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隨着社會主義文化大發展大繁榮,我國非物質文化遺產的保護、傳承與發展越來越受到人們的關注與重視。但也要看到,由於時代的變化與文化環境的遷移,非物質文化遺產的傳承與發展在實際操作上難免困難重重。特別是一些瀕臨滅絕或已近失傳的傳統工藝,搶救和保護更是難上加難。“吹盡黃沙始見金”,正是從這樣一些傳統工藝的發掘、保護的艱難歷程中,可見一批當代開掘者、繼承者們知難而進的“韌性精神”。
舉一個例子。清宮宜興紫砂胎畫琺琅彩是我國寶貴的非物質文化遺產,它起始於清朝康熙年間。當時,清朝宮廷開始向宜興定製紫砂素胎用來做畫琺琅彩。官窯壺型都是由當時宮中造辦處出圖樣,造辦處琺琅作坊再根據御用宮廷畫師的畫稿畫琺琅彩,由皇帝批准的圖案描繪在指定的素面紫砂茶具上,由此誕生了爲皇帝獨享的“宮廷紫砂”。康、雍、乾三朝器型和畫琺琅工藝是中國陶瓷發展史上的黃金時期,這個時期的官窯瓷器達到了空前絕後的藝術高度。乾隆晚期以後,由於國力衰退等原因,清宮畫琺琅彩工藝逐漸失傳。此後,歷史上一直有人在追尋琺琅彩的蹤跡,據說能拿到手裏看看都是緣分。上週在北京舉辦的一次學術研討會上,來自文化部、國家文物鑑定委員會、故宮博物院、國家博物館的專家就享受了這一“緣分”:由浙江溫州寶誠貿易有限公司組織研發、上海盛和齋工藝品有限公司出品的包括宜興胎畫琺琅彩竹雀壺、宜興胎畫琺琅彩牡丹方壺、宜興胎畫琺琅彩四季花卉方壺等在內的8只御製紫砂琺琅壺,分別精選了康、雍、乾三朝最具代表性的官窯器型,以官窯龍骨爲胎,由當代紫砂界中國工藝美術大師設計、製作壺身,由古陶瓷工藝美術大師繪瓷名家繪畫琺琅彩,引來專家、學者們一片讚歎聲。
清宮宜興紫砂胎畫琺琅彩重見天日,得益於溫州、宜興、景德鎮3地的工藝大師打破門戶之見,進行了難得的強強聯合,以課題組的形式,專門對宜興胎畫琺琅彩的傳承發展進行研發和攻關。經歷了整整6年的淬火與磨礪,凝聚着衆多大師心血的失傳國粹——清宮紫砂胎畫琺琅彩才重新復活。其中,工藝大師徐漢棠、譚泉海、鮑志強、何道洪、謝曼倫等和他們的子女及弟子團隊,專門設計、製作壺身;古陶瓷大師黃雲鵬領銜的繪瓷名家,則專門繪畫琺琅彩。大師們先是從技術層面上成功解決了清宮宜興紫砂胎畫琺琅彩表面暗淡無光,顏色之間相互排斥的問題;繼而又大膽採取胎體上不施滿釉,使其琺琅呈現色彩鮮嫩光亮、晶瑩如玉的特點,一舉突破了康熙朝紫砂畫琺琅的缺陷。
在大力推進社會主義文化大發展大繁榮的今天,這種“韌性精神”、這種“強強聯合”,不正是我們應該提倡和發揚的嗎?