編者按

　　旅居德國逾20年的陳唯正先生，年年赴拜羅伊特觀摩瓦格納藝術節的現場演出，對瓦格納樂劇的音樂與導演手法研究得極爲深入。今年8月他再度赴拜羅伊特，併爲本報撰寫了第100屆瓦格納藝術節的觀感，本報將分三期刊登，敬請讀者給予關注。

　　1876年德國作曲家理查德·瓦格納在德國巴伐利亞北部的拜羅伊特創立了藝術節，作曲家親自參與設計並建造了藝術節劇場。135年來藝術節都在瓦格納家族的成功經營之下年復一年上演除早期的三部作品之外的瓦格納10部音樂戲劇作品。多年來那是德國的國寶，是德意志的“文化燈塔”，也是世界各地瓦格納音樂戲劇愛好者的朝拜聖地。這裏不僅有美麗的杉樹森林和法蘭克尼亞小瑞士，還有特殊的藝術氛圍和藝術節劇場獨一無二的音響效果。

　　本屆藝術節正好是第100屆，但整年慶的氣氛並不熱烈。原來這裏都在爲2013年瓦格納誕辰200週年作準備。今年的藝術節不僅沒有上演他的長篇鉅著四聯劇《尼伯龍根指環》，也沒有轟轟烈烈的紀念活動。作曲家故居、瓦格納博物館“旺弗裏德別墅”甚至閉門大修。藝術節現任領導、瓦格納的兩位曾孫女今年也沒有驚世之舉，卻拋出兩個令人欣喜的新聞：一是在藝術節開幕前，她們邀請了以色列的一個室內樂團在藝術節劇場舉行了音樂會。

　　拜羅伊特藝術節有其不光彩的歷史：二戰期間，拜羅伊特藝術節、瓦格納家族同希特勒之間相互利用，臭名昭著。瓦格納的音樂曾經被希特勒當作政治工具。猶太音樂家深受其害，當然更無緣參加藝術節的演出。如今瓦格納後人擔負起了重新審視檢討歷史的責任，令人刮目相看。

　　第二是她們打破慣例，在過去兩年室外廣場“公衆轉播”一場劇場內演出之後，今年更進一步在8月14日通過網絡有償以及電視臺向全世界免費轉播了一場浪漫歌劇《羅恩格林》的現場演出實況。

　　《羅恩格林》被作曲家瓦格納稱作是“我最悲劇的作品”，由德國“導演戲劇”的鼻祖瑙恩費爾斯(Hans Neuenfels)導演。去年首演時他用擬人化的大老鼠來詮釋格拉邦百姓，曾受到公衆激烈的爭論。劇情是：聖盃騎士羅恩格林來到凡世，尋求愛情，拯救被陷害而身處險境的艾爾莎，兩者結合的先決條件是女方不得詢問自己的身世。而導演瑙恩費爾斯的構思是，羅恩格林的使命就相當於一個社會實驗，而這個實驗最終以失敗告終。如今科學實驗的對象往往是老鼠，於是導演便讓男主人翁闖入老鼠的實驗世界。一羣失去個性，以號碼爲標籤的大老鼠，既容易被操縱，又具有不確定性。導演以嫺熟的手法，比較成功地將這個構思呈現在舞臺上。

　　在一些兩兩相對的對手戲場面，瑙恩費爾斯充分發揮了他的人物導演的才華。艾爾莎與白天鵝的造型、惡女奧德魯特對天鵝的肢體攻擊等，都有非常強大的視覺衝擊力。第三幕新婚洞房的戲中：羅恩格林要將艾爾莎“請”上牀，艾爾莎在疑惑恐懼中遲遲不跨入那個地界。他又拉又抱，她又推又躲，來來去去，直到悲劇的出現。這個張力強大的心理戰役，導演的手法堪稱絕妙，而扮演艾爾莎的德國女高音達史和扮演羅恩格林的德國男高音福格特的表演也細膩入微、扣人心絃。