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THE 84TH
AWARDS
文/LORENZO
《藝術家》
導演:邁克爾·哈紮納維希烏斯
主演:讓·杜雅爾丹、貝熱尼絲·貝喬、約翰·古德曼
類型:劇情/喜劇/愛情
愛上《藝術家》,純屬一次『無言』的邂逅。我相信很多人在看這部電影前充滿了不屑和懷疑,在3D/IMAX視效都無法滿足觀眾口味的年代,一部黑白默片將如何抓住影迷的心?然而,我在大銀幕前看得流淚歡笑,連連鼓掌。我認為《藝術家》是一部純粹的銀幕電影,只有在影院裡看到這段光影,纔能細品它的每一分美麗,纔能深深地被這樣一個純粹的故事打動。
它以『黑白』、『默片』作為噱頭,同時也要承擔票房失利的風險。它在法國本土票房未達預期,在歐洲其他國家也很難叩開影院的大門。而在美國,《藝術家》雖是目前奧斯卡的第一大熱門,但影片即使在近七百家影院擴大展映,票房卻仍低得匪夷所思。
許多人把《藝術家》看做是一場默片的復興,或者是對默片進行一次禮贊,試圖還原默片時代的遺風。然而事實上,《藝術家》的初衷並不盡是如此。人們過分解讀了《藝術家》所應承載的藝術價值,卻忽視了它作為一部電影的娛樂價值。
《藝術家》更多的是通過暗喻和明喻,對曾經的默片和有聲片的交接時代進行輕松地回顧和揶揄。從開場便設定的『說話』一詞的雙關運用,到後來情節交代有聲電影的興起,甚至是男主角想開槍自殺時卻聽到那滑稽的『砰』一聲,影片都在提醒觀眾:默片時代已經一去不復返了,可默片的藝術價值卻永遠存在著。正如男主角喬治·瓦倫丁(讓·杜雅爾丹飾)這位默片大明星一樣,歷經時間洗禮,纔華依然不減。靈巧的構思再加上智慧的『對白(字幕)』,《藝術家》表現了『藝術並不存在過時』這一主題。
若是研究《藝術家》是否百分之百還原了默片時代的精華,死摳技術的瑕疵,觀者恐怕也落入了電影裡那位大藝術家的境地:過分執著於那個年代,卻忽視了電影作為藝術載體的發展歷程。從曾經的黑白映畫,到現在的真人捕捉,電影仍舊是電影,仍舊是我們在銀幕前放下懮愁的時光機。
與其說《藝術家》是對默片藝術的謳歌,不如說它是一場我們和默片的美麗重逢。它說的是愛情,是男主角喬治為女主角佩皮點上的一顆痣,是佩皮在車裡看到孤獨的喬治流下的一滴淚,是喬治在大火中死死抱著不松手的,那麼一段美麗的邂逅光影。
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·鑒定報告·
情節與對白都十分巧妙,男女主角表演出彩。
與其說它是向默片致敬,不如說是一次輕松的回顧和揶揄。
LORENZO