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-蕭海春作品
30多年來,上海畫家蕭海春與許多中國畫家一起經歷了興奮和焦慮,機遇和坎坷,困惑和思考。近日,上海美術館為之舉辦首次大型回顧性個展,揭開了這位『出盡風頭』後忽然沈寂多年的藝術家的神秘面紗。告別玉雕投入國畫
蕭海春曾經被視為『先鋒』藝術家,如今卻成了最『傳統』的藝術家;他曾經在同輩上海國畫家中最早由經紀人操作,作品在拍賣市場上創造出高價,但又很快脫離市場束縛,近乎銷聲匿跡。
在接受記者采訪時,蕭海春坦言他從小家境貧寒,作為長子,他承擔了很多責任。雖然自幼愛繪畫,但他那時沒有機會成為畫家,卻進了上海玉雕廠,從事他並不喜歡的玉雕工作。但憑著他的藝術纔華和追求完美的個性,1988年,年僅44歲的蕭海春已成為第二屆中國工藝美術大師。
然而,就在成為『大師』之後,蕭海春毅然告別玉雕工藝,全力投入國畫創作。『繪畫可以盡情抒發我的性情,而玉雕在創作過程中受到材質、客戶等限制的因素很多,不夠自由。』他說。
研摹名畫領悟畫理
他於上世紀80年代中期到90年代初的『黃土地』系列,恣肆狂放,構圖富有整體感和現代感,在中國畫壇掀起了一陣波瀾。無意中,他竟闖入了『85新潮美術運動』,成了改革開放後具有代表性的『前衛』藝術展『凹凸展』的最早參與者。
但隨後,蕭海春遭遇了『四王』。『四王』是清康雍乾時期的四位最具名望的山水畫家。蕭海春面對『四王』的作品震驚了,他感到『古人畫作,精妙絕倫,不流時尚,不名利計』。從此,他開始著力研摹南唐董源、巨然、元四家、董其昌、石濤、八大、王原祁、黃賓虹等的作品,常把領悟到的畫理題於畫上。
對照古人表現內心
他苦行僧般地虔誠,系統研讀、臨摹歷代經典山水名作,從章法到筆法,從山石皴法到林木枝葉的畫法。他感受到了古代藝術大家的精神力量和看待世界的視角。他帶著感悟,再度游歷名山大川,對照古人的畫法,尋求自己內心的湧動。漸漸地,蒼茫、雄奇、渾厚、清澄的意境展露在蕭海春的筆下。
『過去我們走得太急了。走得快並沒有錯,但現在我覺得,是不是也可以有一些人慢一點,走在洪流的邊緣?』蕭海春頓了一下,接著說道:『中國畫是不是可以不要跑得這麼快?』
遠離市場追尋自我
問他為什麼在走紅於市場時突然離開了經紀人。他說:『我們這一代畫家都不容易,都不太懂市場。我們的經紀人同樣沒有經驗,當時也不知道該如何解決。年輕時,我為了謀生從事玉雕,後來為了創作的自由離開了玉雕。做一個窮畫家也很難,要積累點物質基礎,必須進入藝術市場。哪個畫家不想自己的作品進入市場呢?但是市場對我有很多乾擾,要我這樣畫,那樣畫。如果這樣下去,我一輩子會不快活!』本報記者林明傑