會覺得無比枯燥。可李蓓聊起通宵作畫的辛苦經歷，臉上卻滿是快樂的笑容。

　　『學美術，一直想出國看看，沒想到一去法國就是7年，我爸總說你怎麼「賴」在那兒不回來了。一開始是讀書，後來慢慢進入工作室，進行自己的版畫創作。基本上是在巴黎的各個工作室串，見到的東西比較多。』只是李蓓沒有想到，在這個浪漫之都不僅找到了自己的創作技法，也找到了自己的真愛。

　　從『美柔丁』到羅浮宮

　　當時，潘叡也是留學法國的學生，和李蓓是鄰居，沒想到兩人戀愛後，學國際經貿的潘叡竟成了李蓓的『師弟』，『她時常帶我去逛博物館，我覺得制作版畫特有意思，後來也申請了和她同專業較低級別的課程。』潘叡的藝術潛能也被挖掘出來了，『學了一段時間，覺得銅版畫不適合我，她作畫特別安靜，我更喜歡大起大落的感覺，後來就改做多媒體藝術了。』戀愛期間，李蓓的畫中時常出現的就是玫瑰花，她說跟天津人在一起特樂和。

　　李蓓的作品畫如其人，溫婉、細膩，浪漫得可愛。不過潘叡說李蓓創作上也走過彎路，『剛到巴黎時做雕版，始終沒找到感覺。後來改做美柔丁，很多人看後都說我終於找到屬於自己的技術了。』美柔丁是銅版畫的一種制版方法，依靠特制的搖鑿，把版面做成密密的毛點，造成一片黑色，然後再通過刀具制作圖像。『其實這是很傳統的技術，但國內很少有人用，而且在國內很難買到這方面的器材。』

　　雖然這項技術極為繁瑣，光作畫前期准備就要耗費月餘時間，但李蓓依舊樂在其中，而在工作室作畫是她生活中最快樂的事。李蓓先後在巴黎63版畫工作室、ROCHE先生個人版畫工作室、Moret版畫印刷工作室、ETR協會版畫工作室以及隸屬於巴黎市政府的版畫工作室工作，同時參加了近20個國際版畫大展。去年，受ETR協會邀請，在巴黎成功舉辦個人版畫展。並於同年11月在巴黎大皇宮舉行的法國藝術家沙龍展中，榮獲銅獎。後接受法國國家美術協會的邀請，參加了在巴黎羅浮宮舉辦的法國國家藝術沙龍展，該展覽已舉辦120年，是世界美術史上歷史最悠久、影響力最大的畫展之一，對西方藝術家來說也是很高的門檻，而曾經參加這個展覽的中國畫家都是徐悲鴻、潘玉良、吳作人、常書鴻、吳冠中等大家。

　　把版畫藝術帶回祖國

　　翻看國外展覽的版畫圖集，記者發現裡面的作品色彩斑斕、形態各異，有的像油畫，有的像照片，圖像細膩逼真，與人們傳統印象中色彩單調、筆法簡單的版畫相去甚遠。李蓓說：『其實版畫源自中國，可在國外每次聽到這話都很不好意思，國內好的版畫也有，只是沒有宣傳出來。國內現代版畫做得特別好，但傳統領域差一些，主要是器材匱乏。學版畫的人都跑到國外，有的人做一做就轉行了，畢竟版畫不如油畫賺錢，而且繪畫時的興奮程度也不同。』李蓓在法國一直致力於學習新的創作技術，『有一次看到一幅版畫標注的印數是一千張，以我們當時知道的技術最多只能印到10張，後來多方打聽纔知道在銅版上鍍一層鋼，就能讓印刷量上千。』而他們希望把這些先進的技術都帶回中國，此次回國他們將版畫書籍、雜志、繪畫工具，甚至連印畫的機器全部托運回來。李蓓希望將來在國內開辦自己的工作室，創作的同時還可以教畫，而潘叡更願意致力於天津和法國間的文化交流，引進國外先進的展覽運作模式，讓老百姓免費欣賞法國藝術家的作品，也把天津的優秀作品送出去。同時他們也希望能為版畫的普及做些努力，『制作版畫上手極容易，一支鐵筆，一塊版，馬上就能做，挺有意思的。可以自己親手制作賀卡、請柬，別具新意又不落俗套。』