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梁基永(文獻學者、收藏家)
陳志彥(廣州稼軒琴坊創辦人)
北宋的御琴『松石間意』琴,1.36億元的價格創下世界樂器的拍賣最高紀錄
清代『寒碧』琴,是當年六榕寺要重建時,古琴家李息齋用拆換下來的北宋時期的木頭制成的
楊宗稷舊藏松風琴,460萬元成交
王世襄的舊藏唐代『大聖遺音』琴,去年拍出1.15億元
文/圖羊城晚報記者許悅
古人常以琴棋書畫論及一個人的纔華和修養,而琴為四藝之首,也是中國傳統音樂的八音之首。如果以拍賣紀錄排名,目前世界上最貴的樂器,就是一把北宋的御琴『松石間意』琴,1.36億元的價格至今無人能夠超越,也帶動了古琴成為近年來一個越來越熱門的收藏板塊。
雖然也有幾萬元的新制古琴,但相比其他收藏品類,古琴收藏的門檻仍然很高。為什麼它能夠讓藏家那麼上癮著迷?因為在很多人的眼裡,世界上其他的樂器都是為了取悅別人,惟有古琴是用來撫慰自己的心靈。
特邀嘉賓
說價值:古琴價格過億元值不值?
羊城晚報:這幾年在藝術品拍賣市場上,古琴出現的頻率越來越高,單是2011年的上半年,古琴的上拍量就有209件,成交143件,總成交額達到了6.05億元。而且古琴的價格也在不斷地往上走,一張王世襄的舊藏唐代『大聖遺音』琴,2003年現身拍場時以891萬元創造了當時古琴拍賣的世界紀錄,時隔九年,去年這把『大聖遺音』琴再次現身時,最終以1.15億元的價格成交,價格漲了近12倍。不斷刷新的成交價格讓古琴收藏逐漸變得炙手可熱,但有些人也開始質疑古琴拍賣中的泡沫水分來,您覺得豪擲過億元買一把古琴值不值?
梁基永:比『大聖遺音』琴更貴的還有一把北宋的御琴『松石間意』琴,2010年的時候拍出了1.36億元,創造了世界樂器的拍賣紀錄。我們古琴收藏圈子裡的朋友也說起過這個事,大家都覺得這一個多億的價格,還是一個相對便宜的價錢。為什麼這麼說?你看『松石間意』琴是北宋宋徽宗的御琴,對比現在的中國書畫行情,齊白石的書畫已經能夠拍出4億元,就是唐宋八大家之一的曾鞏,他一張小小的《局事帖》,2009年的時候也拍出了1.09億元。你想曾鞏寫的一張字的價值,能和當時皇帝使用的一張琴相比嗎?所以從這點上說,現在古琴的價格還真是便宜。這是古琴本身的資源稀缺性所決定的,我覺得古琴的價格未來還會繼續走高。
陳志彥:我也覺得過億元的價格算不上什麼天價,古代流傳下來的古琴數量很少,保存得好的更少,當然物以稀為貴了。現在古琴收藏受關注,除了因為古琴的價格不斷創出新高外,還因為近年來喜歡彈奏、欣賞古琴的人多了起來。2003年的時候,古琴被列入聯合國教科文組織的『人類口頭和非物質文化遺產』,帶動了第一波的古琴學習與收藏熱。後來2008年北京奧運會的開幕式上,一曲《太古遺音》又震撼了全場,關注古琴的人更多了。
在我們稼軒琴坊就有一位非常令人尊敬的學員,他是一位泥頭車司機,收入不是很高,但這不影響他喜歡古琴、學習古琴,每當看到他用那雙布滿老繭的手在彈琴,我都非常感動。藝術要堅持高格調這沒錯,但身段要低,纔能直抵大眾。
在過去幾十年中,中國傳統文化出現了斷層和流失,如今人們在物質層面富足了,在精神層面上就開始有訴求了,古琴重回人們視線,不僅催生了古琴收藏熱,而且喚起了民眾對中國傳統文化的關注,我覺得這是一個非常好的現象。
說魅力:古琴收藏的成癮性很重
羊城晚報:這麼說起來,近年來古琴價格的不斷上漲,除了拍賣市場的推動外,還因為學琴的人多了,找把古琴自用的人也多了。
梁基永:真是這樣,古琴這一行的成癮性很重,你一旦進入就會很著迷。有人歸納過成為一個好的古琴家必須具備三個條件:一是找到一把好琴,二是有位好老師,三是自己要深入到中國文化中去尋找靈感。我覺得這三個條件都是必不可少的,尤其以擁有一把好琴最為重要。
剛開始學琴的時候,我還沒意識到一把古琴對於演奏能起到多大的作用,後來發現自己無論怎麼彈,都彈不出老唱片中的音色。剛好我的老師家裡有把宋代的古琴,一彈我纔發現,原來這纔是古琴的音色。當你彈奏一張真正的古琴的時候,你會感覺自己正在跟古人對話,這種感覺非常微妙。
琴和人是有一段磨合期的,一把古琴上手,彈上幾個月,你會發現音色變得越來越雅。奇怪的是,年代越久遠的琴,這個磨合期越短。尤其難得的是,古代的琴真的很有靈性,你落指之間想要彈出什麼效果,它真的就能達到那麼一個效果,琴人合二為一,這不是騙人的。
羊城晚報:古琴的價格越來越高,收藏古琴是否也越來越難?
