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《海洋》劇照
《海洋》劇照
《鋼的琴》市場定位有偏差
《魁拔》在日本將採取“單館放映”模式
“一部值得推薦的電影!”一位院線人士看完《海洋》後說。這部來自法國的紀錄片展示了不少海洋生物,其中包括兩種在拍攝中發現的全新物種,但最打動人的是電影傳達出的人性力量。不過,這部在法國大受歡迎的紀錄片的中國票房之路卻並不被看好,事實上,它只有這一個週末的時間來爭取影院們給予更多放映場次的機會。
在院線人士口中,《海洋》被屢屢跟《魁拔》和《鋼的琴》這兩部近期的國產片一起提及,後者口碑出色,但同時卻伴以相當糟糕的票房。如今,《海洋》很可能會遭遇同樣的命運。
在票房挫敗之後,《魁拔》和《鋼的琴》不約而同地走起了“單館放映”之路,即在全國範圍內下線,但繼續在某個影院長期放映。《海洋》能否複製這個模式?發行方和院線方面都認爲很難。“所謂‘單館放映’在中國的現有電影市場下,只能是偶爾爲之,尚難成爲趨勢。”廣東省電影公司總經理趙軍直言。
一個影院支持一部電影
《鋼的琴》被很多人認爲是“今年迄今爲止最好的國產片”,但這部頗具娛樂性的片子卻以“藝術片”的面目上映。《鋼的琴》7月15日上映,全國票房達到400萬元之後止步不前,院線的選擇便是讓它下線。例外的是北京藍色港灣傳奇時代影城,《鋼的琴》直到本週仍然在該影院上映。
該影院隸屬中影南方新幹線,院線所屬的廣東省電影公司總經理趙軍8月2日在微博中力推這部電影:“今天仍收9000多元,觀衆對其深表認同。影片現實主義的內容和情感、現代主義的藝術風格和思想探求,形成了深刻有力的信息張力,觀衆從導演主觀的認識角度和表現角度,獲得了別具象徵意味的精神啓迪。”
同樣做法的還有北京剛開業的天寶國際影城。7月8日上映的動畫片《魁拔》雖獲得業界一致叫好,但上映10天票房不到300萬元,悲慘下線。但在那之後,天寶國際影城對《魁拔》的排片一天仍然達到兩場之多。《魁拔》片方、北京青青樹動漫科技有限公司的媒體經理王小姐介紹,天寶國際影城已經與《魁拔》片方簽訂了戰略合作協議,將在整個暑期持續放映《魁拔》。
煢煢孑立的“藝術影院”
長期支持一些“非大衆”的影片,內地或許只有位於北京的當代MOMA百老匯電影中心在這麼做。這是香港百老匯將其藝術院線的模式搬到內地,成立的“內地首家藝術院線”。但迄今爲止,百老匯電影中心還沒有迎來第二位同伴,所謂“藝術院線”實質上只是一家煢煢孑立的“藝術影院”而已。記者從該影院的官方微博所見,前日《鋼的琴》還排了兩場,《海洋》排了一場,同時影院在進行“王全安影展”,如前日展映的便是王全安的影片《團圓》。一位業內人士告訴記者,百老匯電影中心雖然已在北京培育出一批特定的受衆羣,但是否盈利卻很難說,“很大程度上這家影院是在‘養’着,它的市場潛力要到未來才能發揮出來,如今更多的還是在做品牌的建立工作”。
百老匯電影中心不是僅靠放映那些“賣不動”的好片來生存。事實上,這個影院的各種國家主題的影展幾乎就沒斷過。業內人士透露,本着國際文化交流的原則,中國做一個國家的主題影展,對方國家也相對要做一箇中國的主題影展,這並不是所有院線都能操作的,這點百老匯也是在跟各種文化交流中心在合作,無法獨力完成。這一點,同樣不具可複製性。
暑假檔改變不了命運
“單館放映”模式在國際上也被稱爲“單館點映”,這種放映方式是通過影院對一部電影的長期放映來達到票房目標。這種國際模式,《魁拔》和《鋼的琴》已“國內先行”,但這是否意味着將來衆多高質量的電影在跟大片“搶戰場”失敗後,都可以走“單館放映”之路?
