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觀眾用數碼相機近距離拍攝展品。
如此親密觸摸展品的展覽會的確更親民。
作品《簪花仕女圖》
收藏高仿書畫已成新時尚但行業亟待規范以防衝擊藝術品市場
『兩岸故宮國寶高仿真展』昨天起在廣東省文聯藝術館舉辦,諸多國寶以復制品的形式首次在普羅大眾面前現身。雖然它們只是運用數碼技術復制的高仿真畫,但與原作相似度達95%以上,人用肉眼根本分辨不出來。據介紹,有的高仿品甚至比原作還要完美,而其身價也不過幾千元而已,物美價廉讓人贊不絕口。
據透露,這些高仿品的制作過程非常復雜,調色技術更是機密。但它們的存在預示著,尋常百姓也可以把『頂級文物』帶回家了。同時,這也是博物館、藏家和作者文物保護的一個重要方式。但到底高仿品和真品之間差距有多大?行業又該如何規范?高仿品是否就是『高級贗品』?這些疑問都亟須回答。
策劃:劉亦凡
撰文:記者曾俊
實習生史倩雲
驚艷:高仿品現身,百姓首次突破1米防線『親芳澤』
在活動現場,參觀者在展臺前長久駐足,用驚奇的目光打量著每件展品,不停地發出嘖嘖聲。這些高仿品看上去無論是畫面、色調、紋理,還是印章、裝裱都與原畫相仿,甚至連歲月在畫上留下的歷史滄桑感,如細小的褶痕、霉變的斑點也一一呈現。
比如,其中一幅唐代的《搗練圖》,畫上布匹的顏色為綠中帶藍,仿制時最難的也就是體現這種顏色。策展人、廣東省文聯藝術館藝術總監方立介紹,這根本無法按照我們平常的黃、品紅、青、黑印刷4色來做,而是專家經過反復實驗,最終采用20多種專門顏色調配而成,具體的調色方法則被視為機密而不能向外透露。
實際上,以往的仿制品都比較粗糙,被業界稱之為『低仿品』,稍微懂行的人都能分出真假,它們也局限於小幅作品。如今,更先進的設備使得能做更大幅的書畫了,展品中有一件寬2.1米、長1.8米的作品,這要是在幾年前,是根本不可能做到的。
更有意思的是,100多件高仿品不僅讓觀眾飽了眼福,還可以湊近看,感受每一個細微之處。與博物館展出真品時所執行的『嚴防死守』的方式不同,這裡所有展品外面都沒有玻璃罩,也沒有濕度計,就連平常展館中與畫作相隔1米的圍欄也沒有設置。
大幸:高仿品出世,既讓文物得保護也令常人飽眼福
古代書畫的保存極為困難。俗話說『絹保八百,紙壽千年』,意思是:一般情況下,絹本字畫只能保存800年,紙本字畫也只能收藏1000年。不過,隨著科技的進步,字畫的『壽命』也在延長。廣東省文聯藝術館館長陳俊生介紹說,北京故宮博物院藏有10餘萬件珍貴的中國古代書畫,這些少則有數百年歷史,多則已經是千歲高齡。盡管如此,無情的時光還是讓它們變得非常脆弱,無法經常拿來展出,『別說是普通百姓,就連故宮的書畫專家也不是經常可以見得到這些珍寶。』
如,北京故宮藏有一幅國寶級的長卷《千裡江山圖》,它是北宋畫家王希孟傳世的唯一作品。然而,時間長了以後,只要打開畫卷,顏料就會掉落。因此,這一長卷至今已在庫房內『靜養』了30多年。另外,唐摹本的《女史箴圖》被存放在大英博物館的『斯坦因密室』的絕密庫房裡。150多年來,全世界也沒幾個人能親眼看到它。
在陳俊生看來,博物館普遍都有『3年一輪回』的規矩,就是一些鎮館之寶在展出一次之後,最少要經過3年,纔能重新亮相。這進一步降低了一般人看到寶的概率。所幸,高仿真技術讓這些書畫有了分身術,既保護了真跡,又能讓觀眾領略到書畫藝術的精妙,實在是好事。
提示:
高仿品有授權有編號並限量,絕非贗品可比
