臺前

　　七年後重排老腔仍很震撼

　　在陳忠實原著小說發表二十週年之際，人藝話劇《白鹿原》再度登上首都劇場舞臺。自5月27日上演以來，好評不斷。更有觀衆將話劇《白鹿原》和電影《白鹿原》相比較，幾乎衆口一詞:“話劇版完勝電影版”。

　　北京人藝話劇版《白鹿原》由孟冰編劇，林兆華導演，2006年首演，距離今年再度公演已經時隔七年。主要演員除了七年前扮演田小娥的宋丹丹因檔期原因無法參演，換成了當年在劇中扮演白靈的盧芳外，濮存昕、郭達、荊浩、傅迦等原班人馬個個都在。當年就曾一鳴驚人的原生態老腔藝人們，也依然作爲該劇不可或缺的亮點貫穿整個演出，讓人再次感受這瀕臨滅絕的非物質文化遺產震撼人心的魅力。唯一遺憾的是，當年曾經由羊倌兒趕上白鹿原吃草的一羣活羊，七年後沒能再登舞臺。

　　近三個小時的話劇《白鹿原》延續小說原有的故事主線，最大限度地呈現了原著精神，巧取風水地、惡施美人計、孝子爲匪、親翁殺媳等故事情節被舞臺立體呈現。由著名舞美設計師易立明設計的極具視覺衝擊力的U形天幕舞臺，配合由山坡、窯洞等組成的舞臺，在大開大合的場景變換中，盡顯關中黃土地的蒼茫風情。滿臺更是陝西方言，將黃土高坡上的愛恨情仇演繹得驚心動魄，酣暢淋漓。

　　《白鹿原》6月16日結束北京演出後，6月26日至29日將“回家”，在西安的舞臺上，接受陝西父老鄉親的檢驗。

　　幕後

　　郭達順理成章當方言指導

　　“這是一部陝西的作品，但陝西卻沒有一個院團來排演。而北京人藝用陝西話來演出，這是多大的魄力？要頂着多大的壓力？我要代表陝西人民向北京人藝致敬！”在演出後臺，郭達和濮存昕共用的化妝間裏，剛剛貼上假鬍子的郭達，一邊舉手向濮存昕致意，一邊說道：“北京人藝作爲一個演京味兒戲見長的劇院，能把這樣一部陝西特色的作品搬上舞臺，作爲陝西人我特別感動，也佩服他們的勇氣。”

　　在《白鹿原》中扮演鹿子霖的郭達，以一口味道十足的家鄉話更是讓他獨佔優勢。相比起自己七年前的表演，郭達坦言自己對人物的理解更深刻了，並且糾正了不少以前的錯誤。“我用這7年的人生體驗，再度拜讀了原著《白鹿原》，體會又不一樣了，對鹿子霖臺詞和性情也做了調整，現在更能準確找到人物的心理狀態了。”

　　爲了讓這臺大戲以原汁原味的地方特色呈現給觀衆，《白鹿原》全戲都用陝西方言演出。平日裏一口京腔的人藝演員爲了把陝西話說地道，早早就開始了練習。陝西籍的郭達和苗馳順理成章成了大家的語言指導。

　　郭達說：“我是陝西人，我演不好這個戲對不起江東父老！給大家教好語言、宣傳陝西文化，更是我的責任。”郭達的指導對象除了青年演員，也包括元老主演濮存昕。讓郭達特別感動的是，“濮存昕已經演出了那麼多場，他還是字斟句酌地對待臺詞。你們看他的演出本，上面密密麻麻記滿了臺詞的聲調，跟新人一樣用心。”

　　時隔七年，飾演白嘉軒的濮存昕如今不僅方言說得更地道了，而且演技也更加遊刃有餘、純熟自然。再加上有了首輪演出的經驗，舞臺上的他更加自如而從容。“以前是在尋找人物，尋找狀態，現在當初的慌促沒有了，就能把人物塑造得更深了。”濮存昕說，這就是舞臺的優勢，可以彌補以前的缺憾。

　　這一輪接替宋丹丹出演田小娥的演員盧芳，上一輪演的是白靈，這回演田小娥她又要重新做功課，而且爲了演好這個角色，她的膝蓋都跪出了淤青，只好戴上了護膝。七年前《白鹿原》演出時，還是總政話劇團演員的荊浩，如今也早已加盟人藝，他和盧芳的對手戲，默契而充滿張力。

　　追訪

　　改編《白鹿原》需要勇氣

　　小說《白鹿原》這樣一部鉅作，對任何編劇來說都是一種巨大的挑戰。擔任話劇版《白鹿原》的著名編劇孟冰說：“改編它，是需要勇氣的。如果改編的好，是小說原著好；如果不好，則是編者的過錯。如果話劇《白鹿原》中的人物能夠用他們的性格、語言、命運……創造出一種情境和氛圍，使觀衆對小說的精神實質有所感悟，便是我的奢望。”

