這種藝術風格將當時流行的“新藝術”風格同現代機械美學融爲一體，與戰後在歐美復甦的消費文化和奢侈風尚遙相呼應，歐洲大部分國家都參加了這次博覽會，大量的藝術品和奢侈品，如傢俱、紡織品、金屬製品、玻璃、陶瓷、裝飾雕塑、繪畫、平面設計、首飾以及建築等都集中展現了這種新的裝飾理念，在全世界引發了一場摩登風潮。而裝飾派藝術也隨着這次博覽會的舉辦在全世界範圍內得到了最大程度的張揚。

　　●1925年巴黎世博會

　　1925年巴黎世博會的主題是“裝飾藝術與現代工業”，這一屆世博會開創了建築史上非常重要的裝飾藝術派建築，影響了全世界，也包括對上海近代建築的影響，使上海成爲世界裝飾藝術派建築的中心之一，甚至1998年建成的金茂大廈都是受了這種建築風格的影響。1925年巴黎世博會把藝術裝飾風格推上國際潮流舞臺，由此點燃了現代主義信號。

　　新裝飾藝術產生於1925年法國巴黎世博會，上個世紀20年代影響到美國，成爲定位於貴族階層的藝術風格，30年代後伴隨着好萊塢電影的熱潮，這種風格的影響力波及到全世界，並重新影響到發源地法國。

　　新裝飾藝術風格擁有純粹而豔麗的色彩，自然的幾何圖案，金屬原始的光輝及充滿質感的材料。讓人感覺高貴而神祕，張揚卻不誇張，遊走於古典與現代中間，處處流淌着新時代機械化生產所割捨不掉的貴族情結，符合現代人的生活方式和習慣的同時又極具古典韻味的氣質。

　　1925年巴黎世博會上被載入史冊的建築是勒·柯布西埃設計的新精神館，這是一座小型的住宅，試圖最大限度地利用場地，儘可能地使用標準化批量生產的構件組裝，漢寧森設計的“PH”燈具與“新精神館”齊名獲得了金牌。設計這座新精神館時，勒·柯布西埃想要表達的是這樣一個理念：新精神涉及一切領域，從國土、城市、街道到住宅，甚至覆蓋日用品。這座建築猶如一架機器，舒適，實用而又美觀，應用了工業生產的純淨產品，新精神館提倡城市生活的新形式。這座建築在博覽會後被廢棄在巴黎的布洛涅公園內，後來才得以修復。

　　1925年7月4日，巴黎世博會給安德魯機會，把由上千霓虹燈組成的“CITROEN”字樣展示在巴黎埃菲爾鐵塔上。這耀眼的光芒在巴黎的夜空顯得格外明亮。當年聞名全球的駕機獨自穿越大西洋的查爾斯·裏本，更是憑藉着這耀眼光芒的導航，平安登陸法國，這一時被傳爲佳話。

　　自1925年法國巴黎舉辦了一屆世界博覽會以來，世博會就成爲人類各國文化共同展示和相互交流的重大國際活動，而它們的主題，都表達出人類對於和平與未來的美好願望。無論是最早的“裝飾藝術與近代工業”，還是“科學，文明與人文精神”，直至2010年上海世博會的“和諧城市”主題，都反映出人類在各個不同時期的和平發展的共同心聲。

　　1925年巴黎世博會的主題是“裝飾藝術與現代工業”，這一屆世博會開創了建築史上非常重要的裝飾藝術派建築，影響了全世界，也包括對上海近代建築的影響，使上海成爲世界裝飾藝術派建築的中心之一，甚至1998年建成的金茂大廈都是受了這種建築風格的影響。

　　1925年，一場題爲“裝飾藝術與現代工業”的國際博覽會在巴黎召開，吸引了多達六百萬觀衆前來欣賞一種新的藝術設計風格———裝飾派藝術ARTDECO所帶來的流光溢彩。這個博覽會早在1907年就在籌備中，但因一戰而一再推遲，1922年的開展規則是隻允許像飛機那樣真正體現現代概念的設計參加，但實際上博覽會成爲一次展示新藝術運動之後建築與裝飾風格的慶典。這種藝術風格將當時流行的“新藝術”風格同現代機械美學融爲一體，與戰後在歐美復甦的消費文化和奢侈風尚遙相呼應，歐洲大部分國家都參加了這次博覽會，大量的藝術品和奢侈品，如傢俱、紡織品、金屬製品、玻璃、陶瓷、裝飾雕塑、繪畫、平面設計、首飾以及建築等都集中展現了這種新的裝飾理念，在全世界引發了一場摩登風潮。而裝飾派藝術也隨着這次博覽會的舉辦在全世界範圍內得到了最大程度的張揚。