梁基永:我收藏到的第一把古琴是一把明代的琴,2000年買的時候也就幾萬元,現在可能要100萬元左右了。價格是貴了很多,但古琴收藏的圈子小,要買琴不是很難,但要遇到一把好琴,那還是要靠緣分。
就像我收藏到的一把清代『寒碧』琴,是當年六榕寺要重建時,古琴家李息齋用拆換下來的北宋時期的木頭制成的,在琴腹中有『六榕塔材』幾個隸書小字。琴音蒼古渾厚,古人相信寺廟的古木最適合做琴,因為它們天天與鍾鼓之聲相應,染足了寺觀的靈氣,看來此話不虛。彈了好幾年之後,如今琴音愈發通透沈厚。
更巧的是,後來我在廣東大儒陳澧的全集中,發現了一段有趣的記載:陳澧藏有一張李息齋所做的琴,他手寫了一段銘文刻在琴的背面,告訴後人這是用六榕塔的材料斫的,而且這把琴就藏在中大圖書館。於是我帶著『寒碧』到館裡的善本庫探訪陳澧的遺琴,這對姐妹琴分開了一百多年,沒想到竟然有相聚的一天。古人常說,琴是有靈性之物,我對此深信不疑。
說鑒賞:唐琴最好,清朝無好琴
羊城晚報:故宮博物院研究員鄭?中曾經做過一個統計,全世界收藏的唐琴僅有18張,中國藏有17張(臺灣和香港各藏1張)、美國藏有1張。而且,這些琴多藏於博物館,私人手中僅有5張。是不是因為物以稀為貴的原因,唐代的琴纔被認為是最好的?
梁基永:能夠流傳到現在的古琴,主要是唐、宋、元、明、清這五個朝代的老琴。每個朝代的古琴都有其特別的音色,唐朝的琴最好,因為它的音色最好,聲音非常寬厚,一彈奏馬上就能聯想起鍾鼓之聲。其次是宋朝的、元朝的、明朝的,清朝的最差,形制也不好看。
為什麼唐朝的琴音色最好?這跟制琴的木料有很大的關系。古代制琴,同樣會找早於那個時代的木料來制琴,時代越久遠,木料越松透,琴音也就越沈厚。此外,制琴的工藝也有很大的關系。
當然,並不是所有唐朝的琴都是最好的,現在存世的那十幾張唐朝的琴中,也有音色很一般的。
羊城晚報:清朝的琴相比前朝音色最差,但也不至於像很多人所說的『清朝無好琴』吧?
