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低調的黃濱演奏技藝全面和完美,是一位成熟的藝術家。
重點推薦
近年來,廣州的音樂會日益增多,形式也多種多樣,其中不乏一些國際級大師來穗演出。6月16日,星海音樂廳將攜手享譽世界的旅美華人小提琴家黃濱,挑戰小提琴無伴奏獨奏音樂會。值得一提的是,小提琴無伴奏音樂會的演出形式,在星海音樂廳的表演歷史上尚屬首次。由於這種形式的音樂會,對於演奏者、場館的要求都頗為嚴格,所以,即使在維也納、倫敦等古典音樂聖地,這種形式的音樂會也很少出現。
撰文:本報記者范協洪
將演繹代表小提琴藝術巔峰的高難曲目
從曲目設置上,可以看出6月16日這場無伴奏小提琴音樂會的獨特之處。從巴赫到帕格尼尼,再到恩斯特,黃濱此次演繹的樂曲可以說橫跨了小提琴發展史的主要階段。上半場曲目是西方音樂之父巴赫的小提琴無伴奏奏鳴曲(第一號)及組曲(第二號)。這套作品在音樂上和技巧上都是頂尖的難度,需要大量使用復調演奏的技巧。作品的橫向結構是多個聲部的對位;作品的縱向結構是幾條旋律同時進行。在第二首組曲中著名的恰空舞曲,24段高難度的復音進行變奏使這首曲子成為小提琴史上最著名的炫技作品之一。
下半場演繹的帕格尼尼的隨想曲,通常被視為小提琴文獻中演奏技巧最高的作品。通過這部樂曲,帕格尼尼創造了全新的小提琴演奏法。演奏者可以使用從吉他移植過來左手撥弦,創造出人工泛音,甚至是雙音泛音。此外,還需要演奏者擁有一弓奏出幾個跳音的拋弓的技巧,還有多樣化的雙音及和弦等等。該作品自面世以來,就因為需要演奏者挑戰多種演奏技巧,而被稱為『浪漫主義小提琴藝術的百科全書』。
完成了巴赫和帕格尼尼兩部大作,黃濱還將繼續挑戰『技巧比帕格尼尼的隨想曲難度更高』的作品——奧地利作曲家恩斯特的《夏日最後的玫瑰變奏曲》。該作品的音樂主題編織得豐富多彩,使人在多次變化中感受原本旋律的魅力。作曲家大量使用各種高難度的弓法、指法技術,如果閉上眼睛欣賞,你不會相信這是由一把小提琴拉出來的音樂。
資深樂評人趙毅敏如此評價這套曲目:『在這場音樂會上,黃濱的演奏水平將得到全面展示。曲目從巴赫到帕格尼尼,到恩斯特,實際上橫跨了小提琴藝術的發展史,從巴洛克到浪漫主義,到浪漫主義頂峰,甚至到現代作品,這是一種風格的延續。黃濱能同時演奏這套曲目,反映了她對藝術的追求和自信,這將是一場小提琴藝術的饕餮盛宴,值得珍惜。』當然,能在廣州欣賞到這樣的高水平演出,最開心的還是廣州樂迷。一些廣州的古典樂迷在聽到演出消息後驚呼:『廣州厲害,這樣的曲目選擇,上海、北京都會猶豫。』
成功的小提琴無伴奏獨奏音樂會屈指可數
小提琴不像鋼琴那樣屬於全能樂器,一般小提琴獨奏會都有鋼琴等樂器伴奏。但在小提琴無伴奏獨奏音樂會中,小提琴被當作一件全能的樂器來看待,它必須獨力完成作品在旋律、和聲、結構方面的全部要求,有時甚至一把琴拉出幾把琴的聲音,演奏難度非一般作品可比!因此,小提琴無伴奏音樂會對演奏家要求極高,少有獨奏家敢嘗試,能給樂迷們留下深刻印象的小提琴無伴奏獨奏音樂會屈指可數。
正因為聆聽小提琴無伴奏獨奏音樂會的機會難得,樂評人趙毅敏纔會感慨道:『高水平的小提琴無伴奏音樂會,在世界上古典音樂最發達的中心城市,像維也納、倫敦、紐約、東京,也不一定經常有機會聽到。』
黃濱:天使在歌唱
在當今國際樂壇上,黃濱是唯一一位在波蘭維尼奧夫斯基青少年國際小提琴比賽、意大利帕格尼尼國際小提琴比賽和德國慕尼黑國際音樂比賽這三大國際小提琴比賽中均獲頭獎的小提琴演奏家。
黃濱的演奏技藝全面和完美,是一位成熟的藝術家。她超凡脫俗、極具內涵的演奏風格贏得了各地評論家的高度評價,被譽為『天使在歌唱』。世界著名古典音樂評論家湯姆·曼諾夫也曾專門誇贊過黃濱的演奏,『黃濱如歌的發音純潔得令人不能忘懷,她的高雅優美使人回想起50年前那些偉大的小提琴家。』
奇怪的是,在國際樂壇得到高度贊譽的黃濱在中國古典樂壇的名氣不大,這大概與她潛心藝術,不重視宣傳包裝的低調作風有關。雖然普通樂迷對黃濱了解不多,但行內人其實都知道黃濱的實力,許多小提琴收藏家,如曹樹坤等,都是指定由黃濱試琴。武漢音樂學院已正式聘任她擔任客座教授,上海音樂學院也正式邀請她擔任小提琴專業的教授。