然而,提到高仿品,很多人的第一反應是『造假』。今年初,在北京拍賣出2.2億元天價的『漢代玉凳』,被爆是邳州玉雕藝人趙先生花上百萬元制作的高仿藝術品;隨後,更有藏界人士枚舉出收藏界的『十大造假事件』,還有『十大造假產地』。
誠然,在利益驅動之下,高仿品成為造假圈錢的工具。一些知名的專家和鑒定機構在其中也起到推波助瀾的作用。這實在有違文物仿制的初衷。事實上,仿制古物在中國歷史悠久。這個風尚反映的是中國人尊禮好古的文化精神。在宋、明、清末民初,分別出現了3次仿古高潮,出現了許多高仿精品,書聖王羲之的《蘭亭序》真跡被唐太宗帶入墳墓之中,如今流傳下來的都是當時的書法大家虞世南、歐陽詢、褚遂良等人臨摹的仿本,同樣是偉大的書法作品。
要注意的是,和渾水摸魚的贗品不同,高仿品是經原作者或收藏者授權的精制品,通常都有收藏證書或博物館的委托證書,限量生產,在復制品後面印上編號,『有版權是重點。』
收藏:
藝術價值恆久遠,兩年時間身價翻倍猛漲
方立預計,高仿品在廣東的認可度會越來越高。現場,《清明上河圖》、《姑蘇繁華圖》、唐寅的《聽瀑圖》及仇英的《桃源仙境圖》、顏真卿的《祭侄文稿》等價格一般只要幾千元,最多也就2萬多元。有市民表示,這麼便宜就能帶『國寶』回家很劃算。
在國外,收藏高仿真作品已經是公認的藝術品收藏形式,各大博物館和私人收藏夾也有收藏復制品的傳統。同時,我國故宮的高仿真書畫巡展也時常舉行。值得一提的是,很多書畫大家也願意拿高仿品展出。『教學研究的范本,高附加值的禮品,家庭裝飾品,實力不強收藏者的個人收藏,這四類需求是高仿真授權復制品的方向。』方立告訴記者,『吳冠中的一幅精品高仿品前兩年還只有5000元,如今則值150萬元。』
小貼士
教你一眼看穿高仿品
對於如何辨別高仿品和原作之間的區別,方立首先表示,觀眾離展品1米的距離是很難看出區別的,當然,如果拿放大鏡、光譜儀等專業分析工具就能看出來。具體則有兩個角度可以考慮:一是高仿品的材料比較新,無法完全達到幾千年歷史所形成的古朴感,二是看顏色層,礦物質顏料在紙上或絲絹上有厚度的差別,有的地方少一點,有的地方多一點,高仿品也很難做到100%的吻合。
建議:亟待立法規范,防止高仿設備落入不法分子手
一個不容忽視的狀況是,高仿品無疑已經逐漸形成了一個不容小視的產業,卻沒有相關法律對其發展進行規范。一些拍賣行和賣家把高仿品當作真跡銷售,攪亂市場,嚴重影響了藏家的收藏信心。一般而言,購買一套仿制設備不過花費幾十萬元,好一點的也不過花費百萬元,假如將做好後的復制品當真跡來銷售,價格則能賣到幾十萬元、上百萬元,可謂『暴利』。
本地長期關注版權的律師王朔在接受本報采訪時認為,如果不及時出臺相應法規,盡早遏制這種以假亂真的行為,不僅不能促成高仿真書畫產業的健康發展,而且將會極大地衝擊整個藝術品市場。『現在藏家在拍賣行買東西,往往只有兩個人互相爭奪到最後,並將價格推昇到一個令人瞠目的區間。一旦這兩個人其中之一,由於高仿真書畫對市場的混淆,選擇退出,那麼藝術品價格就會回落,這對市場是不利的。』
他建議,從高仿真行業的源頭進行規范。『首先對進口高仿真書畫設備進行登記,掌握這些機器的流向。其次,在高仿真作品的中心位置,做水印或鋼印,並限量印刷。另外,在制作當代藝術家書畫作品的高仿真品時,要得到藝術家授權,附有合同,否則不容許印刷復制。最後,要對拍賣行和畫廊進行法律約束。明確規定拍賣行對其拍品,畫廊對其銷售的作品有義務也有責任進行真偽鑒別,不得將高仿真品當作原作出售。』