|
||||
達明·赫斯特的青銅雕塑
問:藝術評論家在藝術世界裡扮演什麼樣的角色?藝術評論家對藝術作品的創作和銷售是什麼樣的影響?
戴夫·希基:藝術界裡,評論家感興趣的是他們的利益,不同於那些自稱公正無私的學者和新聞記者。因此,大部分的評論家寫的東西不是為藝術界而寫,而是為一些對藝術感興趣的人、想要了解藝術到底在表達什麼的人而寫。評論家在他們的職業生涯中通過鑒定對錯來建立聲譽。人們相信這些名聲但又保留意見。評論家根本沒有力量,力量是藝術本身。
問:一個藝術家可以在市場上出售作品,或得到政府贊助維持生活。但其實這兩方面都存在問題。那麼,到底怎樣纔能平衡生計與更好的藝術?
戴夫·希基:我不認為政府應該染指藝術。政府做的應該是規避風險。通過規避藝術成長中的風險,成就藝術。一些好的藝術家到他們的成熟期的時候,會選擇到大學謀職,然後繼續進行藝術創作。但是,大學本身不僅無法鼓勵藝術的多產,反而起到壓制作用。
問:壓制作用?
戴夫·希基:也就是說大學的環境並不是自由的。你並不能隨心所欲想表達什麼就說什麼。讓我解釋一下。如果我給《名利場》寫一篇稿子,他們給我一些錢,我們就扯平了。我可以拿著這些錢用來買海洛因,但是如果我每年通過我的工作在大學得到工資,我就會被要求必須是個不吸毒的人。更要命的是,我不能說實話,我不可以表達我對大學校長的真實看法。這一切就是大學給我發工資的等價條件。如果我很年輕的時候在大學謀得一個職位,那麼我至少有六年不能表達我的真實想法,直到我任期完成。
問:在什麼樣的體制內會有批評家的容身之處呢?
戴夫·希基:我最初進入到藝術這個領域完全是自願的行為。當時的藝術界充滿著嗑藥、神秘的人,因為他們想要成為這樣的人。他們想要做的只是他們認為正確的事情,而不是為了自身安危,或成為有錢人。現在的藝術家們有龐大的官僚體系的支持。每個人都在觀望投票,而不去親身實踐做一個投票的人。現在有成千上萬的人抱有這種想法。藝術對人們來說,應該是正面的。
現在的藝術世界太大了。我最初踏入的那個藝術世界,更像是我成長起來的那個爵士音樂世界。也就是說,那是一個相對小眾的世界。如果你在一個小鎮的酒吧裡看到邁爾斯·戴維斯(美國音樂家),那感覺實在是太棒了!因為你沒有被那些評論包圍,沒有鋪天蓋地的的媒體。
問:我想現在的學院必須改變。令人抓狂的是,如果你想要成為一個藝術家,你必須有一個藝術碩士的學位。
戴夫·希基:現在全球每個學年有超過35000個藝術碩士畢業,他們其中百分之九十,從來沒有做出過任何藝術作品,除了擁有一個藝術碩士學位。
學院幾乎沒有培養出任何藝術家。只有傻子纔會因為沒有高的學歷而焦慮。在我在上世紀60年代末開畫廊的時候,不少今天成名的畫家都是在那裡展出自己的作品。彼得·普萊庚斯,現在是新聞周刊的藝術評論員也在其中,而他是唯一一個受過正統學院教育的畫家。藝術碩士這個玩意兒是上世紀70年代的時代產物。它根本沒有任何的意義。
教學工作培養出了一些了膽小鬼。官方的理由是為了培養知識分子,而教育學是西方文明中最可笑的活動。因為人們被需要不斷閱讀過去。藝術家必須被嚴格訓練,這個觀點來自傳統的文藝復興時代,可我們現在需要的是自由的藝術,而不是實用的。
(資料來源:《Believer》、TheArtBiz.com編譯:孟彤有刪節)
孟彤