《西廂記》是一部膾炙人口、久演不衰的古典名著，歷代演出一直很活躍。楊小青說，她要“排演一部適應當代觀衆審美需求的《西廂記》，賦予這部古典名劇現代美。”

　　《西廂記》這部名著，以鶯鶯爲主人公者居多，後來有的戲又以紅娘爲主人公，浙江小百花越劇團改編演出的《西廂記》，則以張生爲主人公。首先，要確定立意，過去強調反封建的主題，當然不錯，但現實感已經不強了，楊導把主題定位爲：“對美好憧憬的執着追求和追求過程中的艱辛、曲折、磨難。這樣，故事還是愛情故事，但內涵更豐富了。”其次是人物，明確該劇以張生爲一號人物，要“強化他們形象，更能體現積極追求自由的精神和青春的活力。”三是確定舞臺體現。主要是使舞臺有限的構建時空轉爲人物無限的心理時空，因此，楊小青與舞美設計專家一起，決定使用“轉檯”。

　　比如“賴婚”一場，是矛盾激化的焦點，楊導把時空切成三塊，一塊是張生的書齋，他自以爲好事將臨，於是手舞足蹈，喜不自持；二塊是鶯鶯的閨房，她嬌羞地對鏡理雲鬢，等待母親宣佈佳期；三塊是老夫人的廳堂，在這裏她嚴肅地告知張生和鶯鶯，今後只能以兄妹相稱。這樣的舞臺效果，形成張生在書齋是“動”，鶯鶯在閨房是“靜”，老夫人在廳堂發生的“雷霆萬鈞”之勢是“大動”，視覺衝擊力非常強烈。

　　再如“賴柬”後張生極度痛苦，關鍵人物鶯鶯也變卦了，也向張生傳達了“自食其言”的明確信號。這時“轉檯”的一側是張生抱琴，步履艱難地上上下下，苦苦尋覓和強烈追求；“轉檯”的另一側是鶯鶯無限的愁思。“轉檯”緩緩地轉了360度，任憑鶯鶯近在咫尺，但無論張生怎樣地追尋，甚至是踉踉蹌蹌，就是到不了鶯鶯的身邊，形成強烈的懸念。這樣的效果，使觀衆也隨之着急，把戲劇人物的坎坷和觀衆欣賞的投入“轉動”到了一起。

　　總之，在越劇《西廂記》中，楊導通過強勢的導演構想，使全劇劇情緊湊、流暢，人物性格鮮明、生動，並且通過“轉檯”的巧妙運用，形成戲劇的抒情性十分明顯，成功地完成了“願普天下有情人終成眷屬”的主題。

　　而在越劇《陸游與唐婉》中，楊導緊緊抓住男女主人公的悲劇命運，把全劇結構以“婚變”爲界分成兩個區塊，前一區塊表現陸游與唐婉夫妻的和睦，和陸游力爭夫妻關係存續的努力；失敗後一個區塊表現陸、唐再次相遇沈園，二人十分尷尬、無奈，兩顆糾結的心在碰撞，似埋怨，又似哀怨。

　　前一個區塊，主要用劍、琴，表現人物的心靈深處；後一個區塊利用《釵頭鳳》詞，運用音樂的效果，表現兩顆破碎的心無法修補，已再難破鏡重圓了。楊導在《陸游與唐婉》中，不追求矛盾的尖銳和大起大落，同樣如《西廂記》那樣，運用抒情性的舞臺處理和調度，完成了悲劇意義的提升。

　　一個有成就的導演，其才華主要體現在對戲劇主題樹立的高度，對劇中人物開掘的深度，對舞臺裝置設計的適度，而不在於使觀衆處處看到導演的斧鑿痕跡，只充當一個工匠，那是導演的悲。小青導演的功績和貢獻，在於自己藝術胸襟的寬度，纔有戲劇的大度。小青導演藝術的驚豔，應當很好地總結和借鑑。