梁基永:說古琴一代不如一代,那是拿各個朝代最高水平的琴來比較,並不是清朝年間連一把好琴都沒有,只不過都拿各個朝代最高水平的琴來比的話,清朝的琴肯定比不過前朝的。
為什麼會出現這種情況?現在大家一個比較認可的觀點就是:明代已經留下了大量的琴,到了清代已經不需要自己制琴了。唐宋元明清五個朝代,明朝的古琴數量是最多的。因為當時社會繁榮,人民富足,大家有能力附庸風雅,所以琴的普及率很高,就像現在很多人的家裡都有鋼琴一樣。我有一個做古琴生意的朋友告訴我,前個月他一個月就可以收到三張明代的古琴,可見古琴的存世量,並不是我們想象的那麼少。我一位老師,上世紀50年代末的時候買一張明代的古琴,就只花了10塊錢。
而唐、宋、元三個朝代存世的古琴數量都很少,價格一直都很貴。
說真假:假冒前朝古董的事古人早就做過
羊城晚報:如果現在找到一段唐朝時期的木料,能否仿冒出一把唐朝的古琴?
梁基永:假冒前朝的古董,這種事古人早就做過了。明朝的時候就有人在明琴上刻字,說這是一把宋朝的琴。清朝的時候這種事情更多,還有人特地找來一些老木料,模仿制作唐代的琴。
但要鑒別一張古琴的真與假並不是很難。因為與一般的藏品不同,古琴身上會帶有明顯的使用痕跡。特別是古琴共鳴腔裡面木料的自然老化,就是無法人為仿造的。有經驗的人聞一下裡面的味道,就能聞出一種古代的氣息,這種氣息要人為做出來非常難。
羊城晚報:都說古琴斷紋不經百年而不出,鑒別古琴的真假是不是還可以看斷紋?
梁基永:斷紋現在也能仿造了。但人為仿造的斷紋,和歷經幾百年自然生成的斷紋絕對是不一樣的。古人不了解斷紋的生成原因,以為是彈奏的時候震動了琴的灰胎,導致斷紋的出現。但其實我們到博物館看明代的漆器,會發現碟子上面也有斷紋,這就說明斷紋的出現跟彈奏無關。實際上,只要是漆器,年代長了都會出現斷紋,古琴表面也要上漆,所以也會有斷紋。
羊城晚報:鑒別古琴的真假不難,那古琴的斷代難不難?不同朝代的古琴價格差別非常遠。
梁基永:古琴斷代就跟古畫斷代一樣,說難也不難,說簡單也不簡單。而且古琴斷代比古畫斷代相對還要簡單一點。因為各個朝代的古琴形制上都有各自的特點,有的特點還挺明顯。比如唐朝的琴外觀很渾厚,這就跟那個時代的審美一樣,以肥為美,氣象很大;北宋的琴比較扁平、規整;南宋的琴外觀比較斯文、秀美;元朝的琴存世非常少,因為這個朝代本身的歷史就比較短,其風格還是延續了南宋時期的特點,比較溫和,不誇張;到了明朝,制琴的工藝百花齊放,明朝的琴用料非常講究,式樣很多,一些新材料如玉、瓷、青花也被運用到古琴的配件上來;到了清朝,制琴的工藝越來越差,很多清琴的形狀都不好看,所以清代的琴少有好的。
說收藏:
新制古琴值不值得收藏?
羊城晚報:現在古琴的價格那麼貴,收藏古琴的圈子到底有多大?
梁基永:如果是想要系統化收藏,那麼收藏古琴是一件很奢侈的事情,因為能夠擁有唐朝古琴的,現在只能是超級富豪了。除去那些買張古琴自己彈奏的人,真正的古琴收藏圈其實人很少。廣州現在有目的、有興趣去收藏古琴的人就不超過5人,全中國也就那麼二三十人左右。古琴收藏的圈子這麼小,一是財力所限,二是資源實在稀缺。所以現在很多有興趣收藏古琴的人,就退而求其次,尋找一些比較好的、當代新制的古琴。現在一些入門級別的新制古琴,就有幾萬元的,而像北京王鵬、西安李明忠等當代名家制作的古琴,一把已經能夠賣到十幾萬元了。
羊城晚報:選擇新制古琴,最考究的是什麼?
陳志彥:無論是傳世的古琴,還是新制的古琴,音色肯定都是最重要。而音色的好壞,取決於古琴共鳴箱所用的木材。木材越老、越乾燥,效果越好。
我們現在制琴所用的木料主要是杉木,杉木在天然木材中防腐性能比較突出。但能拿來制琴的杉木有個必要的前提:它必須是老杉木,最好是從老建築中拆下來的房梁或是門板。這些老杉木價格倒不是特別貴,但是在尋找的過程中所花的精力卻是非常大的。
羊城晚報:你們搜羅的老木料到底要多老?