《魁拔》片方的王小姐認爲,“單館放映”有其可行性,在日本,動畫片常用這種發行方式,《魁拔》未來在日本上映也會用同樣的模式。但中影南方新院線的陳錚卻認爲,“單館放映”在中國普及的條件並不成熟。“很簡單,中國的銀幕數還太少。市場永遠都是這個理:先飽和,再細分。在未飽和的情況下,所有片子都無法避開跟其他片子的殘酷競爭。”其實所謂用一個影院來達到票房目標,一個暑假的時間都是遠遠不夠的。以《鋼的琴》爲例,即使每天都能達到9000元票房,放足兩個月,也超不過55萬元。陳錚預計下週《鋼的琴》就不得不在傳奇時代影城下線了。至於一部影片在一個影院回本,趙軍說:“那至少得一年。”
藝術片排期得靠“自覺”
中國的“影院經理”近年來有個較爲市儈的集體形象———無論是觀衆還是片方,都紛紛斥責影院只排大片。從《魁拔》和《鋼的琴》的例子來看,這有可能是種誤解。趙軍說,《鋼的琴》在傳奇時代影城長期放映,沒有任何“額外條件”,純粹是“道義上的支持”。陳錚解釋:“作爲一個影院經理,即使只放大片更賺錢,都會想給觀衆更多選擇。影院經理會保證讓觀衆到影院的時候,至少有三部片可選。”《鋼的琴》就是在這種“影院經理的自覺”基礎上存活下來的。《海洋》或許正抱着這樣的希望,這部影片的官方微博如今正積極跟網民互動,希望大家幫着“監視”影片的排片情況,一旦發現沒排的,他們會跟影院溝通。
但影院經理並非萬能。陳錚說:“影院經理再有自己的偏好,他上面還有影院的投資方,他每年都得完成盈利指標。”在這種情況下,他們通常只能做到儘可能給好片機會,起碼一次。“一般來說就是頭三天,或者頭週末,影院經理會給多這部片子多一點的排片,給它空間表現。如果這個機會沒抓住,任何人都沒有辦法了。”
好片也得賣力做宣傳
趙軍也直率指出,如果一部片子要淪到跟影院談“單館放映”,那隻能證明它的發行和宣傳做得很失敗。“從製作到宣傳到發行,都得早早準備。很簡單的三個準則:瞄準市場,做好定位,大力推廣。此外,如果能做到有創意的宣傳策劃,那就更好了。不做好這些,只尋求某個影院來幫忙,那絕對不行。”陳錚直言,在這方面,《魁拔》和《鋼的琴》都是失敗的典範,《魁拔》是臨到上映才啓動宣傳,“太晚了”,而《鋼的琴》索性就是連市場定位都找“歪”了。他指出:“《鋼的琴》明明是部百姓電影,質量也不錯,但宣傳時卻偏偏走精英路線,尋求影評人、記者和社會名流的好評,但這些人跟普通觀衆之間還是有一定距離的。”此外,《鋼的琴》也沒有及時給影院經理們看片,“沒有溝通,如何做好市場”。趙軍在微博中有感而發:“我們痛感很多好影片的發行方缺乏與院線及影城的溝通,好像很含蓄的女孩子。”
提到《海洋》,陳錚連連嘆息:“我們已經在幫忙做宣傳了,因爲這樣一部好片如果沒做起來,真的太可惜!”但根據他昨日在其中一個影院的調查,帶小孩的觀衆要求看《藍精靈》,不帶小孩的要求看《哈利·波特與死亡聖器(下)》,《海洋》被觀衆忽略似乎已不可避免。“很多電影人都在說,影院‘不給空間’。但事實上,只要你宣傳做到了位,把觀衆都‘煽’起來了,影院不會忘記你。”陳錚說。
姜文將爲中文版配音
由紀錄片大師雅克·貝漢和雅克·克魯索執導的《海洋》8月12日正式登陸中國,該片以全新的視角完美地呈現出海洋的壯美遼闊。
耗時7年、輾轉5大海域、跑遍54個拍攝地點、近500小時素材……這就是《海洋》展示的充滿奇幻色彩的海洋世界。影片用生動的影像喚起人們情感上的共鳴,激發人們保護生態的意識,如同影片中所說:“如果以後只能在水族館裏看到這些美妙的生物,將會是多麼單調、淒涼。”幾乎每個看過此片的人都能感受到這部影片的意義和價值所在,因爲他們的靈魂受到了一次“清洗”。“只有既是導演又是好演員的人,才能更好地爲影片配音。”因此兩位導演邀請姜文來爲《海洋》中文版配音,姜文欣然接受。爲了讓解說詞生動活潑且符合中國人的習慣,姜文特別組織團隊改寫配音劇本。
克魯索說,電影中最爲壯觀的大羣海豚、鯨魚、鯊魚、沙丁魚、海鳥結伴前往北冰洋的景象,耗費了攝製組3年的時間才拍到滿意的畫面。由於該片主角是動物,攝製組往往爲了一個鏡頭要等很多年,例如在可視性極弱的北冰洋水下,海豹媽媽抱着小海豹的溫馨場景就讓劇組等了3年。耗資5億元拍攝的《海洋》取得了不俗的票房成績,僅在美國上映就已經收回了成本。人們認爲這是一部“必看”的影片,因此不少人在看過之後還會帶着自己的孩子再看一遍。
《海洋》是繼《遷徙的鳥》、《點點蟲》、《喜馬拉雅》三部曲之後,紀錄片大師雅克·貝漢和雅克·克魯索耗時7年,斥資5億元打造的紀錄片鉅製。貝漢與克魯索這對紀錄片界的黃金搭檔,其下一個影片計劃仍然聚焦於自然界,主題爲《四季》。(據《羊城晚報》)