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霸頭位
專輯:《第二人生》
歌手:五月天
其實,在現在的華語樂壇,很少有歌手、樂隊敢三年纔出一張專輯,因為,歌迷遺忘的速度實在太快,稍不留意就會被毫不留情地拋棄。可是,五月天卻不一樣。他們在上綜藝節目的時候,可以毫不掩飾地誇耀自己,每場演唱會都是爆滿,甚至演唱會的3D電影也能有個不錯的票房。這次,他們讓歌迷們等了三年,他們也用音樂告訴歌迷們,他們已經度過後青春期,將要開始他們的『第二人生』。
本報記者范協洪
其實不需要『2012』的概念
在宣傳這張專輯的時候,唱片公司很惡俗地用上『2012』這個概念。其實,對於五月天的歌迷來說,即使沒有這些噱頭,光靠五月天的名字,就足以讓他們掏腰包。阿信曾說,他光想主題就想了好久。其實,阿信真的是個會留伏筆的人,從《生存以上生活以下》的那句『為愛而出生之後,生命要怎麼揮霍,直到我化成煙的時候』,我們就看出,他把《為愛而生》和《第二人生》結合起來了。
從出道開始,五月天已經享受了太多的掌聲和鮮花。他們同時代出道的那些歌手們,幾乎沒有人仍在堅持著自己原本的風格。但是,五月天明白,自己之所以會有今天,是因為他們最能堅持自己內心的想法,他們的歌詞裡流露出青春、傷感、夢想、感動的氣息,是他們的致命武器。
五月天的歌曾經觸動過那麼多人的內心,也許是《知足》裡那個學會珍惜的自己,也許是《人生海海》裡迷茫的自己。所以,當這一次,五月天說要開始音樂上的『第二人生』的時候,也許,很多人真的會開始有勇氣去追尋最初的自己,開始新的人生。當青春、夢想、未來、懷戀、等待、孤寂,這些主題再度出現;當歌詞依舊寫著生活中那些高興的、可愛的、憧憬的、懵懂的、好奇的事情,你會發現,在五月天的音樂中,唯一不變的、在變幻時空中對過去那一點點的保留,就能給我們莫大的感動。
用正能量陪伴一代人成長
聽到過很多批評,說五月天唱的是偽搖滾,因為真的搖滾要叛逆、要瘋狂,而不是他們這樣的細膩、這樣的婉轉,更不用說,他們還那麼流行。只是,如果搖滾真的只剩下一個空洞的口號,還有誰會去買賬。五月天的音樂中,有坦誠,有獨立以及自由的思考,這些纔是搖滾的真諦。也正是因為這些,他們得到了大眾的認可,並且逐漸佔據了主流市場。
面對這些年對於他們是偽搖滾的爭議,他們也並不懦弱,依舊自我,堅持自己,這樣的他們纔是『搖滾』精神最好的嘗試。
早期,五月天的編曲,是以吉他為主的小樂隊模式,主題也總是在成長中的小感悟、小情節,看看現在的五月天,早已習慣了弦樂架構的大樂團編制,題材也轉變成愛和永恆的大格局。早已度過後青春期的他們,用音樂告訴世界,我們要孝順、要環保、要遵從自己的內心。這樣一張充滿人文關懷的專輯,沒有理由不流行,只是,這樣流行的搖滾,未必就不好。
畢竟,在五月天之前,華語樂壇最成功的搖滾樂隊Beyond,也是個走在流行前頭的樂隊。披頭士也很大眾,酷玩樂隊也很受歡迎,但是,沒有人在否認他們的搖滾。也許,五月天也是想做這樣的一個樂隊,能陪著一代人成長,激勵一代人,用正面的力量,而不是去離經叛道。
長耳朵
《諾亞方舟》:從滾石離開了之後,五月天就擅長於創作這樣氣勢恢宏的歌曲,獨特的世界觀,獨有的人生態度,不俗的編曲,可以說,這首歌用來作為新專輯的主打歌,和歌迷們打招呼再適合不過。
《倉頡》:這樣淡淡的歌曲,會不會讓你想起早期的五月天,或許不夠大氣,但是,阿信最真誠的演唱也足以讓你感動了。如果再認真地閱讀一下歌詞,你會認可,除了阿信,華語樂壇估計很少有人能寫出這樣有哲理的歌詞。
《洗衣機》:看著這首歌的歌詞,你會覺得就像是小學時的作文比賽,借物發揮想象。只是,在阿信的筆下,以這樣童真的口吻寫出『纔發現了,媽媽是我無聲洗衣機』的時候,多少人會忽然想起自己的母親呢?
《Bouns Track》:簡單的歌詞,簡單的旋律,簡單的和聲,簡單的吉他聲,也許細品之後有點幼稚,但是,不能否認,任何人都會被這純真、可愛的歌吸引。在這個喧囂的時代裡,誰都需要這樣真摯的歌聲吧。
網友聲音
『這張專輯沒有上一張那麼重的流行味,卻感覺更棒,因為這張專輯感覺是給懂五月天的人聽的。』
『驚艷的句子太多,承受了太多的華美樂章,估計我的心髒就快爆掉了。』
『青春已逝,五月天現在已經有了創作的疲態,未來還能為我們留下些什麼?這個問題,可能要再等幾年纔有答案了。』
『我其實並不介意他們在歌曲上的自我重復,只是這些刻意為之的宣傳和概念,實在讓人難以接受。』