昨晚，首屆大學生聚交影像節頒獎典禮在交通大學舉行。來自北大、北影、上戲、中戲、復旦、交大、同濟等海內外20多所高校的400部大學生影像作品參加角逐，最終誕生了被人們視爲影視希望的“90後”新生力量的一批獲獎作品。80多歲的好萊塢影星盧燕登臺鼓勵參賽大學生說：“光影記錄着成長，鏡頭定格了青春。”

　　目光投向社會

　　從參賽作品來看，這批“90後”大學生已經走出校門把目光投向廣闊的社會。如獲得評審團大獎的《穿越孤獨》，把鏡頭對準四戶人家的自閉症孩子及家長，前後跟蹤拍攝一年，全面而深刻的社會化視角，擺脫了學生作品常見的“象牙塔”傾向。多線索與羣像式把握，體現相當成熟的敘事能力。又如紀錄片《瓶山一角》，拍攝了一批靠回收塑膠瓶來養家餬口的城市民工，體現了當代大學生對社會的思考。再如紀錄片《我的遠征》遠赴雲南騰衝拍攝，把鏡頭對準了年過九旬的中國遠征軍老兵。《應奶奶的世博夢》和《老張的烏托邦》則表現了大學生對上海世博會的巨大熱情。

　　技術嫺熟出色

　　當代大學生對新興技術吸收很快，他們已成了技術時代的寵兒。香港浸會大學林思捷的《貳拾蚊》獲得了最佳導演獎，該片表現了一個由20元引發的血案，用推拉搖移的長鏡頭拍攝菜場的黑社會場面，敢於挑戰高難度拍攝技巧，其嫺熟技術贏得了評委們的高度評價。中國傳媒大學的《上岸》獲得的是最佳製作獎，它拍攝的是珠江上的水上居民——疍家人，由於河流污染和城市吸引，年輕的疍家人開始悄悄告別船上漂泊、以捕魚爲生的生活，但老一輩疍家人還在船上堅持並保留了獨特的習俗。這部紀錄片不僅表現了疍家人的兩難處境，而且鏡頭十分精美，製作十分精良。獲得最佳創意獎的動畫片《巴別塔》，通過小物件之間的配對和錯位，富有哲理地隱喻了人與人之間複雜的關係，藝術手法頗爲新穎。

　　代表影視未來

　　中國高校影視學會副會長、交通大學教授李亦中說，本屆大學生聚交影像節的一個鮮明特點是：如今大學生已經不滿足於只是表現校園生活和愛情生活，不再只拍風花雪月、卿卿我我，而是把視野投向了更廣闊的社會，他們非常善於吸收新技術、新觀念。中國的影視要做大做強，必須後繼有人。可喜的是，這些來自全國各地大學生的影像作品代表了中國影視的未來。上影中年導演朱楓對這些大學生作品讚不絕口。他說：“看了這些年輕人的作品很感慨，他們真厲害，其水平超出了我的想象，也超出了我們這一代！”

　　在與導演對話互動時，有些大學生對如今某些爛片能贏得票房、有些精品卻無人問津的現象表示擔憂。對此，導演吳天戈鼓勵大學生一定要堅持藝術質量，因爲爛片可能得逞於一時，但最後一定會被淘汰出局。

　　首席記者俞亮鑫