　　●鄔達克與上海建築

　　上海是一座由獨特的風景和對比構成的城市，衆多國家文化的交融孕育和培養了她的獨特氣質。上世紀二三十年代的著名建築師們爲上海的建築帶來了異國色彩，至今這仍是上海的特色，使她與其他城市截然不同。

　　匈牙利人鄔達克是這一時期最爲活躍的人物之一。他設計的具有先鋒色彩的藝術裝飾風格經典傑作，至今仍然爲衆多上海人和遊客所熟知，如國際飯店、沐恩堂、大光明電影院、首席公館、上海啤酒廠、武康大樓等。歐洲建築根源和傳統使得這位匈牙利建築師能夠進行一些全新的設計，包括將裝飾藝術風格植入上海。

　　鄔達克1893年出生，1914年畢業於布達佩斯皇家學院，並被選爲匈牙利皇家建築學會會員，1918年流亡到上海，從此把一生中最重要的時光和作品都留在了這裏。來滬之初，鄔達克的設計風格基本走復古路線。位於虹橋路2419號的美豐銀行別墅就是其前期風格的一種寫照。

　　上世紀30年代，隨着上海新風格建築的逐步出現，鄔達克的設計風格也發生了重大轉變，從傳統走向創新，從模仿走向獨創，走進了建築設計的新潮流。

　　1933年，他設計的大光明電影院表現出罕見的先鋒傾向，在造型、立面以及內部功能等處理上都表現出現代主義特點。一年之後，鄔達克再創先鋒，設計出了號稱“遠東第一樓”的國際飯店。國際飯店採用了當時世界上最先進的鋼框架結構和鋼筋混凝土樓板，造型高聳挺拔，雄渾的體量以及83.3米的高度使其成爲當時亞洲最高的建築物。在國際飯店建成後的半個多世紀，上海乃至全國居然沒有建成過一座像它那樣的摩天大樓。

　　國際飯店屬於美國摩天樓裝飾藝術派風格，外觀一至三層用國產青島嶗山黑花崗石貼面，經加工磨製，色澤美麗透亮，使整座大樓顯得挺拔秀美。內部裝飾也盡顯當時的藝術裝飾風格——圖案化的花卉飾板、流暢的曲線、集合圖案的飾面，加上大膽的色彩運用，歷經半個多世紀，魅力始終不減。

　　●摩登生活流行滬上

　　在上世紀30年代，上海建造了許多裝飾藝術風格的公寓，大部分現代公寓的消費對象是當時的權貴人士，如著名的青幫大亨杜月笙在法租界就擁有一處帶有許多裝飾藝術派特徵的奢侈住宅(今爲東湖賓館)。

　　在這些裝飾藝術風格建築中，峻嶺公寓(又名：峻嶺寄廬)頗具特色，它現爲錦江飯店中、西樓，在茂名南路65號至125號，建於1934年。其中錦江飯店中樓部分由公和洋行設計，新蓀記營造廠施工。公寓立面處理簡潔，用防火棕色面磚材料砌築牆面，立面用垂直線條裝飾，入口處用部分大理石裝飾，爲裝飾藝術派形式。

　　錦江飯店西樓仿美國近代高層大樓式樣，由鶴記營造廠承建。公寓平面呈五折環狀，略帶弧形，中間高，兩側對稱。立面以垂直線條爲主，分成中、東、西三部分，外牆一律貼棕色面磚。門廳入口處，部分用大理石裝飾，內部裝飾採用幾何圖案，爲裝飾藝術派風格。

　　裝飾派藝術及其帶來的摩登風潮在多重文化的歷史交融中席捲了上海，大量精美設計的奢侈品被引入中國。傢俱擺設、高跟鞋和波浪形短捲髮都是摩登的象徵，當時時尚雜誌刊登的最新流行風尚和按照裝飾藝術風格佈置的“典型的摩登家庭”照片，被廣泛傳揚。

　　直到現在，在上海標誌性建築之一的金茂大廈和時尚地標“新天地”的設計中，仍有裝飾藝術風格的身影。