陳志彥:最好是已經被用作建築部件、有一兩百年的老杉木。當然這個一兩百年只是一個籠統的時間,我們看木料合不合用,主要是看這木料是否已經經歷過足夠的風化。如果是暴露在空氣中經歷日常風化的建築老部件,木頭纖維會很松透,這樣的木料制出來的琴,音色會很蒼老。
羊城晚報:那一根房梁大概能夠制出多少把琴?
陳志彥:一長根的房梁,並不是所有的部分都適合做琴,我們會截取最適合的一段出來,木結太多的那些,肯定就不適合做琴了。一把琴最好是由整根木材制成的。但歷史上也有一種百納琴,特別之處在於琴體是由多塊六邊形小塊桐木拼接而成,但現在像這樣由好幾根木材拼成的琴很少。
其實琴的好壞,是否是由整一根木材制出來的並不重要,除了木料本身的質量外,還取決於灰胎的制作、還有後期漆的處理。如果制琴的工藝非常好,現在也能制出很好的百納琴。
琴制出來後,調音環節更加關鍵。所以做一把古琴的周期很長,如果算上前期木料的收集,做一把古琴前後需要兩到三年的時間,如果從做好琴坯算起,則做琴的周期是兩三個月。
梁基永:所以需要強調的是,收藏級別的古琴,最起碼必須是純手工制作的。現在一些普通琴行賣的琴也很貴,但其實是流水線機械生產出來的,只不過在最終調音階段加入了手工操作,這樣的『匠人琴』沒有什麼收藏價值。
另外,新制古琴首選名家出品。而判斷古代流傳下來的古琴的價值,除了看其音色、朝代之外,還要看其傳承。為什麼『松石間意』琴能夠拍出那麼高的價格?因為它是一把御琴,到了清乾隆年間,又是內府珍藏的。王世襄先生舊藏的琴為什麼也那麼貴呢?因為他在收藏界和古琴界的地位很高,大家都公認他選的東西一定是好的。
知多D
中國古代
四大名琴
古琴,又稱瑤琴、玉琴或七弦琴,是中國最古老的彈撥樂器之一,有文字可考的歷史有4000餘年,據《史記》記載,古琴的出現不晚於堯舜時期。
在中國傳統文化中,古琴因其清、和、淡、雅的音樂品格寄寓了文人凌風傲骨、超凡脫俗的處世心態,被奉為『琴、棋、書、畫』四藝之首,好琴的音色就是要高音清脆、低音渾厚、餘韻綿長。
據文字記載,先秦兩漢時已有很多名琴傳世。黃帝的『清角』、楚莊王的『繞梁』、司馬相如的『綠綺』和蔡邕的『焦尾』,被稱為中國古代四大名琴,其中焦尾琴的典故被廣為流傳。
據傳,焦尾琴又稱『燒槽琵琶』,由東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手制作。蔡邕在『亡命江海、遠跡吳會』之時,隱居在吳楚交界的溧陽,曾從農家灶膛的烈火中搶出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木,依其殘形制成一張七弦琴,因琴尾尚有焦痕,取名為『焦尾』。『焦尾』以其奇絕的音色和特有的制法聞名四海,後世懷纔不遇的文人遂用『焦尾琴、焦尾、焦桐、焦琴』等代指美琴,或比喻歷盡磨難的良纔,未被賞識的寶器。
對古琴,古人有五不彈之說:疾風驟雨不彈,塵世不彈,對俗子不彈,不坐不彈,不衣冠不彈。
古琴雖用木材制成,不耐久藏,但由於古代士大夫以至帝王的鍾愛,古琴纔以其特有的孤傲與高貴而受到世代珍藏。存世幾百年的古琴有很多,年代最久遠的已有1200多年。如『九霄環佩』、『大聖遺音』、『玉玲瓏』、『飛泉』、『枯木龍吟』、『太古遺音』等琴,至今大多仍能彈奏出優美的琴聲。
許悅