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□任海傑文藝時評
上海文藝評論專項基金特約刊登
普契尼歌劇《托斯卡》,是上海歌劇院的保留曲目,2005年起幾次上演,今年5月下旬又連演三場。此番亮相,最吸引眼球的是主打“中國三大男高音”品牌,這從節目單上就一目瞭然:節目單封面是魏鬆、戴玉強、莫華倫的頭像,封底則是飾演托斯卡的烏克蘭女高音奧克薩娜·迪卡、飾演斯卡皮亞的意大利男中音馬龍·邦凡蒂、意大利指揮家艾伯特·維羅尼斯。其實,按《托斯卡》三位主角的戲份來說,排列順序應該如下:托斯卡、斯卡皮亞、卡瓦拉多西。
魏鬆、戴玉強、莫華倫三位男高音,每場輪流唱一幕,也就是說,觀衆能夠在每場都能看到三位男高音的演唱,而要欣賞到三位男高音的全部表演,必須連看三場。這確實是個創意,在國際歌壇也鮮有耳聞。
從吸引觀衆的角度看,達到了一定的效果,起碼是嚐了個鮮,而且在第三幕,三位男高音同臺飆戲、輪番演唱卡瓦拉多西的著名詠歎調“星光燦爛”,全場掌聲、笑聲四起,真是過足了一把癮,別開生面。然而,從欣賞歌劇藝術的完整性上來說,存在着這樣幾個問題。
首先,作爲飾演托斯卡的女高音,她每場演出都要面對三個男高音,很難保證人物情感和戲劇表演的連貫性。奧克薩娜·迪卡在演出前的新聞發佈會上幽默地說,在每場演出中,能夠與三位男高音接吻。言下之意,頗多玩味。事實證明,不利影響確實存在。相比之下,B角女高音徐曉英,因爲與三位中方男高音平時比較熟悉,所以互相的默契程度就明顯好於奧克薩娜·迪卡。
其次,全本歌劇的演出,與歌劇詠歎調音樂會是不同的。一首歌劇詠歎調,在音樂會上是獨立的,而在全劇中則是有機的組成部分。“三高”同唱“星光燦爛”,在音樂會上是可以的,而這次在第三幕的劇中出現,就顯得“齣戲”太遠了,觀衆的掌聲中包含着笑聲,就說明了問題。
欣賞歌劇,除了舞臺佈景、導演詮釋、樂隊伴奏外,主要還是戲中人物的演唱,而這個演唱是建立在戲中人物角色基礎上的,觀衆應該關注的是角色。而此番三場《托斯卡》,觀衆關注的卻是:第一幕是哪位男高音、第二幕是哪位男高音、第三幕是哪位男高音,這無形中影響了戲劇的整體審美感。而每位男高音每場只演劇中的一幕,在全劇人物角色的完成度上,也就顯得“支離破碎”了。
如何吸引更多的觀衆欣賞歌劇,這幾乎是一個世界性的議題,值得探討。有創意至少比平庸好;新創意是嘗試,難免有得失。總結得失,以利今後的創意。