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她5歲登臺,9歲挑樑;她是女人,卻演了一輩子大男人、大英雄;她是德高望重的老藝術家,對行業壞現象的指責毫不留情……65歲的裴豔玲,不可謂不傳奇。昨晚,慶祝戲曲大師裴豔玲從藝60週年的《尋源問道》戲曲專場演出在天津大劇院火爆上演。不上妝,不着行頭,沒有大燈光、大布景,裴豔玲用最原汁原味的戲曲藝術征服了所有觀衆,演出每到精彩之處,被裴豔玲贊爲“愛戲、懂戲”的天津觀衆都報以熱烈的掌聲。演出前,裴豔玲接受了本報記者的獨家專訪。
年齡大了反而喜歡簡單的東西
作爲裴豔玲、林兆華兩位大師合作的作品,《尋源問道》突出的是簡單、純粹。和當前許多新戲、改編戲相比,這場演出並不在舞美設計上下功夫,而是採用了十分簡單的舞臺佈局,甚至連演出服都只有一件。對此,裴豔玲說:“戲曲藝術是有固有程式的,這場演出就是想把最本質的東西展現給觀衆。那些在舞美上大製作的戲曲演員,我不能批評人家,我自己原來也玩過這些東西,比如演哪吒時天幕上也打出真的海水,但是越搞越覺得累贅,現在年齡大了反而喜歡簡單的東西。舞臺的簡潔不等於簡陋,大包裝也不等於一個戲的成功。舞臺的本質還是演員本身。”
談到“尋源問道”四個字,裴豔玲解釋說:“‘尋源’是探求戲曲藝術之源,‘問道’是尋找我們從業者今後的道路。這四個字也象徵我的藝術生涯,到了這個年紀,藝術返璞歸真,更明確自己今後做什麼了。”
有些人不尊重傳統欺騙觀衆
網上流傳着一篇《裴豔玲語錄》,裏面記載了許多她對戲曲市場的深刻批評。不少受到稱讚的新戲,也曾遭到裴豔玲“炮轟”。談及於此,她認真地說:“不是說新戲就是不好,相反新戲纔是檢驗一個好演員的標準。上一輩的大家,哪個在藝術上沒有自己的新作品、新突破?我所說的‘新’是每個藝術家都需要的,像楊寶森、程硯秋這些藝術家,都是把不足的地方變成特長,唱出自己的特色,我說他們都是革新家。以前演《野豬林》也沒有‘大雪飄’這一段,這都是進入影棚後爲了電影需要才加入的唱,但是它也流傳下來了,因爲它是以遵循藝術規律爲基礎的。”
裴豔玲說:“出新必須遵循一條,一定要有紮實的、雄厚的基本功做基礎,好比水缸盛水,水滿纔會溢出來,而溢出來的那部分纔是‘新’。對於那些本還是‘空瓶子’就稱流派的做法,我覺得是在毀壞藝術。現在有很多人不尊重傳統,欺騙觀衆。像戲臺上的龍套固定是四個,非要搞出二十四個人來‘羣魔亂舞’,這是對觀衆的一種褻瀆!”
這門藝術不讓後輩接觸太可惜了
縱觀戲曲歷史,“男扮女”的藝術家並不少見,但“女扮男”而且能扮一輩子的,可謂鳳毛麟角。每當在舞臺上傳神地演繹林沖、武松、鍾馗時,裴豔玲常常令所有人忽略了她的性別。“我是女人,我也喜歡留長髮,喜歡高跟鞋,喜歡漂亮衣服。但對於戲曲事業,我已經達到了深愛甚至癡迷的程度。”演了一輩子《林沖夜奔》《鍾馗》《武松》,裴豔玲坦言自己也沾了許多男子漢氣:“我很正派、爽直,從沒有過歪門邪道的想法。但也有缺點,生活能力挺差的,到了18歲還不會買月餅,脾氣也像個孩子。”
裴豔玲雖年過花甲,但仍然沒有退下舞臺的想法。她說:“我愛這門藝術,因爲它是獨樹一幟的,我越接觸越覺得它深不可測,而且很容易找到志同道合的人。雖然現在它的發展有一些問題,但是我相信時代是向前的,就像文藝復興那樣,戲曲藝術也將會復甦,到了某個階段它自然就會‘發酵’。我現在的演出更多是面向80後、90後,向他們做戲曲普及,這門藝術不讓後輩接觸,真的太可惜了。”
見習記者翟志鵬實習生劉莉莉攝影姚文生