　　“這是我創作經歷上前所未有的、也是最困難的一個戲。”話劇《白鹿原》當年排演時，導演林兆華這樣說。長達三年的準備時間，《白鹿原》改編成話劇最大的困難在劇本上。“當年我找了幾個人來改劇本，但把《白鹿原》從長篇小說改成兩個小時的話劇，太難太難了！最後確定孟冰來改劇本，他和我在1984年合作過關於河北農村的《紅白喜事》，在語言、塑造人物的能力上非常突出。”但林兆華也認爲：“陳忠實的小說，孟冰沒有能力超越，作爲導演的我也沒有這樣的能力，在生活、閱歷……各方都沒有這樣的根基，我沒有勇氣打破這個小說，所以這個戲是忠於原著的。我們確定的總方針是：以陳先生的文學作品來改編這個戲劇。”

　　七年之後復排《白鹿原》，林兆華忍不住稱讚道：“孟冰改編的劇本真不錯！當年難爲他了，大本大本的提綱交給我提意見，一大堆形象撲向我，開排吧！”

　　林兆華說，當年排《白鹿原》，爲了深入生活，陳忠實帶領着他們到原上走家串戶，看看當地百姓如何生活。林兆華說：“這是個寫農民的戲，實的東西多一些。如果光靠戲劇語言是呈現不了這段歷史的。我設想的是帶有史詩性的農民題材的戲劇，如果沒有老腔、秦腔，我是實現不了的！”

　　花絮

　　話劇帶火了華陰老腔

　　在推出“華陰老腔”上，話劇《白鹿原》居功至偉。陳忠實回憶：“北京人藝當年籌備《白鹿原》話劇，林兆華導演委託我找一些純粹的農民在劇裏唱秦腔。一次偶然機會，我領略了老腔的魅力，很激動，就推薦給他，結果他聽完後，激動不已，當場拍板定下。自從老腔上了話劇《白鹿原》後，相繼登上各大晚會，聽說他們現在很吃香。”

　　林兆華回憶當年巧遇“老腔”的機緣：“我原本想找作曲家作曲，找秦腔藝人演唱，但當地文化部門找來說是最好的秦腔演員，我聽完覺得不是我要的，我說‘散落民間的藝人能否見到？’於是，陳忠實又帶着我們進了村子，帶我去看皮影。聽了皮影的伴唱老腔，近似是我要的，我叫他們不擺弄皮影到前面演唱，我看傻了！就是它了！不用作曲了。華陰縣文化局的小黨想辦法幫我把這羣農民搬上了首都劇場舞臺，他們不是演唱，是心靈吼出來的聲音！”林兆華說：“感謝陳忠實，感謝小黨！不是他們二位，我碰不到神靈助我成功的‘老腔’！”

　　本報記者王潤J069王雨晨攝

　　評論

　　影評人週黎明：北京人藝的話《白鹿原》要比電影版強多了。電影版的缺陷，話劇幾乎全部迴避了。雖然舞臺空間不能像電影那樣隨時變換，但它呈現的歷史感既恢弘又逼真。濮存昕等演員的表演自然精彩絕倫，但更值得一提的是來自黃土高坡的老腔和秦腔藝人，提升了該劇的境界。

　　北京晚報編輯孫小寧：已經是第三遍看話劇《白鹿原》了，竟然還是那麼火，火得一票難求。演出結束後轉後臺，與我曾經採訪過的老腔藝人見面，原班人馬好不親切。以前親歷他們一次演出，幾小時的奔波，只爲幾分鐘的演出，真替這些上了年紀的老人家覺得辛苦，這次他們住得離劇院幾步遠，住得踏實，演得也震人。

　　看《白鹿原》，第一遍是衝陳忠實、林兆華去的；第二遍是去聽老腔；第三遍愛上了一個女演員，她在裏面的秦腔唱段，一段高高低低的“啊”，像在大西北的坡坡樑樑上迴旋，把人的心腸都揉碎了。讓我檢討，怎麼我小時候就不聽秦腔呢？如今，要補一大堆課。

　　北京電臺主持人麻寧：林兆華的白鹿原比王全安的白鹿原好太多，更忠實於原著也更接地氣，那種陝西人的詼諧表現得恰到好處。前半場的節奏特別好，剪裁取捨轉場都妙極了。後半場節奏稍差，但結尾的秦腔震撼人心。另外有趣的是，同是塑造鹿子霖，人藝沒找自己的演員吳剛而是找了郭達，結果後者更勝一籌。

　　觀衆@遊俠兒九天：去看了人藝的《白鹿原》。看得過癮，對郭達的演技表示驚歎與讚賞。他的風頭已經蓋過濮存昕了。李士龍老師的鹿三被小娥附身的那段看得過癮。最搞笑的就是鹿兆海、靈靈、鹿兆鵬之間的經典對話。最佩服的是開頭與結尾的秦腔的音樂，霸氣。

　　觀衆@原依Ruby：話劇《白鹿原》對於一直都以字正腔圓的臺詞功力見長的人藝演員來說，從頭至尾的陝西話已是不小的挑戰，改編這樣的名著需要勇氣，把它搬上舞臺更需要實力。話劇不是小說，小說講故事，話劇造情境。人藝做到了。秦腔盪漾下，高度濃縮的情節，立體鮮活的人物，讓我更加愛上西北黃土高原人的真誠樸實直接。

　　北京人藝演員李士龍：《白鹿原》實在是好戲，而且是以後很難再看到這樣的版本了。因爲組織這場演出是很難的——需要有原生態的老腔、秦腔和郭達老師的加盟，還要有林兆華本人盡心的指導！

　　(來源:北京晚報)